赵无极自传

出版者:文汇出版社

作者:赵无极

页数:250

出版时间:2000-01

价格:18.00

装帧:平装

isbn号码:9787805317021

具体描述

本世纪初以来，和向西方求真理的思想先驱者一样，中国的艺术家也不断有人去西方学习。 其中影响最大的如林风眠，徐悲鸿和刘海粟等人，他们除了介绍西方艺术的功绩之外，在创 作上的建树主要表现在对中国画的改革上，数十年来影响深远。而赵无极则走了一条相反的 路线，他是以西方的油画形式来体现中国的艺术传统和艺术精神。如他所说，他是在西方， 以巴黎，重新发现了中国，重新找到了艺术的本源。中国的传统绐终在他内心里活着，而使 它解放出来并成为新的创造力的却是巴黎。他在东西方之间走出了一条与前人不同的路，并 以他特殊的机遇和个性的方式达到了前人所无的境界。因此，他成功的道路，他被人理解特 别是为国人所理解的过程就更其艰难。他的自传是理解他诠释他的最重要的文本。如果说读 他的画如同进入一个扑朔迷离的世界，那么读他的自传可以找到一条进入这个世界的门径。 ���

读后感

我其实是通过阅读吴冠中之后才用心关心赵无极得 而且他得画我也只是看得懂表面得东西 但是不懂归不懂 看看还是很不错的 时间久了 就会水到渠成 至于赵无极这个人 我们可以把他得经历和吴冠中做对比 因为吴冠中在大陆经历过文化大革命 那时候他选择回国 而赵无极一直都在法...

我其实是通过阅读吴冠中之后才用心关心赵无极得 而且他得画我也只是看得懂表面得东西 但是不懂归不懂 看看还是很不错的 时间久了 就会水到渠成 至于赵无极这个人 我们可以把他得经历和吴冠中做对比 因为吴冠中在大陆经历过文化大革命 那时候他选择回国 而赵无极一直都在法...

我其实是通过阅读吴冠中之后才用心关心赵无极得 而且他得画我也只是看得懂表面得东西 但是不懂归不懂 看看还是很不错的 时间久了 就会水到渠成 至于赵无极这个人 我们可以把他得经历和吴冠中做对比 因为吴冠中在大陆经历过文化大革命 那时候他选择回国 而赵无极一直都在法...

因为写课堂报告读了几本传记，这一本是最为朴实的，与理论家喧嚣的溢美之词相比简直反差太大。读罢令我思考：理论家与艺术家本身是根本无法达成一致的，两种自说自话。而掌握词语的人和掌握另一种语言的人，谁更接近真相？ 本书最打动我的一句话：“您想画画？那就先割掉您的舌...  

因为写课堂报告读了几本传记，这一本是最为朴实的，与理论家喧嚣的溢美之词相比简直反差太大。读罢令我思考：理论家与艺术家本身是根本无法达成一致的，两种自说自话。而掌握词语的人和掌握另一种语言的人，谁更接近真相？ 本书最打动我的一句话：“您想画画？那就先割掉您的舌...  

用户评价

初次翻阅《赵无极自传》，首先映入眼帘的是那厚实而富有质感的纸张，以及散落在书页间的那些珍贵的历史照片。这些泛黄的黑白影像，仿佛将我瞬间带回了那个风云激荡的时代。我看到年轻的赵无极先生，在巴黎的街头，在画室里，眼神中充满了对艺术的渴望和对未来的憧憬。这些照片不仅仅是简单的记录，它们是时间的见证，是艺术家生命轨迹的缩影。我一直对那个时代的艺术氛围充满了好奇，巴黎作为当时艺术的中心，汇聚了无数的先锋艺术家和思潮。能够从赵无极先生的视角去了解那个时代，去感受那些艺术家的碰撞与交流，对我来说是一次非常宝贵的学习机会。我猜想，在书中，他会细致地描述自己是如何融入巴黎的艺术圈，又是如何与那些伟大的艺术家们建立深厚的友谊。我尤其期待能够看到他对于自己早期创作的阐述，那些在西方艺术语境下，他如何寻找自己的声音，又如何在实践中不断突破和超越。这不仅仅是对他个人艺术历程的了解，更是对现代艺术发展脉络的一种探寻。

这本书的封面设计就深深吸引了我。赵无极先生的画作，无论是在色彩的运用还是在笔触的表达上，都有一种独特的东方韵味与西方现代艺术的融合，这种视觉冲击力是难以言喻的。我一直对他的作品充满好奇，也曾多次在画展中驻足欣赏。当得知有他的自传出版，我毫不犹豫地入手了。虽然我还没来得及深入阅读，但仅仅是翻看目录和序言，就能感受到一种沉淀了岁月的力量。封面上那幅经典的画作，仿佛在无声地诉说着他半个多世纪的艺术生涯。我对于这位在国际艺坛享有盛誉的华人艺术家，如何在东西方文化之间游走，又如何在自己的艺术道路上不断探索和创新，充满了浓厚的兴趣。我相信，这本书不仅仅是一份简单的回忆录，更是一份关于艺术、关于人生、关于文化融合的深度思考。我期待着在文字中，找到那些隐藏在画作背后的故事，了解他创作的灵感来源，以及他如何将中国传统文化元素巧妙地融入到西方抽象艺术之中，从而形成独树一帜的“赵无极风格”。这本书，在我看来，已经不仅仅是一本读物，更像是一张通往赵无极艺术世界的门票，我迫不及待地想推开它。

能够拥有赵无极先生的自传，对我而言，是一种莫大的荣幸。我一直觉得，伟大的艺术家，他们的作品是他们灵魂的映射。而自传，则是他们用文字来袒露灵魂的机会。我希望这本书，能让我更全面地了解赵无极先生的艺术世界，也能更深入地认识他这个人。我期待着，在书中，他能够讲述他创作过程中的那些“顿悟”时刻，那些灵感迸发的瞬间。他也可能分享他在艺术创作中遇到的困难和挫折，以及他是如何克服这些障碍，坚持自己的艺术理念的。我尤其好奇，他对“成功”的定义，以及他对艺术生涯的规划。他是否会在书中透露一些关于他未来艺术方向的思考？这本书，对我来说，不仅仅是一本传记，更是一本关于如何追求卓越、如何坚持梦想的教科书。

对于我这样一位普通读者来说，能够有机会“走进”一位世界级艺术家的内心世界，是多么难得的体验。赵无极先生的艺术，在我看来，具有一种超越语言的感染力。他的色彩，他的线条，他的构图，都能引起我内心深处的情感共鸣。我渴望知道，是什么样的生活经历，什么样的情感波动，促成了他画作中那种独特的力量？我猜想，这本自传，不仅仅是关于他的艺术创作，更是关于他的人生故事，关于他的情感生活，关于他在面对成功与挫折时的心路历程。我希望他能在书中坦诚地分享自己的喜怒哀乐，分享那些不为人知的细节，让读者能够更真实地理解他。我期待着通过他的文字，去感受他作为一个“人”的温度，去了解他成长过程中所经历的每一次蜕变，以及这些蜕变如何最终成就了他伟大的艺术。这本书，在我看来，是一次与伟大灵魂的对话。

读万卷书，行万里路。赵无极先生的人生，本身就是一部精彩的“行路史”。他从中国来到法国，从一个年轻的艺术家，成长为享誉世界的艺术大师。这一路走来，必定充满了机遇与挑战，也必定有许多值得分享的故事。我之所以对这本书充满期待，是因为我相信，通过他的叙述，我不仅能了解到他的艺术发展历程，更能从中学习到一种面对人生挑战的态度和智慧。我希望他会在书中分享他如何在异国他乡，克服语言和文化的障碍，站稳脚跟，并最终实现自己的艺术梦想。我特别好奇，他对“家”和“故乡”的感受，在中国与法国之间，他如何定位自己的身份认同？这些思考，或许能给我一些关于如何处理文化身份和自我认同的启示。这本书，对我来说，是一次精神上的旅行，一场关于人生选择与坚持的深度学习。

我对艺术的理解，很多时候是停留在视觉层面。赵无极先生的作品，恰恰能够引导我去思考艺术更深层次的意义。他的画作，既有强烈的视觉冲击力，又能引发观者内心的思考。我常常在欣赏他的作品时，感受到一种来自宇宙深处的能量，一种关于生命、关于存在、关于时间流逝的无尽遐想。我希望在这本自传中，他能够揭示这些“能量”的来源。他是否会在书中分享他对哲学、对生命本质的理解？他是否会将这些深刻的思考，转化为艺术创作的灵感？我期待着，通过他的文字，能够更深入地理解他作品背后的思想内核，而不仅仅是表面的色彩和线条。这本书，在我看来，更像是一本关于“观看”与“理解”的书，它引导我去探索艺术的奥秘，去发现隐藏在画面背后的深刻哲理。

我一直深信，艺术是跨越国界和文化的。赵无极先生的作品，便是最好的证明。他的艺术，不仅受到东方文化的滋养，更在西方现代艺术的语境下绽放光彩，最终赢得了世界的认可。我希望通过这本自传，能够了解他是如何做到这一切的。他是否会在书中分享他在学习西方艺术理论和技法时的心得体会？他是否会谈及他在探索中国传统艺术元素时遇到的挑战，以及他是如何将它们进行创新性地转化？我期待着，在书中，他能描绘出他在不同文化之间穿梭的经历，以及这些经历如何塑造了他的艺术视野。这本书，对我来说，不仅仅是了解一位艺术家的故事，更是理解一种文化交流和融合的典范。它让我看到，真正的艺术，是如何能够超越文化隔阂，触及人类共通的情感和精神。

我一直对那种在不同文化背景下成长起来的艺术家特别感兴趣。赵无极先生的一生，跨越了中国和西方两种截然不同的文化土壤，而他却能在这两者之间找到完美的平衡点，并最终形成自己独特的艺术语言，这本身就是一件非常了不起的事情。我从他的画作中，总能感受到一种既有东方哲学式的宁静与和谐，又有西方现代艺术的张力和动感。这种融合是非常微妙且不易的，而他似乎做到了。我希望在这本自传中，能够看到他对于这种文化融合过程的细致描绘。他是否会在书中分享他在不同文化环境下的生活体验，以及这些体验如何潜移默化地影响了他的艺术创作？他是否会谈及他在艺术观念上的转变，以及他如何有意识地将中国的哲学思想，如道家、儒家等，融入到他的抽象表达中？我期待的，不仅仅是了解他的艺术作品，更是了解他如何成为他自己，如何在文化碰撞中保持自我，并最终创造出具有世界影响力的艺术。

我对赵无极先生的艺术，一直怀有深深的敬意。他的画作，总能带给我一种辽阔、宁静，又充满力量的感觉。我希望这本自传，能够让我更接近他艺术创作的“源头”。我猜想，他会在书中分享他的成长经历，他的家庭背景，以及这些元素是如何影响了他的艺术启蒙。他或许会细致地描述他在法国的生活，以及他在那里所接触到的艺术思潮和艺术家。更重要的是，我期待他能分享他在创作过程中的那些“秘诀”，那些让他能够在画布上挥洒自如，创造出如此动人画面的智慧。我希望这本书，不仅仅是一份简单的叙述，更是一份关于艺术精神、关于人生哲学的分享。它能够引导我去思考，去感悟，去发现艺术在生命中的真正意义。这本书，对我来说，是通往赵无极先生艺术灵魂的钥匙。

我对赵无极先生的艺术一直有着一种莫名的亲近感。他的画作，即便是在最抽象的表达中，也总能传递出一种磅礴的气势和深邃的意境。仿佛是中国山水画的魂魄，在画布上以现代的方式重现。这本书的出现，对我来说，就像是解开了一个长久以来的谜团。我渴望知道，是什么样的经历，什么样的思考，才能造就如此独特的艺术风格？是童年的经历，是家庭的熏陶，还是旅居海外的感受？我希望在这本自传中，能够找到这些问题的答案。我猜想，赵无极先生会娓娓道来他在艺术道路上的种种曲折和挑战，以及他如何克服这些困难，坚持自己的艺术理想。他或许会分享他在创作过程中遇到的瓶颈，以及他是如何通过不断的尝试和反思，找到新的突破口。这本书，在我看来，不仅仅是对他艺术成就的梳理，更是对他整个生命历程的一种回顾和总结。我期待着在字里行间，感受到他对于艺术那份纯粹的热爱和执着，以及他对人生深刻的理解。