中国八十年代文学现象研究 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:作家出版社

作者:曹文轩

出品人:

页数:389

译者:

出版时间:2003-1

价格:22.00元

装帧:平装

isbn号码:9787506324830

丛书系列:曹文轩文集

图书标签:

曹文轩
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文学理论、批评（专著）
理论
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具体描述

编辑推荐：本书是曹文轩文集中的《中国八十年代文学现象研究》分册，全书共分十七章，其内容包括国际文化背景、基本主题：反封建主义、文学语言的演变、心理小说的崛起、从—维构成到多元复合、大自然崇拜、原始主义倾向、浪漫主义的复归、淡化趋势、寻“根”热、硬汉形象塑造等。书中对当代的文学作了系统地研究。本书内容全面，条理清晰，结构合理，具有较高的科学性、系统性、理论性及学术性，可供相关人士研究参阅。

好的，这是一本关于中国唐代文学的深度研究专著的简介。 --- 书名：《盛世华章：唐代文学的流变与创新研究》作者：[此处可虚构一位严肃的学者姓名，例如：王景明] 出版社：[此处可虚构一家权威学术出版社，例如：燕京大学出版社] 出版年份：[此处可虚构年份，例如：2023年] --- 内容简介本书旨在对中国历史上最辉煌的文学时代——唐代（618年—907年）的文学现象进行一次全面、系统而深入的考察与梳理。唐代不仅是中国封建社会的鼎盛时期，更是一个文学创作空前繁荣、流派纷呈、风格多元的黄金时代。本书超越了以往侧重于“盛唐气象”或个体大家（如李白、杜甫）的传统研究范式，力图构建一个涵盖唐代近三百年间文学脉络、社会语境、审美转向及文体演变的立体分析框架。全书共分为六个主要部分，通过对史料的细致爬梳和文本的精微解读，展现了唐代文学在继承前代遗产的基础上如何实现革命性的突破，并为后世宋词、元曲乃至近现代文学奠定了坚实的基础。 --- 第一编：时代背景与文学观念的重塑（约300字）本编首先聚焦于唐代政治、经济、文化与宗教格局的宏大变迁。从初唐的筚路蓝缕，到盛唐的自信昂扬，再到中晚唐的藩镇割据与安史之乱的转折，社会动荡与文化开放如何共同塑造了文人的精神世界与创作动机。重点探讨了“文学自觉”在唐代的深化过程。儒家“文以载道”的传统如何与道家、佛家的思辨哲学发生碰撞、融合，最终形成了一种更强调个人情感抒发和艺术形式探索的新的文学观。我们详细分析了“文笔家”与“文风”之争的实际意义，阐明了初唐诗人如何在宫廷审美与民间趣味之间寻求张力。同时，本书引入了对魏晋玄学在唐代文学中残留影响的再评估，指出早期文人对“性灵”的关注是如何为后来的浪漫主义高峰铺路的。第二编：诗歌的巅峰与多元化探索（约400字）唐诗是本书的核心内容之一。本书并未满足于对“初唐、盛唐、中唐、晚唐”的简单划分，而是细致考察了诗歌在不同阶段的“质变”与“量变”。在“盛唐气象”的探讨上，我们着重分析了边塞诗的地理空间拓展与“尚武”精神的文学化表达，以及山水田园诗如何从隐逸哲思转向对自然形态的精细描摹。特别指出王维和孟浩然的创新之处在于如何将禅宗的“空”与“有”的观念融入山水画面。书中对中唐诗歌的分析尤为深入。白居易的新乐府运动被置于社会批评和现实关怀的宏大语境下考察，但我们同时也分析了其“通俗易懂”的背后隐藏的艺术限制与革新。韩愈、柳宗元的古文运动，如何通过对散文节奏和逻辑性的重构，反过来影响了他们诗歌的行文气势与哲理深度，形成了“以文为诗”的独特风格。晚唐的诗风转向，特别是李商隐和杜牧的“唯美主义”倾向，被置于帝国由盛转衰的时代背景下进行解读。我们认为，其缠绵悱恻、意象晦涩的风格，是对宏大叙事破产后个体情感的精微捕捉，是对“言不尽意”的艺术追求。第三编：近体格律的成熟与审美定型（约300字）本书对近体诗（律诗与绝句）的格律演变进行了严谨的文献学分析。详细梳理了沈佺期、宋之问等人在格律定型过程中的关键贡献，指出格律的形成并非僵化的束缚，而是一种更高层次的音乐性和结构美的体现。重点分析了“对仗”艺术在唐代的极致发展，如何从初唐的简单对仗演变为中唐（尤其在律诗中）的“流水对”、“工对”与“奇对”。我们通过对大量诗篇的词性、平仄数据分析，揭示了唐人如何精确控制语言的音韵美感，使近体诗在有限的字数内达成了极大的信息密度与情感张力。第四编：散文的复兴与文体创新（约250字）唐代的散文成就常被诗歌的光芒所掩盖，但其对后世的影响是深远的。本书详细论述了韩愈和柳宗元领导的“古文运动”的内涵，强调这不仅是一场文字形式的复古，更是一次思想解放的尝试。我们对比研究了唐代实用文体（如诏令、表奏、尺牍）的成熟，分析了欧阳询、虞世南等人在书法审美影响下，如何提高了公文的逻辑清晰度和表达力度。此外，唐代的笔记小说（如《酉阳杂俎》、《传奇》的雏形）被视为介于史学与文学之间的独特文体，它们记录了社会的奇闻异事、风俗民情，为宋代话本的兴盛提供了直接的土壤。第五编：词的萌芽与“艳科”的兴起（约250字）本书将词的起源置于唐代的音乐文化中进行考察。词在初唐尚处于“曲子词”的阶段，主要服务于宴乐和歌妓演唱。我们关注了温庭筠、韦庄等“花间派”的先驱们，是如何在乐谱的限制下，逐渐将词从歌词提升为一种独立的、具有抒情深度的文学体裁。详细分析了“艳”这一审美范畴在词中的特殊地位。它并非简单的靡靡之音，而是唐代文人对日常情感、离愁别绪的细腻捕捉，预示着宋代婉约词的成熟，标志着文学重心开始从宏大叙事向个人内心世界的转向。 --- 结语：唐代文学的遗产与启示本书最后总结了唐代文学对后世的不可磨灭的影响，认为唐人对个人主体性的确认、对语言形式的极致探索，以及对情景交融的艺术追求，构成了中国文学史上一次空前的创造性爆发。本书的研究方法综合了历史文献学、文本细读法与审美范式分析，力求为研究者提供一个全面、精炼且富有启发性的唐代文学图景。 --- 目标读者：本书适合中国古代文学专业的研究生、高校教师，以及对唐代历史文化、诗歌艺术有深度兴趣的普通读者。

作者简介

曹文轩　1954年生，江苏省盐城县人。1979年毕业于北京大学中文系后，留校任教。现为教授、博士生导师。中国作家协会全国委员会委员、儿童文学委员会委员。1972年开始发表作品。主要著作有：学术专著《中国八十年代文学现象研究》《思维论》，长篇儿童小说《山羊不吃天堂草》《草房子》，短篇小说集《哑牛》《忧郁的田园》《暮色笼罩的祠堂》《云雾中的古堡》《红葫芦》《蔷薇谷》等。短篇儿童小说《再见了，我的小星星》获中国作家协会首届全国优秀儿童文学奖。《山羊不吃天堂草》先后获宋庆龄儿童文学奖金奖、中国作协第二届全国优秀儿童文学奖。短篇小说《蓝花》获首届冰心儿童图书奖新作奖。

目录信息

自序
第一章国际文化背景
第二章基本主题：反封建主义
第三章文学语言的演变
第四章心理小说的崛起
第五章从―维构成到多元复合
第六章大自然崇拜
第七章原始主义倾向
第八章浪漫主义的复归
第九章淡化趋势
第十章寻“根”热
第十一章硬汉形象塑造
第十二章幽默情调
第十三章文学研究日趋立体化
第十四章文学对哲学根柢的寻找
第十五章新诗潮
第十六章觉醒、嬗变、困惑：儿童文学
第十七章中国，渴望着“纪念碑”式的伟大作品
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

初次阅读时，我立刻被作者那种近乎人类学家的细致入微的观察视角所吸引。他/她似乎并不满足于仅仅罗列那段时间涌现出的重要作家和作品清单，而是将笔触深入到了创作生态的土壤之中。我特别欣赏其中对于“地下文学”与“官方叙事”之间张力关系的剖析，那种描述不是简单的对立，而是展现了一种复杂的渗透与拉扯。例如，书中对于特定时期文学活动中，那些非正式聚会、手抄本的流传方式，以及知识分子圈层内部口头讨论的语境是如何影响最终文本定型的过程，描绘得淋漓尽致，仿佛能听到当年那些争论的声音在耳边回响。这种对“场域”和“氛围”的精准捕捉，远超出了传统文学史的范畴，更像是一幅用文字精心绘制的社会心理侧写图谱，令人不得不佩服作者在史料挖掘和概念构建上的双重功力，读起来既有学术的严谨，又不失故事的吸引力。

评分☆☆☆☆☆

本书的行文风格变化多端，这或许是它最令人称奇的一点。在论述宏大思潮的演变时，语言是极其凝练且逻辑链条清晰的，充满了哲学的思辨色彩，每一个句子都像一个精确的数学公式，严丝合缝，不容置疑。然而，当作者转而聚焦于个体作家的创作心路或某个具体文本的细微之处时，笔锋却忽然变得诗意和感性起来，开始大量引用原文片段，并用富有感染力的抒情笔调去揣摩人物的内心波澜。这种从冷静的宏观扫描瞬间切换到热烈的微观共鸣的叙事节奏，使得阅读体验充满了张力，避免了纯粹学术著作可能出现的枯燥感。这种“硬核”与“柔软”的完美融合，使得即便是对理论不甚熟悉的读者，也能在被其优美的文字引导下，自然而然地进入到对那个复杂时代的深度思考之中。

评分☆☆☆☆☆

读完合上书本的那一刻，空气中似乎还残留着一种特有的、混合着墨香和旧报纸味道的“年代感”。这本书带给我的最大的收获，并非是知识的增量，而是一种对“时间跨度”的全新理解。它不仅仅是对八十年代文学现象的静态回顾，更像是一个动态的文化演化模型。作者通过对那个十年间文学形态的不断迭代和自我修正的追踪，清晰地展示了一个社会在剧烈转型期，其精神内核是如何被反复雕琢和重塑的过程。这使得我对当下正在发生的文化事件也多了一层审视的维度，理解到任何一种新的“现象”的出现，都必然深深植根于其历史的先声之中。这本书的价值在于，它提供了一把认识历史惯性与个体能动性之间复杂关系的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

我深感震撼于作者在处理那些敏感而微妙的历史节点时的谨慎和高明。我们都知道，那是一个充满了矛盾和暧昧的时期，许多现象的出现并非单一因素驱动，而是由政治气候、经济松动、文化反思等多种力量共同作用的结果。这本书的厉害之处在于，它拒绝给出简单的“好”与“坏”、“进步”与“倒退”的二元论判断。它更像是一面多棱镜，从不同的角度折射出当时文学人物的困境、选择和挣扎。比如，书中对于某些作品在出版过程中所经历的自我审查和外部干预的细节描述，让人看到了创作者在理想与现实的夹缝中是如何努力维持自我完整性的，这种对复杂人性的尊重和深入刻画，使得全书的立意瞬间拔高，不再停留于简单的文学史记录，而是上升到了对知识分子伦理困境的深刻叩问。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我留下了极其深刻的印象，它选用了一种略带褪色的米黄色作为底色，仿佛承载着岁月的痕迹，正中央的字体排版采用了上世纪八十年代那种带着特定时代烙印的宋体加粗效果，边缘的处理略显粗粝，却又透着一股不容置疑的庄重感。仔细端详，还能发现油墨在某些地方的轻微晕染，这使得整本书看起来不像是一件全新的商品，而更像是一件从旧书店角落里精心淘来的、带着历史温度的物件。这种视觉上的“旧感”与书名所暗示的主题——对一个特定年代文化脉络的回溯与梳理——形成了完美的呼应，让人在翻开书页之前，就已经被无形地拉入了那个充满变革与探索的时期。装帧的材质选择也很有意思，不是那种光滑的铜版纸，而是带有细微纹理的哑光纸张，拿在手里有一种踏实、沉甸甸的分量，这种物理上的质感，恰到好处地衬托了研究主题本身的厚重与复杂性，让人忍不住想立刻探究其内部的精妙结构与深刻见解，仿佛触摸到了那个时代的脉搏。

评分☆☆☆☆☆

无聊无趣

评分☆☆☆☆☆

易读易懂，由浅入深，是认真写的，有一定的启发意义。但是许多地方不免显得陈词滥调，并非八十年代所独有（这也不能勉强）。后期有几个章节个人认为稍显勉强。

评分☆☆☆☆☆

这本书我竟读了一天。还可以吧，观点没甚新意，拿来熟悉文本咯。对另一本二十世纪末不抱希望。

评分☆☆☆☆☆

不敢恭维曹先生此作。语言冗杂啰嗦偶尔冒出文艺腔，拘泥于八十年代作品的技法分析而未从作品群像中看到历史，原因分析多采用跨学科、建立环境影响范式的方式，中规中矩而实未抓住本质，今日看来实无新意。有些论证/观点存在问题，如第五章中论述时空变换引起人的自我矛盾，后又说到地理环境影响问题，这个逻辑链条略勉强；对八十年代新诗潮的分析立场太保守；第十四章文学对哲学根底的寻找中，观点有失偏颇：如果文学给你讲思想，那人们为什么不去读哲学？文学本身的意义在于呈现生活本身而带给你震撼而非用思想包装自己。然而，我们也应当看到，这本书写于1987，不容易，不要太苛刻。