王羲之兰亭序圣教序集字作品帖

出版者:西泠印社出版社

作者:余巨力

页数:51

出版时间:2000-10

价格:8.00元

isbn号码:9787805174822

具体描述

为了便于广大书法爱好者临摹创作，我社精选历代名碑名帖，编辑了这套集字丛书，其内容为唐宋诗文、历代名联佳句，并且形式多样，实在是内容与形式的完美结合。从中既可以巩固所学碑帖的笔法结体，又可领略诗词联句的优美意境，不但能提高学习书法的兴趣，而且寓学习于乐，陶冶情操。学习书法，临摹是必需的，一本法帖，可临摹一段时间，也可临摹更长时间甚至终身不辍。然而，临摹只是一种手段，是入帖，通过入帖来掌握学帖的用笔特点、结字规律、章法变化等，出帖才是目的。简单地说，最初的出帖就是抛开字帖任意书写，无论哪个字，都能达到原帖的形、神。当然，这需要一个漫长的学习过程，很多书法爱好者往往对入帖很用心，而出帖练习则不太重视，因而在用某种字帖风格创作时，难以成功，集字练习便是入帖出帖间很重要的中间环节，也是检验入帖临摹效果的好方法。“西泠印社集字作品丛书”将是你学习书法的好帮手。

用户评价

这本书的实用性远远超出了我的预期。我平时工作很忙，能静下心来写字的时间非常碎片化，所以我需要一本可以随时翻阅、随时进入状态的字帖。这本字帖的开本设计得非常人性化，既保证了足够的欣赏空间，又不会笨重到难以携带。更让我惊喜的是，它在某些章节对不同书写速度下的字体形态变化进行了对比展示，这对于理解书法的“动态美”至关重要。很多字帖只展示了定格的完美瞬间，但书法是流动的艺术，如何从慢速的精雕细琢过渡到快速的连带呼应，是进阶的关键。这本字帖巧妙地为我们搭建了这座桥梁，通过对不同墨迹浓淡和线条弹性的细致观察，我开始理解如何控制毛笔在纸上运行时产生的内在张力。这无疑为我的练习打开了一扇新的大门，让我对“一气呵成”有了更具象的认识。

说实话，我是在朋友的强烈推荐下才入手这本字帖的，起初还有些疑虑，毕竟市面上的书法字帖汗牛充栋，很多都徒有其表，但翻开之后，那种扑面而来的气韵立刻抓住了我。这套帖子的选字可以说是极其用心，每一页的字距和行距都拿捏得恰到好处，让人在临摹时能自然而然地进入到一种沉静的创作状态中，而不是机械地复制笔画。我尤其喜欢它对某些关键笔画的放大处理，虽然我不能具体说出是哪一页，但那种对“筋骨”的强调，对于理解书法中的结构力是极其有帮助的。阅读指导部分（如果有的话，我指的是范本对笔法的阐释）也做得非常内敛和克制，没有冗长空洞的说教，而是通过精炼的文字点拨关键，让学习者自己去体悟，这种“点到为止”的教学方式，反而更能激发人的主动探索欲。总而言之，它提供了一种非常高级的学习体验，让你感觉自己不是在“抄写”，而是在与古人的精神进行对话，这种深度体验是很多速成型的字帖无法比拟的。

作为一名有着十几年临帖经验的业余爱好者，我选字帖的标准非常高，它必须能提供超越普通印刷品的“精气神”。这部字帖在这方面做得非常出色，它没有那种生硬的、过于锐利的数字扫描痕迹，而是保留了一种微妙的、带着“温度”的笔墨痕迹。这意味着在学习过程中，我可以更专注于墨色的变化和用笔的提按，而不是被不必要的视觉噪点干扰。我发现，在对照学习的过程中，即便是那些看似平淡无奇的笔画中，也蕴含着极高的技巧，这本字帖的呈现方式恰当地突显了这种“藏拙”之美。我曾经试着用其他字帖临摹过类似风格的作品，总觉得总缺点什么，直到用了这本，才恍然大悟，原来缺乏的是这种对书写节奏感的准确传达。它像是一位技艺精湛的老师，站在你身后，不说话，但他的存在本身就让你不自觉地规范自己的姿态和运笔速度。

这部书法字帖的装帧设计实在让人眼前一亮，纸张的质感摸上去很舒服，不是那种市面上常见的廉价光面纸，而是带着一点点天然的纹理，吸墨性应该相当不错，这对于练习毛笔书法来说至关重要，毕竟墨色的浓淡干湿直接影响书法的神韵。装订方式也很考究，平摊后几乎完全服帖，即便是临摹到接近书页边缘的字，也不会因为书本卷曲而感到不便，这无疑大大提升了练习的舒适度和专注度。至于版式布局，我特别欣赏它留白的处理，既不过于拥挤，也不会显得太空旷，每个字帖的排布都像是经过精心计算的，既能让人清晰地看到范字的结构和笔势，又不会被过多的信息干扰。而且，字体的清晰度和影印的精度也令人赞叹，那些细微的笔触变化，那些微妙的提按顿挫，都能被忠实地还原出来，仿佛真迹就在眼前，这对初学者体会古人笔意大有裨益。整体来看，这不仅仅是一本简单的字帖，更像是一件值得收藏的艺术品，从拿到手的瞬间，就能感受到出版方对传统文化的那份敬畏与用心。

如果让我用一个词来形容这本字帖给我的整体感受，那一定是“沉浸”。它的整体设计思路显然是围绕着如何最大限度地让学习者“沉浸”于古人的书法世界中展开的。从纸张的选择，到印刷的细致度，再到内容编排的逻辑性，每一个环节都体现出一种对传统艺术的尊重和现代审美的结合。我特别喜欢它对那些经典作品的选材，它们不仅仅是简单的范本罗列，更像是一部精心策划的“书法美学简史”，让你在临摹的同时，也能感受到不同时代背景下书法审美趣味的微妙演变。即便我暂时无法完全掌握其中的精髓，仅仅是每日翻阅，看着那些笔画的起承转合，就已经是一种极好的精神滋养和视觉享受。这种高质量的艺术载体，是任何一个真正热爱书法艺术的人都应该拥有的。它不仅仅是工具，更是一种媒介，引导我们深入体会中国文化的深厚底蕴。