新编巧妙对联 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:金盾出版社

作者:王玉彩

出品人:

页数:382

译者:

出版时间:2004-4-1

价格:20.00元

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787508229096

丛书系列:

图书标签:

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具体描述

《新编巧妙对联》是从大量古今联语中精选出来的巧妙对联，按其内容的性质和制联的方法，分别归纳为三十一类。这些巧妙对联，以诗词、曲的灵活和完美，展示了中国对联的魅力和汉字语言艺术的风采，读者可以从中获得极大的艺术享受。

《锦绣文心：古典诗词的审美探微》书籍简介一、引言：在音韵与意象间寻觅古典的芳魂《锦绣文心：古典诗词的审美探微》并非一部堆砌典故的工具书，而是一次深入中国古典诗词艺术核心的灵魂漫步。本书旨在超越单纯的格律分析和篇章赏析，深入剖析构成中国古典诗词独特魅力的底层逻辑——那些浸润了数千年文人心灵的审美范式、情感表达的微妙层次，以及语言运用中蕴含的哲学意蕴。我们试图揭示，何以这些古老的文字，历经时光淘洗，依然能以其精妙的音韵、凝练的意象和深邃的哲思，触动当代读者的心弦。全书以“美学探微”为宗旨，力求构建一座连接古今、沟通心性的桥梁。二、结构与内容：层层递进的审美剖析本书共分为五大部分，层层深入，由表及里，系统地梳理和阐释古典诗词的审美建构过程。第一部分：音韵的律动与节奏的生命力古典诗词，首先是声音的艺术。本部分集中探讨了汉语音韵系统在诗歌创作中的核心作用。我们不满足于罗列平仄对仗的规则，而是深入探究这些规则如何转化为一种内在的音乐感和节奏感。 1. 声调的交响：分析中古音系（尤其是唐宋时期）的声调变化如何影响诗句的抑扬顿挫，以及“粘”“对”等格律要求如何服务于情感的起伏。重点阐述“拗救”手法的妙用，揭示其在打破僵化格律、注入情感张力方面的创造性。 2. 词性的节奏感：考察名词、动词、形容词在句中位置的流转变化，如何构建出如同呼吸般自然流畅的内在节奏。探讨句尾词的选择对全句情绪色彩的决定性影响。 3. 炼字之功：选取历代名家如王维、杜甫、苏轼等人的经典名句，进行“慢读”分析，拆解单一个字（如“空”、“瘦”、“折”）如何承载重量，并带动整句的韵律和意境走向。第二部分：意象的构建与情景的交融意象是古典诗词的骨架与血肉。本部分聚焦于传统诗歌如何通过具象的物象来传达抽象的情感与哲理。 1. 经典的符号系统：系统梳理梅、兰、竹、菊、月、酒、柳、鸿雁等核心意象的文化内涵流变。探究同一意象（例如“月”）在不同诗人笔下（如李白之浪漫、李商隐之迷惘）如何展现出多重乃至对立的审美旨趣。 2. 情景交融的艺术边界：深入探讨“一切景语皆情语”的实现路径。分析诗人如何通过环境的描摹（如风、雨、霜、雪）来投射内心的状态，而非简单地描述外部世界。重点剖析“以乐景写哀情”与“以哀景写乐情”的修辞张力。 3. 空间感与时间感的营造：探讨诗人如何在有限的篇幅内，通过视线移动、远近转换、时间跨度（如“今昔对比”）来拓展诗歌的空间维度与历史厚度，使读者产生身临其境的体验。第三部分：哲理的渗透与禅意的流淌古典诗词的深刻性，往往体现在它对生命、自然、时间等宏大命题的含蓄表达上。 1. 道家思想的底色：考察庄子哲学和老子思想对山水诗和隐逸诗的影响。分析“无为”“自然”“齐物”等观念如何融入诗歌的审美趣味，形成超然物外的境界。 2. 儒家伦理的关怀：探讨士大夫的“兼济与独善”情怀在边塞诗、咏史诗中的体现。分析忠君爱国、忧国忧民的情感如何转化为沉郁顿挫的艺术风格。 3. 佛禅的空明境界：重点研究禅宗对宋代诗词的影响，特别是对“空寂”“瞬间把握”“直指人心”的追求。通过分析黄庭坚、陈与义等人的作品，阐述如何将禅宗的体悟融入日常的诗歌语言中，达到“言有尽而意无穷”的境界。第四部分：诗体演变中的审美转向诗歌的体裁变化，不仅是形式的更迭，更是审美风尚的体现。 1. 汉魏风骨的刚健：聚焦《诗经》的质朴写实与汉魏乐府的慷慨悲凉，分析其在情感表达上的直接性与力量感。 2. 唐诗的集大成：分阶段讨论初唐的宫廷气象、盛唐的雄浑气魄、中唐的现实关怀和晚唐的唯美感伤，展示诗歌艺术如何达到不同维度的巅峰。 3. 宋词的婉约与豪放的辩证统一：探讨宋代文人如何将诗的意境引入词体，并发展出更精细、更具内在抒情性的语言模式。分析豪放派与婉约派在审美取向上的异同，并指出它们如何共同拓展了中国古典抒情文学的疆域。第五部分：当代的对话：古典美学在现代的复苏本书的最终目的，是探讨古典诗词的审美价值如何在当代社会中得以延续和转化。 1. 审美疲劳的消解：提出如何通过深入理解其创作肌理，来摆脱对经典作品的浅尝辄止，重获初读时的震撼感。 2. 创造性转化的路径：探讨现代人如何从古典诗词的精炼语言和深厚意蕴中汲取营养，应用于现代文学、艺术乃至日常生活的表达中，实现文化上的有效传承。结语：探微之果，在于体悟《锦绣文心》力求以严谨的学术态度，辅以感性的文学洞察，引导读者真正“进入”古典诗词的审美世界。本书不提供标准答案，只铺陈探索的路径。我们相信，唯有理解了这些音韵、意象与哲思交织而成的复杂结构，方能真正领略到古典文学那份穿越时空的、锦绣般的心灵之美。这是一场献给所有热爱汉语和中国古典艺术的心灵旅程。

作者简介

目录信息

自序
征联类
网络类
人名类
地名类
戏名类
书名类
植物类
动物类
药名类
专名类
数字类
方位类
颜色类
嵌名类
拆字类
偏旁类
叠字类
双关类
回文类
顶真类
摹状类
拟声类
音韵类
复辞类
无情类
成语类
俗谚类
白话类<b
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，这本书的装帧和排版也让人感到非常舒适。纸张的质感厚实，油墨印刷清晰，长时间阅读下来眼睛也不会感到疲劳。更值得称赞的是，书中大量的对联范例都做了非常细致的标注和注释，无论是生僻字词还是典故出处，都有清晰的解释，极大地提升了阅读的流畅性，避免了频繁查阅工具书的麻烦。这种对细节的关注，体现了编者对读者的尊重和对出版质量的严格把控。在如今这个信息碎片化的时代，能拥有一本如此精心打磨、阅读体验极佳的实体书，实在是一种享受，它让学习本身变成了一种愉悦的体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的最大震撼，在于它对“意境”和“神韵”的捕捉能力。很多对联的精妙之处，是无法用纯粹的语法规则来衡量的，它关乎创作者的情感、观察世界的角度以及对语言的驾驭能力。这本书似乎拥有一种魔力，能够穿透字面，直达对联的灵魂深处。作者在分析那些流传千古的名作时，总能一语中的地指出其“妙”在何处，那种对美的敏感和精准的语言表达，常常让我拍案叫绝。它不是教你如何堆砌辞藻，而是引导你如何用心去感受生活，并将这份感悟凝练成对仗工整、意蕴悠长的句子。这是一次精神上的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我抱着一种试试看的心态买了这本书，结果完全被它的趣味性吸引住了。这本书的行文风格极其活泼风趣，完全没有传统学术书籍的枯燥感。它不是那种冷冰冰的理论堆砌，而是通过很多生动的例子和作者幽默的点评，把复杂的对联格律和修辞手法讲得像讲故事一样引人入胜。我尤其喜欢它在讲解“出句”和“对句”的对应关系时所采用的比喻，非常形象易懂，让一个对对联知识不太扎实的人也能很快领悟其中的精髓。读完后，我竟然忍不住开始尝试自己创作对联了，这种实操性的引导非常棒，让人感觉学习的过程充满乐趣，而不是负担。

评分☆☆☆☆☆

对于追求专业深度和系统性的读者来说，这本书无疑提供了一个坚实的框架。它的结构安排非常严谨，从基础的词性对仗、平仄协调开始，逐步过渡到意境的营造、哲理的融入，最后深入到特定场合（如寿庆、婚嫁）的对联创作规范。书中对于对联中常见的典故和隐喻的解释详尽到了令人惊叹的地步，许多我以前只是模糊感知到的地方，在这本书里都得到了清晰的梳理和辨析。这种层层递进、脉络清晰的编排方式，极大地降低了学习的门槛，同时也保证了知识体系的完整性，对于想系统提升自己对联造诣的人来说，这是不可多得的教材。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界，里面的内容深度远超我的想象。我原本以为它只是一些简单的对联入门知识，没想到它在对联的文化内涵、历史演变以及创作技巧上都有着非常详尽的阐述。特别是关于历代名家对联赏析那一部分，作者不仅展示了那些经典对联，还深入剖析了其背后的时代背景和社会思潮，让人在品味文字之美的同时，也能感受到历史的厚重。书中还收录了一些非常罕见的民间对联，那些生动活泼、充满生活气息的对子，让我对对联这项传统艺术有了全新的认识。整体来看，这本书的知识密度非常高，阅读起来需要全神贯注，但每一次翻阅都能带来新的启发，绝对是深入研究对联艺术的必备良书。

评分☆☆☆☆☆