世间走笔

出版者:贵州人民出版社

作者:巴迅

页数:276

出版时间:1996-11

价格:11.60

装帧:平装

isbn号码:9787221040657

具体描述

《世间走笔》我来到美国佛罗里达州南端的时候，这份庄严又不期而至。眼下是大西洋湛蓝的波涛，长长的白得刺眼的沙滩，高高的海岬和棕色的山脉，墨西哥湾流里船艇正下锚靠岸，海风里夹着带腥味的气息。这里‘是美利坚的最南端了。喜好云游的美国人，很随意地从这里出入古巴。此时此地，不能不想起那位令人激奋的古巴老渔人和他身边巨大的鲨鱼。

作者简介

巴迅，原名余交太，福建

建瓯人，1932年生。作家，

编审，曾获全国优秀新闻工作

者称号。

1949年5月参加中

国人民解放军，1958年

10月转业到体育报刊工作。

50年代初开始发表文学作

品。主要从事小说、散文、随笔

写作。出版著作有《球星的失

落》、《小鹰高飞》、《新苗集》和

《体育之春》（合著）。

目录信息

目录
最忆江南和春时
偷闲品茗记
说茶
山间人
雨丝缠绕的伞语
雾非雾
二分竹香在自己
黑龙滩上浮世绘
净 士
绿山岸 傍水湾
“弓鱼”陈和“仙家”面馆
真趣小天地
“烧饼梁”
金一帖和他的黄包车
我的岳母
干校记
有朋自笋乡来
遥远的“骆驼担”
羊城蛇宴
风情万千的豆腐
菜根至味
吃面杂忆
不瘦不俗的笋
了不断的书缘
休闲品茗人亦醉
山花和驼铃
幽燕滔浪东流去
圆明园之夜
邂逅
故居至今犹余馨
沧桑流年话萧军
不断拨响竖琴的秦牧
尹瘦石其人其画
洒脱隽永的丰子恺漫画
蹇先艾和他的《山城集》
治学有道为君劳
国门之外南北行
寻找中的俄罗斯之行
曼谷的阳光
曼谷钓游
赤塔雨夜
泰拳和鳄鱼湖
绿山湖钓鸟趣
泰京报窗琐记
从黔山秀水到汉城
在巴黎的赛场和餐厅
不熄的亚运会灯光
中华心连龙舟情
椰林岛国的余韵
天山大漠行
哦，春雨淅沥的夜晚
嵇康打铁和阮籍佯狂
话说《阮籍集》
陶侃运砖和陶潜《责子》
闲话皇帝
一、“刘季”皇帝不读书
二、古人“示儿”书
三、明朝皇帝和读书人
西窗夜话
一、“若不如此，不是角色！”
二、皇帝的“无赖”和于谦的英烈
三、“蟋蟀皇帝”和“游龙戏凤”
四、崇祯皇帝和九千岁
豆棚瓜架下
一、挖衙门墙洞放恶气
二、郑板桥治印
三、《西狩》和豆粥 窝窝头
没有道学气的《浮生六记》
初踏征途
寄于大江南北
沉重的背影
后记
· · · · · · (收起)

用户评价

我向来认为，一部好的作品，应该是能够激发读者进行二次思考和联想的，而不是单纯地提供答案。《世间走笔》在这方面做得非常成功。它收录的那些片段，大多是碎片化的历史侧记，或是对某些文化现象的侧面观察，它们之间似乎没有明确的线性逻辑，但当你将这些碎片拼凑起来时，一个宏大而又复杂的世界观便会自然而然地浮现。它不像是在给我灌输知识，更像是在搭建一个思维的脚手架，让我得以站在更高的角度去审视人性的共通与时代的变迁。例如，书中对某个手艺人晚年境遇的描述，虽然篇幅不长，却折射出了技术革新对传统匠人的冲击，这种带着淡淡忧伤的现实主义笔触，让我深刻体会到“进步”背后的代价。这本书的作者显然是一位富有哲思的人，他笔下的世界观是开放且包容的，既不全然肯定过往的淳朴，也不盲目歌颂眼前的繁华，而是在两者之间保持着一种审慎的平衡，这种不偏不倚的姿态，让人感到由衷的信服和尊重。

说实话，我本来对这种带有“笔录”性质的书籍持保留态度的，总觉得会偏向于枯燥的考据或平铺直叙的记录，但《世间走笔》彻底颠覆了我的预设。这本书最令人惊艳之处，在于其文本的音乐性和节奏感。作者的遣词造句极为考究，看似信手拈来，实则字斟句酌，每一个停顿、每一个转折，都恰到好处地控制着读者的呼吸。我特别喜欢他描述自然景色的那几段，比如对一场突如其来的夏日雷阵雨的捕捉，从云层翻涌，到第一滴雨砸在干燥的青石板上，再到雨势渐大，最后归于宁静，整个过程的动态描写简直如同电影的慢镜头剪辑，充满了张力与美感。这种行文风格，让原本可能略显严肃的题材，变得轻盈灵动起来，读起来完全没有负担，反而像是在聆听一场精心编排的器乐演奏。它不像是在“写”，更像是在“吟诵”。我甚至会忍不住在一些优美的段落出声朗读，体会那种文字在舌尖上跳跃的触感。这本书的魅力在于，它要求你慢下来，去品味那些被现代快节奏生活所忽略的语境与韵味，每次重读，总能发现新的声响和层次。

这本书的装帧设计和内文排版，也值得特别提及。它没有采用时下流行的花哨字体或大开本，而是选择了接近宋体但更具力量感的字体，字间距和行间距拿捏得恰到好处，使得大段的文字阅读起来也丝毫不觉疲累。更妙的是，在一些关键的段落之后，会配有一幅极简的水墨插图，这些插图的风格与文字的意境完美融合，它们不是对文字内容的简单复述，更像是对情绪的视觉化提炼。比如，在描述一位文人遭受挫折后的心境时，配图只是一角飞白的水墨，留白之处，尽是无限的怅惘。这种图文之间的“留白”艺术，极大地丰富了读者的想象空间，让阅读不再是单向的接收，而变成了一种双向的共创。可以说，《世间走笔》在整体呈现上，体现了一种罕见的、对“阅读体验”本身的尊重和重视，它将一本内容厚重的书籍，打造成了一件可以细细品味的艺术品，使得每一次捧读，都成为一种享受和仪式。

阅读《世间走笔》的过程，对我而言，更像是一场跨越时空的交谈。书中的叙事视角非常巧妙，它时而拉得很远，以一种近乎旁观者的姿态俯瞰众生百态；时而又突然拉近，以一种极其私人化的口吻，吐露对某个特定人物的理解与共鸣。这种焦距的快速切换，极大地增强了阅读的新鲜感和代入感。特别是书中穿插的几段关于“仪式感”的探讨，我印象尤为深刻。作者用极其朴实的语言，描述了古人如何对待每一次祭祀、每一次分别、甚至是每一次日出日落，那种对日常生活的敬畏感，在今天的我们看来，几乎是难以想象的奢侈。这本书让我开始反思自己生活的节奏和对待事物的态度，它并非在批判现代生活，而是在提醒我们，那些看似多余的“讲究”，或许才是构筑精神世界的真正基石。读完后，我发现自己走路的速度都慢了许多，开始留意路边新开的花朵，以及邻居早晨推开窗户时留下的那一缕炊烟。

那本《世间走笔》的封面设计，初见时便有一种沉静而古朴的气韵，深棕色的底色上，几笔疏朗的金色线条勾勒出远山的轮廓，仿佛透过纸张就能感受到历史的尘埃和时光的流转。我是在一个偶然的机会下翻到这本书的，当时并未对书名有太多的期待，但随手翻开的某一页，一则关于古代某位隐士的轶事便牢牢抓住了我的眼球。文字的笔触是极其细腻的，没有那种宏大叙事的架子，而是像一个经验丰富的老者，坐在壁炉边，慢悠悠地讲述着他所见、所闻、所感。他叙述的场景，无论是市井烟火的喧嚣，还是深山古寺的清幽，都描绘得入木三分，让人仿佛能闻到那柴米油盐的气息，或是感受到那松针铺地的清凉。这本书更像是一部流动的画卷，作者仿佛是一位技艺精湛的画师，用文字的墨色晕染出那些逝去的时代侧影。我尤其欣赏其中关于人情世故的洞察，那些描述个体命运在时代洪流中的微小挣扎与坚韧，既不煽情也不说教，只是客观地呈现，留给读者自己去体会那种“只可意会不可言传”的况味。读完后，我常常会合上书卷，静坐良久，脑海中浮现的不是跌宕起伏的情节，而是一帧帧富有韵味的画面，那是属于那个“走笔”时代的生命群像，鲜活而真实。