凝視台灣當代劇場

出版者:唐山出版社

作者:段馨君

页数:263

出版时间:2010-4

价格:0

装帧:平装

isbn号码:9789866286117

目录信息

第1章 介紹
第2章 台湾当代劇場歴史
1. 台湾小劇場 & 西方戯劇理論
2.台湾劇場史－1980年代的小劇場運動
3.話劇歴史
4.小劇場運動
5.1980年代的小劇場
6.1985到1989年的小劇場
7.1990年代小劇場—後現代劇場
8.第一代実験劇場和第二代小劇場的差異
9.小結
第3章 台湾女性主義劇場
1.後殖民時期的台湾性別観
2.台湾劇場作品
3.周慧玲執導之創作社劇団
4.魏瑛娟執導之莎妹劇団
5.戴君芳執導的『柳．夢．梅』
6.呉幸秋執導的『孽女．安蒂崗妮』
7.国際女性戯劇節
8.小結
第4章 跨文化劇場－跨文化主義、東方主義、表演研究及女性主義後殖民論述】
1.跨文化劇場
2.謝喜納至台執導『奥瑞斯提亜』
3.東方主義 &『鄒．伊底帕斯』
4.跨文化評論的不同争辯
5.東方 vs. 西方
6.『桃花扇』中的女性後殖民主義
7.尋找欧洲以外的跨文化霊感
第5章 東方框架的西方伝統－頼声川的表演工作坊
1.『西游記』－中国伝統文化与西方現代性
2.『回頭是彼岸』：国家認同和文化認同
3.『暗恋桃花源』－鑲嵌在中国框架裡的西方伝統
4.『如夢之夢』：夢、生命、歴史与回憶
5.小結
第6章 結論
· · · · · · (收起)

用户评价

要用一句话来形容这本书给我的体验，那就是“在迷宫中找到了出口的指引”。台湾当代剧场的发展历程，在外界看来或许是碎片化且难以捉摸的，但这本书像一张高精度的三维地图，将那些散落的节点、错综的支线，巧妙地编织成了一张完整而富有逻辑性的网络。我尤其欣赏作者对“身体性”在当代剧场中的回归与重塑的探讨，这部分内容极具前瞻性，触及了表演艺术最核心的本体论问题。它不是那种看完就束之高阁的参考书，而是会让你时不时地合上书本，陷入沉思，然后重新去审视你日常生活中所接触到的任何一种“表演”现象。这本书的深刻性在于，它教你如何提问，而不是直接给你答案，这种引导性的力量，才是它最宝贵的财富。

这本书带给我的感受，是那种知识的“重量”与阅读的“轻盈”达到了奇妙的平衡。我能清晰地感受到作者在史料挖掘和理论构建上所下的苦功，大量的脚注和参考文献佐证了其观点的扎实性。然而，这些学术的基石并没有让行文变得沉重，相反，作者非常擅长将深奥的戏剧理论，转化为普通读者也能理解的、充满画面感的描述。特别是书中关于剧场空间如何重塑观众体验的那几段论述，简直是醍醐灌顶。它让我意识到，剧场不只是被动的观看，更是一种主动的共谋。这本书的论述逻辑缜密，结构清晰，仿佛一场精心设计的戏剧，层层递进，引人入胜。它提供的视角，远超出了我们通常接触到的文化研究范畴，具有很强的启发性和拓展性。

这本关于当代台湾剧场的书，给我带来了一种全新的视觉冲击。作者的笔触细腻而富有洞察力，像一位经验老到的策展人，精准地勾勒出过去数十年台湾戏剧舞台的演变轨迹。我尤其欣赏他对不同剧团风格的比较分析，那种深入骨髓的理解，仿佛能让人闻到舞台上散发出的汗水和油彩的味道。书中对于文本的解读，更是别具一格，没有落入一般评论的窠臼，而是从社会肌理和历史脉络中去挖掘戏剧的深层意涵。读完后，我对“剧场”这个概念的理解得到了极大的拓宽，它不再仅仅是表演的场所，而是一个活生生的文化载体，承载着台湾社会最敏感、最鲜活的神经末梢。那种对艺术纯粹性的追求和对现实议题的勇敢触碰，都让人深受触动。它不仅仅是一本学术著作，更像是一部充满热情的田野调查报告，充满了现场感和生命力，让人迫不及待想去寻找那些被文字唤醒的舞台影像。

翻开这本书，感觉就像是走进了一个巨大的、光影交错的剧场后台。作者的叙事节奏非常吸引人，时而如清晨的薄雾般轻柔地带你进入某个特定的剧目世界，时而又像幕布突然拉开时的强光，直击人心。我注意到作者在处理那些复杂的政治隐喻时，表现出了极高的技巧，他没有做生硬的断言，而是巧妙地运用细节和情境，引导读者自己去建构意义。这种“留白”的处理方式，非常符合当代艺术的审美趣味。其中关于几位标志性导演的访谈片段，简直是瑰宝，那些只言片语中蕴含的创作哲学和人生态度，比任何宏大的理论框架都要来得实在和震撼。这本书的排版和装帧设计也相当用心，那种对文本留白的尊重，本身就体现了一种剧场式的空间感和呼吸感，让人在阅读的过程中，也能感受到一种仪式性的宁静。

坦白说，我原本对纯粹的戏剧理论有些敬而远之，总觉得会过于晦涩。但这本书完全颠覆了我的成见。它以一种近乎小说家的笔法，将那些看似冰冷的理论框架包裹在了生动的故事和鲜活的人物案例之中。最让我眼前一亮的是，作者似乎有一种神奇的能力，能将不同年代、不同地域的剧场风格，串联成一条清晰而充满张力的叙事线索。读到某一章节时，我甚至能“听见”舞台上演员的对白和观众席上传来的唏嘘声，这种沉浸感是极其难得的。它不仅仅是对“发生了什么”的记录，更是对“为什么会这样发生”的深刻追问，那种对艺术生命力的执着探寻，让人由衷地敬佩。这本书的价值在于，它提供了一把钥匙，能打开理解当代台湾文化现象的诸多侧门。

翻譯不是很流暢。跨文化劇場部分。1 以普遍原則為主 universal principles；2 關注特定的文化層面 culture specific。著重強調的，究竟是文化互助互動，還是文化剽竊。跨文化劇場和多元主義劇場不是同一種概念，兩者所指涉需要更多的概念剖析。

翻譯不是很流暢。跨文化劇場部分。1 以普遍原則為主 universal principles；2 關注特定的文化層面 culture specific。著重強調的，究竟是文化互助互動，還是文化剽竊。跨文化劇場和多元主義劇場不是同一種概念，兩者所指涉需要更多的概念剖析。

翻譯不是很流暢。跨文化劇場部分。1 以普遍原則為主 universal principles；2 關注特定的文化層面 culture specific。著重強調的，究竟是文化互助互動，還是文化剽竊。跨文化劇場和多元主義劇場不是同一種概念，兩者所指涉需要更多的概念剖析。

關於賴聲川的四部戲分析得比較詳細。

翻譯不是很流暢。跨文化劇場部分。1 以普遍原則為主 universal principles；2 關注特定的文化層面 culture specific。著重強調的，究竟是文化互助互動，還是文化剽竊。跨文化劇場和多元主義劇場不是同一種概念，兩者所指涉需要更多的概念剖析。