开塞小提琴练习曲36首

出版者:第1版 (2000年12月1日)

作者:赵基阳

页数:64 页

出版时间:2000年12月1日

价格:12.0

装帧:平装

isbn号码:9787506229258

具体描述

《开塞小提琴练习曲36首》是一本小提琴初级教材，经过百余年来的教学实践和检验，已被公认为是非常有训练价值的教本，并为世界各国热爱小提琴演奏的人所使用至今。

用户评价

作为一名对小提琴充满热情的业余爱好者，我发现《开塞小提琴练习曲36首》是我练习道路上的重要里程碑。在接触这套练习曲之前，我的演奏总显得有些生硬和不稳定。而通过系统地练习其中的曲目，我切实地感受到了演奏水平的提升。我特别重视其中的音准练习，开塞巧妙地将音准问题融入到各种音程和音阶的练习中，让我能够在不知不觉中校准自己的听觉和手指的记忆。我还记得刚开始练习第一把位附近的换把时，手指总是会犹豫不决，发出“咔哒”的声响。但随着对练习曲的深入，我学会了如何让换把更加平滑，减少不必要的干扰。这套练习曲的另一个优点是它的结构性，每一首练习曲都像是为解决某个特定演奏技术难题而设计。例如，某些练习曲会专注于左手指的独立性和力量，而另一些则会侧重于右手指的控制力和敏捷性。我经常会针对自己演奏中的薄弱环节，找出相应的练习曲进行重点攻克。这种有针对性的训练，让我事半功倍。而且，我发现即便是我已经学习过很多年小提琴的人，重新审视这些练习曲，依然能从中发掘出新的技巧和理解。

我常常觉得，学习一门乐器，就像在建造一座精美的建筑，而《开塞小提琴练习曲36首》则为我提供了坚实的地基和精巧的骨架。《开塞小提琴练习曲36首》在我看来，是一套非常“智慧”的练习曲。它并非简单地重复枯燥的音符，而是巧妙地将各种演奏技巧融入到富有音乐性的旋律中。我记得我曾经对音域的跨越感到非常困难，手指在高把位和低把位之间转换时总是显得笨拙。但是，通过练习开塞的一些关于跨把和指距扩展的练习曲，我逐渐克服了这个问题。这些练习曲的设计总是能够巧妙地引导你的手指去找到更舒适、更有效率的运动轨迹。它们不强制你去做一些不自然的动作，而是通过循序渐进的引导，让你的身体和大脑逐渐适应新的技术要求。而且，这套练习曲还有一个我非常欣赏的地方，那就是它的“留白”。它不会把每一个细节都写得过于死板，而是留给演奏者一定的空间去发挥自己的理解和创造力。这使得我在练习的过程中，不仅仅是在模仿，更是在思考。我常常会根据自己的感觉，调整弓的压力和速度，尝试不同的音色效果。这套练习曲就像一块璞玉，等待着我去雕琢，去赋予它更丰富的生命力。

从一位普通听众到一名乐在其中的小提琴爱好者，我的转变少不了《开塞小提琴练习曲36首》的功劳。说实话，刚开始接触这套练习曲的时候，我还是个对小提琴一窍不通的新手。我的老师给我介绍这套练习曲，说它是小提琴学习的“圣经”之一，我当时还不太理解。但是，随着我的练习不断深入，我才真正体会到它所蕴含的价值。我特别喜欢它在音阶和琶音练习中的多样性。它不仅仅是简单的上行和下行，还包含了各种节奏型、连弓断弓的组合，以及不同调性的练习。这使得我在掌握基本音阶和琶音的同时，也能够有效地锻炼我的弓法控制和节奏感。我还记得当时练习其中一首关于双音的练习曲时，我的手指简直是“罢工”了，根本无法同时准确地触弦。但通过老师的指导和这套练习曲反复的训练，我逐渐能够让我的手指“合作”起来，奏出和谐的双音。这种进步是如此的明显，让我对自己的音乐之路充满了信心。这套练习曲就像一个精密的科学实验，每一个步骤都经过了严谨的设计，最终目的是让你掌握小提琴演奏最核心的技巧。

这本《开塞小提琴练习曲36首》在我初学小提琴的阶段，绝对是我最不可或缺的伙伴。我依稀记得，当时我的老师反复强调基础的重要性，而这套练习曲正是打下坚实基础的绝佳材料。它的编排循序渐进，从最简单的弓法、指法练习开始，逐步引入更复杂的节奏、音程和技巧。我每天都会花大量的时间来练习，一遍又一遍地重复，直到每一个音符都能够准确、稳定地发出。尤其是一些关于换弦和左手指独立性的练习，它们看似简单，实则蕴含着深刻的训练原理。刚开始接触的时候，我常常感到挫败，手指不听使唤，弓也摇摇晃晃。但是，当我坚持下去，并感受到自己一点一滴的进步时，那种成就感是无与伦比的。通过这些练习，我学会了如何用不同的力度去控制琴弓，如何让我的手指在指板上如行云流水般滑动，如何奏出清晰、饱满的音色。很多时候，我并不是在“练习”，而是在享受音乐的创作过程，即便那只是最基础的音符组合。这套练习曲就像一位循循善诱的老师，它不会给你华而不实的炫技，而是让你回归音乐的本质，用最扎实的技巧去表达内心的情感。我甚至会在练习之余，尝试着为这些练习曲谱写简单的旋律，虽然稚嫩，但那是我对音乐最初的探索和热爱。

我一直认为，技法与音乐性是小提琴演奏中相辅相成的两个方面，而《开塞小提琴练习曲36首》很好地将这两者结合在了一起。《开塞小提琴练习曲36首》是我的小提琴学习生涯中非常重要的一环。它不仅仅是枯燥的技术训练，更是音乐启蒙的阶梯。我记得，在我初学小提琴时，我对音准的概念还比较模糊，常常奏出的音符忽高忽低。而开塞大师的这些练习曲，通过巧妙的音程组合和音阶练习，让我能够在不知不觉中校准自己的听觉，提升音准的准确性。我特别欣赏其中一些关于连顿弓的练习，它们要求我用弓的根部、中部和弓尖做出不同的反应，这不仅锻炼了我的弓感，也让我学会了如何通过弓的运用来塑造音色。我至今还记得，在我练习其中一首关于快速弓段的练习曲时，我的手臂总是会僵硬，无法流畅地通过。但是，通过老师的指导和反复的练习，我逐渐掌握了放松手臂、运用身体的协调性来完成这些技术挑战。这套练习曲就像一个循序渐进的导师，它不会一下子抛给你过于困难的任务，而是通过一点点的积累，让你在不知不觉中突破自己的瓶颈。

在我漫长的小提琴学习生涯中，《开塞小提琴练习曲36首》始终是我最常翻阅的书籍之一。它的价值，随着我演奏水平的提高，愈发凸显。《开塞小提琴练习曲36首》在我看来，不仅仅是一本练习曲集，更是一部关于小提琴演奏的“百科全书”。它涵盖了从最基础的弓法、指法，到复杂的音程、节奏，再到各种演奏技巧的细致训练。我记得，在我初学时，对换把的技巧掌握得并不好，手指总是会发出“咔啦”的声音。但是，通过反复练习其中关于换把的练习曲，我逐渐学会了如何让手指在指板上更平滑地移动，减少不必要的摩擦和声音。而且，我发现这套练习曲的编排非常有逻辑性，它会先让你掌握基本的技术，然后在此基础上，再引入更复杂的组合。这使得我在学习过程中，能够建立起一个扎实的技术体系。我甚至会把一些练习曲的片段，作为我日常演奏中连接乐句的“润滑剂”，让我的音乐更加流畅。这套练习曲就像一位严谨的建筑师，它为我构建了一个坚实的小提琴演奏框架。

我一直认为，好的练习曲不应该仅仅是技术堆砌，更应该蕴含着音乐的灵魂。在这一点上，《开塞小提琴练习曲36首》无疑做到了。每首练习曲都有其独特的音乐性和情感表达。即使是最基础的音阶和琶音，在开塞的笔下也仿佛被赋予了生命。我记得有一次，我在练习其中一首关于连顿弓的练习曲时，突然感受到一种前所未有的流畅感。我的弓在弦上游刃有余，奏出的音符如同一串串珍珠，连绵不绝。那一刻，我体会到了音乐的流动性，也明白了技巧是为了更好地服务于音乐。我特别喜欢那些节奏变化丰富的练习曲，它们迫使我去集中注意力，去精确地掌握每一个音符的时值。这不仅锻炼了我的节奏感，也培养了我对音乐细微之处的感知能力。有时候，我会想象自己置身于一个音乐厅，台下坐满了观众，而我正用我的琴声讲述着一个故事。这种想象的场景，让我的练习充满了趣味和动力。这套练习曲也教会了我如何去“听”音乐，如何去分辨音色，如何去感受旋律的起伏。它们不仅仅是枯燥的指法练习，更是通往音乐世界的一扇扇窗户，让我得以窥见音乐的美妙与广阔。

我深信，《开塞小提琴练习曲36首》是所有渴望在小提琴演奏领域有所成就的人的必备指南。它在我多年的学习过程中，扮演着不可替代的角色。我记得，在我接触这套练习曲之前，我的演奏风格显得有些“粗糙”，缺乏细腻的情感表达。而通过系统地练习其中的一些乐曲，我开始学会如何用弓的力度去区分强弱，如何用指尖的触感去表现不同的音色。我特别喜欢那些包含大量跳弓和顿弓的练习曲，它们迫使我去锻炼手腕的灵活性和手指的爆发力。这不仅让我的演奏技巧更加丰富，也让我的音乐表现力得到了极大的提升。我常常会想象，开塞大师在创作这些练习曲时，一定是用他丰富的演奏经验，将各种技术难点都考虑了进去。它们就像一把把金钥匙，能够打开各种小提琴演奏的“秘籍”。而且，这套练习曲的结构也非常合理，从易到难，环环相扣，让我能够一步一个脚印地提升自己的技艺。我会在练习的时候，尝试着去理解每一首练习曲背后的音乐情感，将自己的情绪融入其中。

我一直认为，《开塞小提琴练习曲36首》是帮助小提琴学习者克服技术瓶颈的“秘密武器”。它在我多年的小提琴练习中，起到了至关重要的作用。《开塞小提琴练习曲36首》对我来说，是一种“必修课”。它能够帮助我解决很多在演奏中遇到的技术难题。我记得，在我学习初期，我对音阶的准确性把握得不够好，常常奏出的音符不够集中。但是，通过认真练习开塞大师设计的音阶和琶音练习，我逐渐学会了如何让我的手指更准确地找到每一个音的位置，让音色更加统一。我还发现，这套练习曲对于锻炼我的右手弓法控制力非常有帮助。它要求我用不同的力度、速度和弓的位置来演奏，这极大地提升了我对弓的驾驭能力。我甚至会想象，我手中的弓仿佛变成了画家手中的画笔，在小提琴的琴弦上描绘出各种各样的音色。这套练习曲就像一位经验丰富的教练，它能够精准地指出我演奏中的不足，并提供有效的训练方法。

这本《开塞小提琴练习曲36首》，是我小提琴学习道路上一位沉默而伟大的引路人。它不仅仅是一本练习册，更是一份关于如何真正“理解”小提琴演奏的宝贵财富。《开塞小提琴练习曲36首》在我看来，是一种“化繁为简”的艺术。它将那些看似复杂艰深的小提琴演奏技巧，拆解成一个个易于理解和掌握的练习。我记得，在我刚开始接触它的时候，我常常会被那些快速的音阶和复杂的节奏弄得手忙脚乱。但是，当我按照老师的指导，耐心而细致地去练习每一首曲子时，我开始感受到手指的灵活度在提升，节奏感也在逐渐增强。这套练习曲的编排，尤其让我印象深刻。它总是能够在你掌握了一项基本技术后，立刻为你引入一个新的挑战，让你在不断的实践中，将新旧技术融会贯通。我甚至会觉得，开塞大师仿佛能够预见到每一个学生在学习过程中可能遇到的困难，并提前为我们准备好了解决方案。这套练习曲就像一位经验丰富的手工艺人，它引导我一步步打磨自己的技艺，最终奏出动人的旋律。

童年。。。

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童年。。。

老师说这一本是比较难的版本。。保留指很多