上海百年文化史

作者:《上海百年文化史》编纂委员会 编

页数:2002

出版时间:2002-5

价格:280.00元

isbn号码:9787543917835

具体描述

《上海百年文化史》是由本市数十位专家学者历时5年完成的一项最新学术研究成果。全书170万字，收录图片400余幅。《上海百年文化史》分“上海百年文化的整体脉络”、“上海百年文化的门类演进”“上海百年文化的理论思考”三卷五册，分别对20世纪上海地区的文化活动作了系统回顾，总结了上海不同文化活动形态在一个世纪中的发展演变，并对上海文化进行了深入的理论阐述。为读者充分认识20世纪上海地区的文化活动提供了感性领悟的途径。

用户评价

这本书，坦白说，初读时我有些措手不及。它并非那种按部就班、梳理时间脉络的传统史学著作，而更像是一位老上海人，手里端着一杯浓郁的咖啡，带着几分疏离又饱含深情的目光，在你耳边娓娓道来的陈年旧事。叙事结构跳跃性很大，有时为了深入剖析某个文化现象，作者会毫不犹豫地打断线性时间流，直接切入到几十年后的某个侧面进行对照。比如，书中对“月份牌”的描摹，绝不只是简单地罗列这些画作的演变，而是将其视为社会心理、性别观念乃至商业伦理变迁的微观载体。我特别喜欢作者在描述老上海文人圈子时所流露出的那种克制而精准的幽默感。他笔下那些风流倜傥却又时常捉襟见肘的作家、艺术家，他们的才华与市井生活的摩擦，被刻画得入木三分，让人在忍俊不禁之余，也深感那个黄金时代的复杂底色。这本书的价值，不在于提供一个标准答案，而在于提供了一种观察和感受上海文化“气质”的独特视角，它让你感觉，那些逝去的街景、声音和气味，仿佛又在眼前重新鲜活了起来。

我一直觉得，要真正理解一座城市的灵魂，不能只看它的地标建筑，而要看它如何处理自身的“矛盾性”。这本书，恰恰就在处理这种矛盾性上做到了极致。它毫不避讳地展示了上海文化中那种“前卫”与“保守”、“精英”与“市井”、“东方”与“西方”的激烈碰撞。作者在描述某一阶段的文化思潮时，总是能找到与之形成鲜明对比的另一个面向进行对照，使得论述富有张力。例如，对新式学堂中引入的西方教育与家庭内部旧式教育的冲突描写，寥寥数语便勾勒出了一个时代的思想断裂带。更值得称赞的是，作者在处理涉及身份认同和族群关系的历史时，保持了一种近乎学者的冷峻与同理心并存的笔触，没有简单地将历史人物脸谱化。整本书读下来，我感觉自己不是在看一本历史书，而是在参与一场关于“如何成为上海人”的深刻辩论，它迫使你不断地审视自己对“文化”、“进步”以及“身份”的固有认知，是近年来难得一见的具有思想厚度的作品。

这本书的阅读体验，与其说是在“阅读”文字，不如说是在“重构”一个记忆中的空间。作者的文字功力非常扎实，但他很少炫技，而是选择了一种近乎散文诗的节奏来推动论述。这种风格使得一些原本可能枯燥的社会经济背景分析，也变得引人入胜。特别是关于早期出版业和知识分子的生存状态的描绘，简直可以作为研究中国近现代知识史的优秀案例。作者深入挖掘了出版社老板、印刷工人以及笔耕不辍的作者之间的权力关系和利益链条，揭示了文化产品的“商品化”过程如何重塑了思想的传播方式。我印象特别深的是其中关于“摩登”概念在不同阶层间流变的论述。在富家太太的旗袍上，在底层女性的妆容里，在进步青年的辩论中，“摩登”被赋予了全然不同的重量和意义，作者精准地捕捉到了这种光谱式的解读。这本书的密度极高，需要反复咀嚼，初读时可能错过一些微妙的暗示，但二刷、三刷时，总会有新的发现，如同在老洋房里发现被遗忘的暗格。

这本书最吸引我的地方，在于它成功地避免了对上海文化进行“神化”或“妖魔化”的倾向。它提供了一个极其审慎和多维度的观察视角。作者并没有将开埠以来的上海描绘成一个纯粹的“东方巴黎”的完美模板，而是毫不留情地揭示了其背后的巨大社会张力与阶层固化。比如，书中对于租界体系下，文化活动如何被政治和经济力量所规训的分析，非常具有批判性。这些内容不仅仅是历史的陈述，更像是对所有“快速现代化”城市的一种警示。而且，作者对于文化传播媒介的敏锐度令人印象深刻。从最早的报纸副刊，到后来的电台广播，再到新兴的流行音乐，书中清晰地展示了技术迭代如何撬动了民众的审美趣味和社会认同。这种对“技术与文化互动”的关注，让全书的讨论摆脱了纯粹的人文学科的范畴，带有一种强烈的现代性反思色彩，读起来让人感到既沉重又清醒。

读完这本书，我最大的感受是，作者对于“文化”这个概念的理解，远超出了传统意义上的艺术殿堂。他将上海的文化场域，拓展到了弄堂深处、茶馆的喧嚣乃至码头的号子声中。这种全景式的扫描，让整个上海的文化景观立体而饱满。举例来说，他对“洋泾浜英语”和市井俚语的梳理，其细致程度令人惊叹。他没有将这些视为语言的退化，而是将其视为一种文化适应和身份建构的产物，是海派文化最具生命力的体现。书中对传统戏曲（如沪剧、滑稽戏）如何与新兴的电影艺术进行博弈与融合的分析，也十分深刻。作者巧妙地运用社会学和人类学的工具，去解构商业赞助、受众心理如何共同塑造了这些舞台上的悲欢离合。通篇下来，我能清晰地感受到作者对传统文化衰落的惋惜，但更深层次的，是对文化“变异性”和“韧性”的赞美，这使得全书在怀旧的基调中，又蕴含着一种前瞻性的洞察力。

看了第二卷……戏剧，沪剧

概况而已

读过部分。

概况而已

看了第二卷……戏剧，沪剧