唱片收藏面面观

出版者:有鹿文化事业有限公司

作者:郭思蔚

页数:0

价格:0

isbn号码:9789866281303

具体描述

献给所有发烧乐迷，华文出版界的唱片收藏圣经。〈商业周刊〉1262期，书摘专文推荐！！

◎作者郭思蔚从台大求学开始在各大音响、音乐杂志撰写专栏，到他赴美取得博士学位，至今定居于国外，从不曾间断关于黑胶与音乐的书写，从其文可感受音乐激盪生命的热情，因此受到发烧友、乐迷、专业人士的一致推崇。郭思蔚首次出版此本全面性的西洋音乐大全，书中照片由他亲自拍摄，也第一次全面公开多年近万张的珍藏。想感受西洋音乐的美好，了解历史演变，聆听歌曲背后的意涵，唱片操作背后的祕辛，如何挑唱片、选厂牌，教您收藏与保养唱片…所有你应该知道的西洋音乐世界，只需此本音乐圣经！

◎为什么经典电影「无间道」，加入蔡琴「被遗忘的时光」一曲播放之剧情，因而成了经典桥段，被影迷津津乐道？当唱针放下的那刻，时间顿时為之凝结，这就是黑胶唱片的魔力与魅力！《唱片收藏面面观：一个乐迷到收藏家的歷程》就是告诉您黑胶的乐趣，以及你必须知道的唱片发展大方向与小细节。

◎此书详备了二十世纪西洋音乐的发展，从歷史、文化、歌曲的进展，到唱片的挑选、赏析、收藏。更可从书中一窥唱片公司的演化，合併、分家、互告、破產，本世纪最精采的西洋流行乐祕辛，内行人看门道，外行人更要来长知识。

◎作者郭思蔚的本业是材料学博士，但从高中时期对音乐的喜好，成為此领域的达人与翘楚之一，透过本书鼓舞你，如何在本业与职场打拼外，兼顾自身兴趣与爱好，丰厚您的人生。

◎500张唱片发展史与所收藏的唱片相关珍贵图片，一次公开！

「经由唱盘系统播放出来那种自然、轻鬆、温润，让人可以久听不厌的声音。……只要听过优秀唱片录音所重播出来的那种迷人音色，很难不為其打动。因而近年有人戏称玩唱片為「吸胶」（黑胶是也！），这种上癮、难以自拔的感觉。」－－郭思蔚

近年来愈来愈多人投入听黑胶唱片、收藏黑胶唱片的阵容。旅美资深唱片收藏达人郭思蔚，有感於华文出版界对於唱片收藏整体行為的文献闕如，从CD取代唱片，到近年所谓「黑胶文艺復兴」之间，不同世代收藏者似乎在经验传承上有个断层，遂以〈音响论坛〉杂誌专栏内容為本，补齐连载时遗落割捨的章节，為喜爱唱片的发烧乐迷作了一个系统性的完整解答，图文丰富，堪称是迄今华文出版界解析最透彻的唱片收藏圣经。

◎联合推荐

台湾黑胶收藏「三剑客」／李富桂、林清荣、王克勤

〈音响论坛〉总编辑／刘汉盛

〈音响论坛〉主编／书世豪

作者简介

郭思蔚

广东省潮阳县人，台大机械系毕业，美国纽约罗彻斯特大学料科学博士。现居亚利桑纳州凤凰城。高中时开始购买黑胶唱片，迄今收藏超过万片，曾於《中国时报》人间副刊，《音乐论坛》、《CD购买指南》等杂誌发表音乐评论及音乐技术原理分析等文章，為知名华人乐评家，译作有《巴伦波因的音乐生涯》等。

用户评价

这本书的结构安排，说实话，让我感到有些混乱和不知所措。它似乎试图涵盖太多的音乐领域，从早期的爵士蓝调，跳跃到七八十年代的摇滚乐，再到近现代的电子舞曲，每块内容都只占了薄薄的一层。这种广撒网的做法导致任何一个深度领域都没有得到充分的挖掘。例如，书中花了大量篇幅去介绍某个特定摇滚乐队的生平故事，而对于他们当时的唱片是如何被市场发行和推广的细节，却一笔带过。我特别关注的是不同时期唱片封套设计的演变，这通常是收藏乐趣的一部分，比如七十年代那种大胆前卫的艺术风格，与八十年代的极简主义设计形成了鲜明对比。这本书里，封套设计仅仅被当作是配图，没有任何关于设计师、设计理念或者工艺材质的讨论。我希望能看到一些关于“唱片目录学”的探讨，比如如何根据条形码、矩阵号来确认版本的真伪和稀有度，但这些专业内容在书中完全找不到踪影。读完后，我感觉我并没有更接近“收藏”这件事，反而像是在听一场没有重点的音乐讲座。

关于唱片保护和维护的章节，是我认为这本书最薄弱也最令人失望的部分。一个严肃的唱片收藏指南，必须包含如何科学地清洁唱片、如何选择合适的唱片内袋和外封套来应对不同环境的湿度和温度变化。这些都是确保收藏品长期价值的关键环节。这本书里，关于保养的建议仅仅是寥寥数语，提到了“注意防尘”和“避免阳光直射”，除此之外再无他法。这对于动辄几千上万的稀有唱片来说，是极其不负责任的信息。我期待的是对不同材质唱片（比如早期78转虫胶唱片和后来的LP黑胶）的具体护理方法的区分介绍，或者关于如何选择唱针和唱臂以减少对唱片磨损的专业见解。这些实用性极强的内容，这本书却完全回避了。结果就是，读者无法从这本书中获得任何关于如何将自己的收藏品“保值增值”的实际指导，它更像是一个唱片“内容”的介绍手册，而非一个“物理收藏品”的养护宝典。

这本书的书名虽然听起来有点意思，但是读完之后，我得说，它在几个关键点上完全没有触及到我所期待的“唱片收藏”的精髓。我本来以为会读到一些关于黑胶唱片的制作工艺、不同时期唱片的音质差异，或者是一些资深收藏家是如何鉴别稀有版本的深度分析。然而，这本书的内容更像是一本泛泛而谈的音乐史入门读物，重点放在了各种音乐流派的起源和发展，偶尔会提到某张专辑的发行时间，但对于“收藏”这个主题，几乎是避而不谈。比如，在提到披头士的时候，作者只是简单罗列了他们的几张经典专辑的曲目列表，而没有深入探讨不同国家、不同版本的压片工艺对声音带来的细微差别，更没有涉及如何辨识首版和再版的技巧。这对于一个真正对唱片物理载体和收藏价值感兴趣的读者来说，无疑是巨大的失望。它更适合那种对音乐历史有初步了解，但对唱片实体收藏知之甚少的新手，但即便是新手，可能也会觉得这本书过于肤浅，缺乏实操性。我期待的是那种能让人在深夜里，捧着放大镜研究唱片封套和内页细节的阅读体验，这本书提供的却是白天的走马观花。

整本书在对不同音乐媒介的对比上处理得非常草率，尤其是对数字音乐与模拟音乐之间关系的探讨，显得既片面又缺乏深度。我们知道，许多收藏家热衷于黑胶，正是因为其独特的模拟声学特性，但这其中涉及到的物理学原理，比如失真度、动态范围的表达方式，这本书几乎没有涉及。作者似乎只是简单地将CD和黑胶对立起来，认为黑胶“更纯粹”，但没有解释“纯粹”背后的技术原因。我期待能读到一些关于不同母带处理方式对最终LP音质影响的比较分析，或者至少是关于不同年代的压片工厂（如美国的RCA、哥伦比亚，欧洲的EMI）在音色塑造上的独特风格差异。这本书最终给我的感觉是，它满足了对音乐史有一个模糊认识的需求，但对于那些真正想深入了解“唱片”这一收藏品实体本质的人来说，它提供的只是一个装饰性的外壳，而那些驱动收藏热情的、关于声音、工艺和历史细节的内核，则完全失焦了。

文字表达上，这本书的风格显得非常老派和说教，仿佛是上世纪八十年代出版的科普读物，缺乏与当代读者的有效沟通。语气总是高高在上，用一种“我是权威，你们应该听我的”的姿态来阐述观点，这让人在阅读过程中很难产生亲近感和共鸣。比如，在谈论黑胶唱片的复兴时，作者只是简单地将其归结为“复古情怀”和“音质优越论”，并没有尝试去分析这种复兴背后复杂的文化心理和社会消费趋势。一个真正好的收藏类书籍，应该能够激发读者的好奇心，引导读者去探索，而不是直接给出标准答案。我希望看到更多基于个人经验的、充满激情的叙述，比如一位收藏家是如何与一张心仪已久的唱片“相遇”的曲折故事，或者他们是如何克服重重困难才得以将其收入囊中的艰辛历程。这本书的语言过于平铺直叙，缺乏那种能让人感受到收藏热情的火花，读起来就像是在啃一本枯燥的说明书，完全没有“寻宝”的兴奋感。

入门。自序很加分

入门。自序很加分

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