Discover Jazz

作者:Hasse, John E.; Baker, Buddy; Lathrop, Grayson

页数:384

出版时间:2011-9

价格:549.00元

isbn号码:9780136026372

具体描述

Discover the whole world of Jazz! An inclusive, contextual, and student-friendly way to discover the whole world of jazz. Discover Jazz presents an inclusive overview of the history of jazz, with balanced coverage of the contributions of men and women from around the world. Emphasizing the importance of context, the text presents the story of jazz not as a simple narrative, but as a series of encounters among musicians, historical events, musical influences, and social forces. And, this student-friendly text gives readers the tools they need to actively listen to–and build their own relationships with–this great American art form. Teaching and Learning Experience Personalize Learning - The new MyMusicLab delivers proven results in helping students succeed, provides engaging experiences that personalize learning, and comes from a trusted partner with educational expertise and a deep commitment to helping students and instructors achieve their goals. Improve Active Listening- The authors bring the music to the foreground for the student, helping students listen to and analyze the music. Engage Student- The design of Discover Jazz alone will engage students, while key features such as the Closer Look and Issues boxes will actively involve them in learning about jazz throughout the text. Support Instructors- Discover Jazz comes with a complete support package for the instructor ranging from MyMusicLab and ClassPrep, to testing material. Note: MyMusicLab does not come automatically packaged with this text. To purchase MyMusicLab , please visit: www.MyMusicLab.com or you can purchase a valuepack of the text + MyMusicLab (at no additional cost): VP ISBN-10: 0205201164, ISBN-13: 9780205201167

用户评价

我通常对那些篇幅厚重的“大部头”书籍抱有敬畏，但这本书却让我感受到了知识的轻盈。作者在处理跨越数十年的音乐演进时，采用了非常巧妙的“聚焦与拉远”的视角。他能在一页纸的篇幅内，极其高效地勾勒出孟菲斯蓝调如何渗透并重塑了芝加哥的电声音乐场景，这种信息密度，对于我这种希望快速掌握核心脉络的读者来说，简直是福音。书中对于某些关键人物的“侧影描绘”非常精彩，比如对特隆纽斯·蒙克那些古怪举止背后的音乐逻辑的解读，简直是神来之笔，瞬间解开了我多年来对这位天才怪人的困惑。而且，书中的排版和字体选择非常人性化，大段的文字阅读起来也不会产生视觉疲劳。最重要的是，这本书成功地将爵士乐从一个“小众的音乐流派”提升到了一个“全球性的文化现象”的高度，它探讨了爵士乐如何影响了时尚、电影乃至建筑风格。读完之后，我感觉自己对现代西方文化背景的理解又深入了一层，这已经超越了单纯的音乐欣赏范畴了。

这本书的阅读体验，用“迷宫探索”来形容可能最为贴切。它不是那种按照A到Z的顺序平铺直叙的教科书，更像是作者在为我们精心构建了一个多维度的知识网络。你可能从某位小号手早年的风格追溯开始，不知不觉就被引向了战后欧洲的文化思潮，再通过乐曲结构上的相似性，又跳转到了另一位看似毫不相关的钢琴家身上。这种跳跃性初读可能会让人有点迷失，但一旦你适应了这种“非线性叙事”的节奏，你就会发现作者巧妙地在各个知识点之间搭建了隐形的桥梁。我尤其赞赏作者在处理音乐理论和个人情感交织时的拿捏分寸。他既能精确分析出某个即兴段落的难度，又能用极其诗意的语言去描述这种音乐对听者心灵产生的冲击力。有那么几次，我不得不停下来，关上书，仅仅是闭着眼睛去回味刚刚读到的那位萨克斯手生命最后阶段的作品，那种对艺术的纯粹奉献和挣扎，文字的力量通过作者的转述，变得格外有穿透力。这是一本需要你投入时间和精力的书，但它给予的回报是极其丰厚的。

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种沉甸甸的质感，加上封面上那种略带复古的字体排版，初拿到手的时候就感觉这不是一本简单的普及读物，更像是一件精心打磨的艺术品。我特意挑了一个阳光明媚的午后，在一家老式咖啡馆里翻开了它。里面的插图，那些黑白照片，捕捉到了太多爵士乐黄金时代那种慵懒又充满激情的瞬间，仿佛能透过纸页闻到旧时光里烟草和威士忌混合的味道。作者在讲述早期布鲁斯乐手向新奥尔良爵士演变的过程中，对于乐器配置和即兴思维的阐述非常到位，他没有用过于晦涩的专业术语，而是通过生动的历史轶事，把那种“规则与打破规则”的音乐内核讲得清晰明了。特别是关于路易斯·阿姆斯特朗早年如何从配角一跃成为独奏大师的那几章，简直是音乐史上的史诗叙事，读起来让人热血沸腾，甚至能想象到现场观众那种被震撼到屏住呼吸的场景。这本书的厉害之处在于，它让你在学习知识的同时，也在进行一场深度的文化沉浸体验，它不仅仅是关于音乐的，更是关于那个时代社会变迁、种族融合以及美国精神的侧面写照。我已经迫不及待想找个机会，播放那些书里提到的老唱片，重新用一种更理解的视角去聆听它们了。

这本书最让我印象深刻的，是一种近乎于口述史诗般的亲切感。作者似乎并没有把自己放在一个高高在上的评论家位置，更像是一个和你坐在昏暗的酒吧里，手里摇晃着威士忌，然后开始娓娓道来他毕生所爱的故事。他用词非常接地气，充满了生活气息，很多关于音乐家们为了生计、为了艺术如何在街头巷尾搏斗的描写，读起来让人鼻头一酸。特别是他对于“蓝调根源”的追溯，那份对民间音乐和劳动者情感的尊重，贯穿始终，使得整本书的基调非常扎实、充满温度。他不会一味地赞美那些光鲜亮丽的音乐节，反而更愿意去挖掘那些在历史夹缝中努力发声的小人物的贡献。我尤其喜欢书中对不同城市——纽约、芝加哥、洛杉矶——爵士乐风格差异的对比分析，那种地域性的差异如何塑造了音乐的气质，描述得入木三分。读完后，我有一种强烈的冲动，想要去探寻这些音乐家们生活过的每一个角落，去感受他们音乐中蕴含的真实情感。这本书的魅力就在于，它让你相信，音乐不仅是声音的组合，更是人类灵魂最直接的表达。

坦白说，我抱着一种怀疑的心态打开这本书的，因为市面上关于音乐史的书籍太多了，很多都流于表面，或者陷入了无休止的流派划分和时间线罗列，读起来干巴巴的。但《[书名被省略]》完全颠覆了我的预期。它最吸引我的是那种近乎于人类学研究的细致入微。作者似乎对每一个重要的音乐家都有着一种近乎于痴迷的关注，比如对查理·帕克在比波普时期对和声结构的革命性改动，书中居然能用图表和文字结合的方式，清晰地展示出他是如何“解构”了传统的和弦进行，并用更复杂的色彩填满了空白。这对于一个已经听了多年爵士乐，但总觉得隔着一层“纱”的听众来说，简直是醍醐灌顶。我特别欣赏作者对音乐“语境”的强调，他并没有把爵士乐孤立地看待，而是深入探讨了它如何在哈莱姆区的夜总会、在禁酒令时期的地下酒吧，以及在二战后的文化反思中不断地淬炼和成长。这本书的叙事节奏把握得极好，时而如同紧凑的小说情节，时而又回归到严谨的学术分析，让人欲罢不能。读完关于冷爵士乐那部分的论述，我感觉自己对“克制的美学”有了全新的理解。