投影设备

出版者:上海科学技术出版社

作者:沈浩

页数:72

出版时间:2002-6-1

价格:10.0

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787532365463

具体描述

本书介绍了投影仪的基本知识，给出了选购投影仪前后应付了解的技术指标和注意事项。通过具体的指导，详细地介绍了投影仪的安装、使用和维护。投影仪在不同的场合，应用环境也有所不同，本书重点介绍了投影仪在教学和家庭影院方面的应用。

目录信息

一 认识投影仪
二 投影仪的选购
三 投影仪的安装、使用和维护
四 投影仪的应用和发展
· · · · · · (收起)

用户评价

我必须承认，这本书在技术解析的深度上达到了一个惊人的高度，但这种深度对于非专业人士来说，简直是另一种形式的“劝退”。我的阅读动机是想了解市面上各种投影仪品牌背后的技术差异，以便能做出明智的购买决策。这本书确实涵盖了市面上几乎所有主流的光学路径和成像技术，从单片式到三片式，从LED到激光，分析得头头是道。然而，作者似乎坚信，只要把“为什么”解释清楚了，读者自然就能理解“怎么办”。书中大量的篇幅用于论证特定芯片的寻址机制和帧率处理逻辑，这些知识对于日常使用几乎是零关联度。我记得有一章专门对比了不同刷新率对运动场景拖影的影响，列举了从30Hz到240Hz的详细数据表格，看得我眼镜都快掉了。我需要的仅仅是“玩游戏选哪个参数的设备”，而不是理解处理器如何对像素进行预处理。这本书像是为即将研发下一代投影仪的工程师准备的参考书，而不是为普通消费者准备的选购指南。它的专业性毋庸置疑，但实用性和可读性却被牺牲得一干二净，读起来非常费力，像是在啃一块没有调味的坚硬面包。

这本书的视角非常“底层”，聚焦于构成投影仪的每一个最小单元如何运作，它几乎是一本关于“光是如何被控制和投射出来”的微观历史与现状的梳理。我最初的兴趣点在于那些令人惊叹的家庭影院体验是如何被创造出来的，期待能读到一些关于“氛围营造”或者“空间适配”的洞见。然而，作者的笔触始终停留在硬件层面，他对色彩还原的探讨，更多地停留在色度图上的坐标点移动，而不是色彩在我们感知中的变化。书中对超高清分辨率的讨论，也只是聚焦于像素密度的提升和抗锯齿算法的应用，却很少触及高分辨率带来的视觉冲击力或沉浸感上的主观感受。整本书的结构就像是解剖一个生物体，层层剥离，直到只剩下最基本的细胞结构。我尝试去寻找一些关于不同品牌市场策略或者产品设计理念的探讨，哪怕是一点点关于用户界面设计的思考，但这些内容完全缺席。这本书的价值在于其百科全书般的详尽信息储备，但它缺乏将这些冷冰冰的技术信息转化为引人入胜的故事或实用建议的桥梁，读完后，我只觉得知识量增加了，但对“投影”这件事的喜爱程度却似乎没有提升。

这本《投影设备》简直是一部技术说明书的艺术化呈现，但说实话，对于一个纯粹的文学爱好者来说，它读起来更像是在解剖一台精密的仪器，而不是沉浸在一个引人入胜的故事里。我原本期待的是能有些关于光影魔法、或者那些经典电影画面如何被塑造的幕后花絮，毕竟“投影”这个词本身就带着一种浪漫的色彩。然而，书中的内容几乎完全聚焦于DLP芯片的工作原理、LCD面板的像素结构，以及激光光源相比传统灯泡的优势与劣势，这些技术细节被剖析得淋漓尽致，图表和参数多到让人头晕目眩。比如，作者花了整整一个章节来对比不同焦距镜头在畸变控制上的差异，引用了大量的MTF曲线数据，这对于我这种只想知道“它能不能在我家小客厅投出清晰大画面”的普通读者来说，简直是挑战极限的阅读体验。书中的语言非常严谨，几乎没有使用任何比喻或情感色彩，全篇充斥着“光学系统”、“散热设计”、“色域覆盖率”这类专业术语。我尝试着去理解那些关于短焦和超短焦技术的描述，但最终还是败给了那些复杂的数学公式。如果你是光学工程师或者准备自己组装一套家庭影院系统，这本书无疑是宝典，但对于我这个只想看一部好电影的普通观众而言，它更像是一本高冷的教科书，尽管内容详实到令人敬佩，但缺少了与“人”的连接，读起来索然无味。

说实话，这本书的装帧和书名《投影设备》给人的预期形成了巨大的反差。封面设计得如此简洁现代，让人以为这是一本介绍未来感十足的智能投影仪，或者探讨虚拟现实与增强现实技术交汇点的未来趋势分析。我抱着探索“科技如何改变生活”的愿景翻开，却发现内容像是一个穿越回工业革命后期的技术报告。全书的叙事节奏极其缓慢，几乎没有高潮迭起的情节，更别提什么引人入胜的案例分析了。每一页都在努力地向读者证明“我的技术是最好的”，但这种自证的过程冗长且充满细节的堆砌。例如，它对散热系统设计进行了长达五十页的论述，从热管材料到风扇叶片角度的空气动力学分析，细致入微到令人发指。我能理解技术深度是好事，但这种深度似乎脱离了实际应用场景。我更想知道的是，在潮湿的环境下，这些设备寿命如何？在嘈杂的办公室里，它能否保持安静？这些与用户体验息息相关的问题，书中鲜有提及，或者只是用一句“优化后可忽略”带过。它更像是某家制造厂的内部培训材料，严谨有余，人性化不足，读完后我感到智力得到了提升，但情感上却毫无收获。

翻开这本书，我立刻感觉到一股扑面而来的工业气息，完全是那种九十年代末期技术手册的风格，排版死板，插图多是黑白线条图，连字体选择都透露着一股子严谨到不近人情的味道。我之所以拿起它，是因为我对“沉浸感”这个概念非常着迷，我以为这书会探讨光线如何欺骗眼睛，如何构建出一个虚拟世界，从而影响人的心理感受。结果呢？它花了一半的篇幅在讲解如何进行“色彩管理”和“亮度校准”。它详尽地描述了REC.709标准和DCI-P3色域之间的量化差异，甚至细致到讨论了不同色温设置对人眼疲劳度的影响。我试图寻找一些关于“光影艺术”的探讨，比如如何利用光的明暗对比来烘托气氛，可书中只有关于流明和ANSI流明的冰冷数字对比。阅读过程中，我多次需要停下来，查阅那些名词的含义，感觉自己像是一个被强行拉进专业实验室的门外汉。作者似乎完全没有考虑到读者群体的多样性，他假设每个读者都对半导体材料的特性了如指掌。我读完对投影仪的硬件了解是增加了，但对于如何“使用”它来创造美好的观影体验，却是一头雾水。这更像是一份产品规格书的深度解读，而不是一本面向大众的“如何欣赏光影艺术”的指南。