180个关键词精通精致小景及名山大川风光摄影

作者:黑冰摄影

页数:240

出版时间:2012-4

价格:59.00元

装帧:平装

isbn号码:9787121161575

具体描述

《180个关键词精通精致小景及名山大川风光摄影》采取提取关键词的编撰方法，从纷繁复杂、数量庞大的与风光摄影相关的知识点提取了180个关键词，这些关键词分布在硬件、相机使用知识、摄影基础理论及各摄影题材实操拍摄等各个方面。例如，5种白平衡设置关键词、4种风光摄影的画幅关键词、16种风光摄影常用构图关键词，又如，拍摄山峦的11个关键词、拍摄水景的15个关键词、拍摄日出和日落的10个关键词。

目录信息

第1章　选配风光摄影器材
20 准备5种常用镜头
20 定焦镜头
21 中焦镜头
22 标准镜头
22 长焦镜头
24 广角镜头
25 准备5个相机附件
25 快门线与遥控器
25 电池与充电器
26 存储卡
26 移动存储设备
27 脚架
28 准备5种常用滤镜
28 遮光罩
28 UV镜
29 偏振镜
30 中灰镜
32 渐变镜
34 必备旅游装备
34 摄影包
34 旅游鞋
35 保暖衣服
35 帐篷
35 手电筒
第2章　掌握风光摄影常用设置与拍摄模式
38 拍摄格式｜JPEG和RAW各有千秋
38 JPEG格式
38 RAW格式
39 照片尺寸｜永恒的定律：越大越好
40 4种智能拍摄模式
40 AUTO模式｜傻瓜拍照模式
40 近摄模式 ｜拍摄微小物体
41 风光模式 ｜增加风光大片饱和度
42 夜景模式 ｜在弱光环境得心应手
44 4种专业拍摄模式
44 P挡模式 ｜轻松拍摄完美曝光的图片
45 A挡/AV挡模式 ｜光圈优先的曝光模式
46 S挡/TV挡模式｜定格高速度的方便模式
49 M挡模式 ｜随心所欲设定参数的自由模式
第3章　掌握风光摄影曝光技巧
52 光圈｜控制镜头入光量
53 快门｜控制曝光时间
54 感光度｜决定影像品质
54 高感光度的使用
56 低感光度的使用
57 曝光补偿｜纠正不正确曝光
59 3种测光方式
59 评价测光
59 中央重点平均测光
60 点测光
62 3种对焦模式
62 单次对焦
63 连续对焦
63 手动对焦
64 5种白平衡模式
64 白平衡
64 自动白平衡
64 钨丝灯白平衡
64 日光灯白平衡
65 荧光灯白平衡
65 阴天白平衡
65 风光摄影中白平衡的使用技巧
第4章　掌握风光摄影构图技能
68 摄影构图3个元素
68 点｜构成线的要素
69 线｜构成面的要素
69 塑造不同视觉美感的线条
69 在画面中捕捉不够明显的线条
70 面｜形成构图方法的要素
71 风光摄影4种画幅
71 横画幅
72 竖画幅
73 方画幅
73 宽画幅
74 不可忽略的2个画面基本规则
74 画面简洁
75 画面平衡
76 画面构图的3基本构成
76 主体｜画面的构图中心
77 陪体｜衬托说明主体
77 环境｜烘托主体，制造层次感
78 画面的3 个基本环境因素
78 前景
79 背景
80 留白
81 4种选择拍摄方向
81 正面
81 斜侧面
82 侧面
83 背面
84 3种选择拍摄高度
84 平视
86 俯视
88 仰视
89 5种选择拍摄距离
89 远景
90 全景
90 中景
91 近景
91 特写
92 风光摄影常见的16种构图
92 水平构图
92 低水平线构图
93 中水平线构图
93 高水平线构图
94 对角线构图
96 黄金分割构图
97 L形构图
97 斜线构图
98 V形构图
100 S形构图
101 垂直构图
101 框式构图
102 三角形构图
103 对称式构图
104 散点式（棋盘）构图
105 辐射式构图
第5章　掌握风光摄影光线运用技巧
108 光线的2个性质
108 色温｜洞悉光的色彩
109 强度｜了解光的强弱
110 光线的5种方向
110 顺光｜照明之美
112 侧光｜塑形之美
113 前侧光｜明暗之美
114 逆光｜轮廓之美
115 侧逆光｜立体之美
116 不同照射方式的4种光源
116 直射光｜强而有力的光线
117 散射光｜柔而优美的光线
118 点光｜微而聚焦的光线
118 透射光｜弱而温柔的光线
119 学会利用5个不同时段的光线
119 晨光｜柔美清晰的清晨
119 九点之前
120 中午前后的光线｜强烈而充足
122 温暖柔和的夕阳光线
123 星光
第6章　在风光摄影中灵活运用色彩
126 认识色彩的5个关键词
126 色彩的三原色｜红、绿、蓝的神奇
128 色彩的和谐｜相邻色之间的融合
130 色彩的情感｜用色彩影响观众的心理
131 3个色彩搭配的关键词
131 基调明确
132 对比鲜明
133 色不过三
134 3种风光摄影常见影调
134 关于影调
135 过渡丰富的中间调
136 明快优美的高调
137 深沉凝重的低调
第7章　拍摄山峦的11个关键词
140 时间--春夏秋冬风情各异
142 逆光--表现漂亮的山体轮廓线
144 侧逆光--表现山体的光线透视感
146 V形构图--强调山脉的险峻与落差
146 斜线构图--强调山体的上升感
147 框式构图--强制视线聚焦山体的技巧
148 俯拍--展现连绵不绝的群山
149 仰拍--塑造高耸雄伟的气势
150 树木--为山体增添生机与灵秀
151 云雾--衬托山峦的灵秀、神秘
152 前景--利用前景美化画面
第8章　拍摄水景的15个关键词
156 偏振镜-- 消除水面及石头反光
157 中灰镜--强光下拍出曝光适当的瀑布
158 垂直构图--利用构图体现瀑布垂落感
159 水平构图--表现宽阔的海面
160 S形构图--让河流、溪流更有流动感
161 前景--利用礁石或桥粱表现大纵深空间
162 曝光模式--针对不同场景选择不同曝光模式
163 体积对比--体现瀑布气势
164 表现通透、清澈的水面
165 近景--利用中长焦镜头展现溪流局部
165 倒影--利用镜像对称表现水面静谧感
166 高速快门--凝固飞溅的浪花
166 低速快门--表现丝般海面或瀑布
167 陪体--利用小船为水面增加趣味
167 逆光--表现波光粼粼的水面
第9章　拍摄日出和日落10个关键词
170 时机--拍摄日出日落的最佳时机
171 曝光--防止过曝或欠曝
171 陪体--利用飞鸟为画面增加灵动感
172 云霞--将云彩作为表现重点
174 光芒--太阳星芒的拍摄要点
175 比例--用长焦镜头拍出大太阳
175 剪影--针对亮部测光拍摄出漂亮剪影
176 光线--拍出阳光透过云层的穿透感
176 竖画幅--为升起的太阳预留运动空间
177 白平衡--用好白平衡渲染日落气氛
第10章　植物摄影的13个关键词
180 逆光--展现树木独特的轮廓线条之美
180 空气透视--利用雾气体现森林的神秘感
181 辐射式--表现林间的耶稣圣光
182 微距--揭示花卉惊人的细节之美
184 对称--寻找花卉与生俱来的美感
185 陪体--用昆虫为花卉增加生气
186 散点式--展现星罗棋布的花朵
186 图案式--表现花海的最佳选择
187 仰视--让花卉的背景更纯净
188 补色对比--拍出最娇艳的花朵
189 逆光--表现花瓣的漂亮纹理与质感
190 水滴--用露珠衬托出鲜花的娇艳感
191 背景--选择最佳背景衬托花朵
第11章　昆虫摄影的7个关键词
194 捕捉与发现--了解昆虫的习性
194 时机与地点--快速找到拍摄目标
195 逆光--让昆虫的身体有剔透感
195 特写--展现昆虫纤毫毕现的细节
196 侧面--展现蝴蝶身体上美丽的图案
196 对焦--眼睛是拍摄昆虫的关键
197 背景--以纯净的背景突出昆虫
第12章　拍摄云雾的6个关键词
200 虚实对比--让雾气更缥缈
201 动静对比--让云海更壮观
202 低速快门--拍出云彩的流动感
202 留白--让云雾画面更有意境
204 倒影--拍摄云在水中的趣景
205 正确曝光--准确再现云雾的颜色
第13章　拍摄雪景的5个关键词
208 明暗对比--让画面黑白分明
209 光线--选择适当的光线准确再现白雪
210 曝光补偿--拍出高调雪景
212 色彩对比--利用蓝天与白雪形成鲜明对比
213 逆光--表现白雪的晶莹质感
第14章　鸟类摄影的18个关键词
216 拍摄时机--春季是拍摄鸟类的黄金季节
216 拍摄方式--隐蔽、等候、跟随
217 快、准--鸟类摄影的决窍
217 ISO数值--使用高ISO提高快门速度
218 虚实对比--利用长焦虚化背景
218 简洁画面--通过留白突出鸟类
219 仰拍--以蓝天为纯净背景突出主体
220 俯拍--以水面或草地为背景突出主体
221 散点式--拍摄鸟群的不二法门
222 特写--展现鸟类最美的局部
223 留白--让飞行的鸟有运动空间
224 对角线--用构图增强鸟的动感
226 对称--利用水面形成镜像对称趣景
226 准确测光--测光曝光视具体情形
227 明暗对比--突出光影中的鸟类
227 情感--高速快门捕捉最有意义的瞬间
228 逆光--拍出有漂亮轮廓感的鸟类
229 气势--利用广角表现大场面飞翔鸟群
第15章　城市、建筑摄影的11个关键词
232 韵律--利用建筑的线条形成画面韵律感
233 透视--利用牵引线形成透视画面
234 渐变--利用建筑物线条形成画面渐变感
235 斜线--体现倾倒感与沉重感
236 近景--捕捉建筑最精美的细节
237 俯拍--展现完美的螺旋楼梯
237 对称--利用水面展现夜景建筑
238 对比--展现建筑的宏伟体量
239 逆光--用线条展展现城市建筑的线条美感
239 小光圈--为夜景城市画面添加点点星光
240 低速快门--为夜景声调画面添加美丽车流线条
· · · · · · (收起)

用户评价

坦白说，我对摄影书籍的耐心一向有限，很多书读不完一半就束之高阁。但这本书，我几乎是一口气读完的，原因在于它的叙事节奏把握得极好，理论和实践的穿插自然流畅，读起来毫无晦涩感。特别是书中对于后期处理的介绍部分，简直是点睛之笔。它没有鼓吹过度修饰，而是强调“服务于前期构思”，教导读者如何通过后期处理，将前期拍摄时未能完全捕捉到的那种“感觉”和“氛围”重新构建出来。我一直困扰于如何平衡画面中的冷暖色调，以及如何自然地增强画面的空间层次感，这本书提供了一套系统且富有逻辑性的解决方案。跟随书中的步骤，我重新审视了我过去那些“感觉不对劲”的照片，惊喜地发现，只需做微调，原本平庸的作品立刻焕发出了生命力。这套方法论，非常适合那些想要突破瓶颈，让自己的作品从“不错”迈向“惊艳”的进阶学习者。

我原本以为市面上关于风光摄影的书籍都大同小异，无非是讲讲三分法、黄金分割，然后配上几张炫目的样片。然而，捧起这本摄影指南后，我的看法彻底被颠覆了。它给予读者的，不仅仅是技术的堆砌，更是一种看待世界的全新视角。书中对不同天气条件下光影变化的细腻描述，简直是神来之笔。比如，作者如何捕捉到暴风雨来临前那种压抑而又充满戏剧性的天空，或是清晨薄雾穿过山谷时那种空灵的质感，这些都不是简单地调整参数就能实现的，它需要的是对自然节奏的深刻理解和预测。阅读过程中，我感觉自己仿佛被带入了一个充满灵感的课堂，那位无形的“老师”不仅教会了我如何操作相机，更重要的是，教会了我如何与自然进行一场心领神会的对话。这种深层次的指导，让我的每一次快门都充满了目的性和故事性，不再是机械地记录，而是真正的“创作”。

作为一名对摄影艺术怀有敬畏之心的爱好者，我必须指出，市面上充斥着太多浮夸的摄影指南，但这本书无疑是一股清流。它的力量在于其脚踏实地的深度和广度。它不仅仅关注“如何拍得好看”，更深入探讨了“为何这样拍更好看”的哲学思考。书中对于不同光线质感——比如侧光下的立体雕塑感、顺光下的色彩饱和度、以及逆光下的剪影处理——的对比分析，让人茅塞顿开。它提供了一整套面对复杂光影环境时的决策树，而不是生硬的固定参数。我个人最受益匪浅的部分，是关于“场景情绪”的营造。作者分享了如何通过景深控制和焦点选择，将观众的情绪锁定在画面的特定区域，从而讲述一个完整的故事。这本书，与其说是一本工具书，不如说是一本关于“用光作画”的心法秘籍，其内容的厚度和带来的思考深度，绝对值得我反复研读和实践。

这本摄影教材简直是摄影爱好者的福音，尤其是对那些痴迷于捕捉自然界瞬间美景的人来说，简直是打开了一扇通往新世界的大门。书中的内容详实，讲解深入浅出，即便是像我这样摸索了几年摄影但总感觉不得要领的“老手”，也能从中找到许多启发。它不像那些空泛的理论书籍，而是真正落到了实处，每一个章节都仿佛带着我亲临现场，手把手地教我如何观察光线、如何运用构图来强化画面的冲击力。我尤其欣赏它在细节上的打磨，比如如何处理高反差环境下的曝光，如何利用前景来引导视线，这些都是教科书上往往一笔带过，但实际操作中却至关重要的技巧。读完这部分内容，我立刻尝试着将学到的运用到我的下一次拍摄中，效果立竿见影，那种将脑海中的意象转化为真实影像的成就感，让人欲罢不能。这本书的价值，远超其定价，它更像是一位经验丰富的大师在耳边低语，指引你避开那些不必要的弯路，直达光影艺术的核心。

这本书在选择案例和主题上显示出了极高的专业水准和广阔的视野。它没有将焦点仅仅局限在那些被过度拍摄的“网红”景点，而是引导我们去发现身边那些容易被忽略的、却同样充满美感的微观世界或独特的地理构造。我非常欣赏作者对于“发现之眼”的培养这一理念的强调。书中详细解析了如何通过选择不寻常的拍摄角度，如何利用极端天气条件，来避免落入俗套，拍出真正具有个人印记的作品。例如，书中对于如何捕捉山地溪流的水流动态，那种丝滑与凝固的完美结合，解析得极其透彻，涉及了快门速度、光圈配合以及后期慢速曝光的技巧衔接。这不仅是技术指导，更是一种审美教育，它让我开始重新审视我常去的那些地方，试图去寻找那些别人尚未发现的角度，极大地激发了我再次拿起相机的热情。