审美的银幕

出版者:百家出版社

作者:徐甡民著

页数:0

出版时间:1997-11

价格:20.00元

装帧:平装

isbn号码:9787805766744

目录信息

总序 余秋雨
前言 徐（生生）民
在一部电影中长大
精神的火炬与十字架
在情感和伦理中展示道德空间
社会揭露与现实批判
叙述世纪的恶梦――越战片
人格意志的极端性展示――枭雄黑帮片
艺术而真实地“还原”历史
扑朔迷离的悬疑与隐秘的恶
“到西部去”
语言、风格、流派的创新与探索
相近的参照――中国港台电影
中国大陆电影：发展与挑战
· · · · · · (收起)

用户评价

对于我这样的普通观众来说，“审美的银幕”最大的价值在于它将抽象的电影美学概念，转化成了可以被理解、被感受的具体内容。书中对于“构图”的讲解，远不止于黄金分割线或者三分法那么简单。作者深入剖析了对称构图带来的稳定感、斜线构图的动感，以及圆形构图所传达的亲密感或包裹感。我仿佛看到了一个隐藏在电影画面背后的“秘密语言”，而这本书就是解读这门语言的“密码本”。 我忍不住回忆起一些曾经让我印象深刻的电影场景，那些画面为何如此具有冲击力，为何让我久久不能忘怀。现在我明白了，那可能是因为导演巧妙地运用了构图来引导我的视线，来聚焦我的情感。书中对不同景别在叙事中的作用的分析也同样精彩，从全景的宏大叙事，到中景的人物互动，再到近景的细节刻画，每一个景别都承载着导演的意图。这本书让我不再只是被动地观看，而是开始主动地去“阅读”电影的画面，去感受其中蕴含的艺术智慧。

“审美的银幕”这本书，给我的不仅仅是知识，更是一种对电影艺术的全新视角。在我看来，作者仿佛是一位资深的电影评论家，但他又不像传统的评论家那样高高在上，而是用一种平等、亲切的姿态，与读者进行一场关于电影美学的对话。书中对于电影叙事结构和节奏的分析，让我茅塞顿开。我一直以为情节的推进就是故事的全部，但书中对于时间线、闪回、蒙太奇等手法的运用，以及它们如何影响观众的情绪和理解，进行了深入的探讨。 我尤其对书中关于“留白”和“暗示”的论述印象深刻。作者通过对某些场景的细致解读，说明了并非所有信息都需要直白地呈现，有时恰恰是那些未曾言说的部分，更能激起观众的想象，留下深刻的思考。这让我反思自己过去观影时的“急于求成”，总是希望导演能把一切都解释清楚。而这本书则教会我，理解电影的美，有时需要自己去填补那些空白，去感受那些潜藏在画面背后的力量。这种互动式的审美体验，让我觉得非常有价值。

我尤其喜欢书中对色彩美学的解读，这部分内容简直就像一场视觉盛宴。它不仅仅是告诉你红色代表热情，蓝色代表忧郁，而是深入挖掘色彩在不同文化背景、不同电影类型中扮演的角色。书中通过对经典影片的案例分析，揭示了色彩是如何被用来塑造人物性格、烘托叙事氛围，甚至暗示故事走向的。我脑海中浮现出某个黑白电影，明明没有色彩，但灰度的运用却能传达出如此丰富的情感层次，作者精准地捕捉到了这一点，并用生动的语言将其阐释出来。 更让我惊喜的是，书中还探讨了色彩与声音的结合，以及色彩在不同剪辑节奏下的变化所产生的微妙效果。这让我意识到，电影的审美并非单一维度的感知，而是多感官交织的复杂体验。我开始反思自己过去的观影习惯，或许我更多的是在“被动接收”信息，而这本书则像一位耐心的向导，教会我如何主动地去“品味”电影中的每一帧画面，如何去理解导演在色彩运用上的匠心独运。这不仅仅是对电影的欣赏，更是一种对艺术表达方式的深入理解，让我对视觉艺术产生了更深层次的敬畏。

“审美的银幕”这本书，对我来说，更像是一位知己，它能理解我那些模糊的、难以言说的对电影的感受，并用文字将它们具象化。书中关于“光影”的篇章，尤其让我着迷。我一直觉得光影是电影的灵魂，但具体如何运用，却知之甚少。书中对高调、低调、侧光、逆光等不同打光方式的解析，以及它们如何影响人物的情绪、塑造空间的氛围，都让我耳目一新。 我回想起一部关于 noir 风格的电影，那种阴影交织、明暗对比的画面，总给我一种神秘而压抑的感觉。在这本书的引导下，我才明白，那不仅仅是为了制造视觉上的独特，更是为了在潜意识层面，传达角色的内心挣扎和环境的压迫感。作者通过大量的影片实例，将抽象的光影技巧，变成了一个个生动的视觉故事，让我能够更深刻地理解导演在灯光运用上的巧思。这种对电影技法的深入剖析，让我对光影的魔力有了全新的认识。

我一直认为，好的电影应该能够触动人心，“审美的银幕”这本书，恰恰抓住了这一点，并将其升华到了美学的层面。书中关于“声音设计”的讨论，让我第一次真正意识到，除了画面，声音在电影中的重要性。我常常忽略了那些背景音乐、音效，甚至对话的停顿，而这本书则提醒我，这些元素同样是电影美学的重要组成部分。 作者通过对经典影片中声音运用的案例分析，展现了声音如何营造氛围、推动叙事，甚至成为角色的“内心独白”。我至今还记得，某部电影里，一段平静的背景音乐，在某个关键时刻戛然而止，那种突然的寂静，比任何激烈的音效都更能展现角色的绝望。这本书教会我，倾听电影的声音，就像倾听一个人的心声，其中蕴含着丰富的情感和未尽的言语。这让我对电影的整体艺术性有了更全面的理解。

“审美的银幕”这本书，对我来说，是一次关于电影认知的“升级”。它并没有给我灌输所谓的“正确”的观影方式，而是提供了一个更广阔的视角，让我能够从更深层次去理解电影的艺术魅力。书中对“剪辑”的分析，尤其让我大开眼界。我一直以为剪辑只是把镜头连起来，但书中详细阐述了不同剪辑方式，如跳切、交叉剪辑、平行剪辑等，如何影响叙事节奏、制造悬念，甚至改变观众对时间的感知。 我特别喜欢书中对蒙太奇的讲解，那些看似零散的镜头，通过巧妙的组合，能够产生一种全新的意义，甚至超越了单个镜头的价值。这让我回想起一些电影中，通过快速的镜头切换来展现人物情绪的爆发，或者通过平行剪辑来形成强烈的对比。这本书让我明白了，剪辑不仅仅是技术，更是一种艺术，一种将无数碎片打磨成精美艺术品的匠心。它让我开始主动去关注电影的剪辑，去感受其中蕴含的逻辑和情感。

“审美的银幕”这本书，就像为我打开了一扇通往电影内心世界的窗户。它不仅仅停留在对电影表层美学的赞叹，而是深入到电影背后那些更深层次的艺术逻辑。书中对于“电影叙事”的独到见解，让我对故事的讲述方式有了全新的认识。我一直以为故事就是线性发展的，但书中关于非线性叙事、多视角叙事等多种叙事方式的探讨，让我看到了电影叙事的多样性和可能性。 我尤其对书中关于“寓言式”叙事和“象征主义”的解读感到兴奋。作者通过对一些经典影片的分析，揭示了电影中那些隐藏的象征意义和哲学思考，让我意识到，一部优秀的电影，不仅仅是故事的呈现，更是一种对人生、对社会的深刻洞察。这本书让我开始主动去探寻电影的深层含义，去思考导演想要通过电影传达的思想和情感。这种挖掘的过程，本身就是一种极大的乐趣。

总而言之，“审美的银幕”这本书，为我提供了一个前所未有的视角，让我能够以一种更具审美意义的方式去理解和欣赏电影。它并非简单地罗列电影的优缺点，而是深入剖析电影的每一个构成元素，并展现它们是如何协同作用，最终形成一部完整的艺术作品。书中对于“电影的节奏感”的探讨，让我更加体会到了电影作为一种动态艺术的独特魅力。 作者通过对不同类型影片的节奏分析，揭示了快节奏带来的紧张刺激，慢节奏营造的沉思意境，以及两者之间的巧妙切换如何影响观众的情绪。我开始更加关注电影中的转场，关注镜头切换的速度，关注音乐和画面的配合，这一切都在构建着电影的节奏。这本书让我明白了，电影的节奏不仅仅是快慢的问题，更是一种情感的引导，一种叙事的脉络，一种能够深深影响观众体验的艺术。它让我对电影的整体把握能力有了质的飞跃。

当我翻开“审美的银幕”这本书时，我并没有预设它会给我带来什么。然而，随着阅读的深入，我发现自己对电影的理解正在发生翻天覆地的变化。书中关于“演员表演”的美学探讨，让我不再仅仅关注演员是否“演得像”，而是更关注他们的表演如何与镜头、光影、声音等元素完美融合，共同构建出角色的立体形象。 作者通过对不同时代、不同风格的演员表演的分析，揭示了表演不仅仅是情绪的表达，更是肢体语言、面部表情，乃至沉默的艺术。我脑海中浮现出某些演员，他们的眼神中仿佛蕴藏着整个故事，他们的每一个微小的动作，都传递着丰富的信息。这本书让我看到了，演员表演的魅力，是如何与电影的整体美学相互辉映，共同创造出令人难忘的艺术形象。它让我对演员这个职业，有了更深的敬意。

“审美的银幕”，这个名字本身就带着一种诗意和期待，仿佛将我带入了一个光影交错、意境深邃的艺术殿堂。翻开这本书，我首先感受到的是一种沉浸式的体验。作者并没有用枯燥的理论堆砌来“教导”我，而是以一种娓娓道来的方式，将那些看似高深莫测的电影美学概念，拆解成一个个生动有趣的画面和故事。我惊讶地发现，那些我曾经只是“看”过的电影，在这本书的引导下，似乎第一次真正“被看见”了。 比如，关于镜头语言的阐述，我一直以为就是简单的构图和景别。但书中深入浅出地剖析了不同镜头如何传递情感，长镜头如何营造沉浸感，特写如何放大角色的内心世界，这些细腻的分析让我对电影的叙事方式有了全新的认识。我回想起曾经看过的某部电影，一个缓慢的推轨镜头，在书中被赋予了如此丰富的意义，原来它不仅仅是为了展示场景，更是为了在那个瞬间，将我的情绪与角色的孤独紧密地联系在一起。作者的文字仿佛拥有魔力，将静态的影像转化为流动的思想，让我忍不住一遍遍回味那些曾经忽略的细节，也更加期待着下一次观影时，能够拥有更敏锐的“审美的眼睛”。

辅助教材感强，基本上从剧本和手法两方面进行的点评，很多算是剧透式梳理吧，从类型到风格再到区域，抓重点的开了一系列的片单，便于引发兴趣逐一去索片吧！

哎，因为这本书爱上电影

辅助教材感强，基本上从剧本和手法两方面进行的点评，很多算是剧透式梳理吧，从类型到风格再到区域，抓重点的开了一系列的片单，便于引发兴趣逐一去索片吧！

哎，因为这本书爱上电影

辅助教材感强，基本上从剧本和手法两方面进行的点评，很多算是剧透式梳理吧，从类型到风格再到区域，抓重点的开了一系列的片单，便于引发兴趣逐一去索片吧！