The Novel After Theory

出版者:Perseus

作者:Ryan, Judith

页数:272

出版时间:2011-12

价格:$ 33.34

isbn号码:9780231157421

具体描述

Novels began to incorporate literary theory in unexpected ways in the late twentieth century. Through allusion, parody, or implicit critique, theory formed an additional strand in fiction that raised questions about the nature of authorship and the practice of writing. Studying this phenomenon provides fresh insight into the recent development of the novel and the persistence of modern theory beyond the period of its greatest success. In this book, Judith Ryan opens these questions to a range of readers, drawing them into debates over the value of theory. Ryan investigates what prompted fiction writers to incorporate and respond to theory nearly thirty years ago. Designed for readers unfamiliar with the complexities of theory, Ryan's book introduces the discipline's major trends and controversies and notes the salient ideas of a carefully selected set of individual thinkers. Ryan follows novelists' adaptation to and engagement with arguments drawn from theory as they translate abstract ideas into language, structure, and fictional strategy. At the core of her book is a fascinating microstudy of French poststructuralism in its dialogue with narrative fiction. Investigating theories of textuality, psychology, and society in the work of Don DeLillo, Thomas Pynchon, J. M. Coetzee, Margaret Atwood, W. G. Sebald, and Umberto Eco, as well as Monika Maron, Alain Robbe-Grillet, Marguerite Duras, Marilynne Robinson, David Foster Wallace, and Christa Wolf, Ryan identifies subtle negotiations between author and theory and the richness this dynamic adds to texts. Resetting the way we think and learn about literature, her book reads current literary theory while uniquely tracing its shaping of a genre.

用户评价

这本书的价值在于，它成功地做到了“理论的去理论化”。它没有给我们一套新的、可以用来套用模板的分析工具，反而像一把手术刀，精准地切开了那些我们习以为常的批评术语的表皮，暴露了它们内部的空洞与腐朽。我读到其中关于“不可译性”在当代小说中的具体表现时，简直拍案叫绝，作者通过对几个特定片段的微观分析，将一个宏大的理论命题落实到了具体的文学实践中，消解了理论与实践之间的鸿沟。当然，这本书的阅读门槛极高，它假设了读者对过去几十年文学理论的脉络有着深刻的了解，如果只是一个初涉文学批评的读者，可能会感到不知所云，甚至被其密度压垮。对我而言，这本书更像是一面棱镜，它没有直接提供答案，而是将我们面对的文本世界折射出无数个我们从未想象过的角度。

这部著作的问世，无疑在文学批评界投下了一颗震撼弹。我花了将近一个月的时间才勉强跟上作者的思绪，那种感觉就像是置身于一个由极其精密的逻辑构建成的迷宫，每一步都需要小心翼翼地推敲。它摒弃了以往那种宏大叙事下的理论框架，转而聚焦于那些微小、碎裂、近乎不可捕捉的文本瞬间。作者的笔触极其锋利，毫不留情地解剖了后现代主义理论在解释当代小说时所暴露出的滞后与僵硬。我尤其欣赏其中关于“意义的悬置”这一概念的阐述，它不再是简单的否定，而是一种积极的构建，一种对文本潜能的重新激活。全书充满了对传统叙事学范式的挑战，语言晦涩但富有张力，读起来需要极大的专注力，仿佛在攀登一座知识的高峰，每前进一步都伴随着巨大的智力消耗，但一旦理解了某个关键的论点，那种豁然开朗的感觉又是无与伦比的，它迫使你重新审视自己阅读小说的全部经验和前提。

这是一部充满反讽精神的作品，通篇洋溢着一种对知识权威的戏谑态度。作者的写作风格极其个人化，夹杂着大量的私人注脚和对其他学者的“隔空对话”，这种方式使得文本具有一种近乎“午夜密谈”的亲密感，但同时又保持着极高的智力距离。我特别欣赏作者对“风格即形而上学”这一论断的深入挖掘，他认为小说的真正意义不在于其内容或主题，而在于其组织语言的独特方式本身就是一种对世界存在的独特陈述。这本书阅读起来与其说是学习理论，不如说是一场智力上的冒险，你永远不知道下一页会出现哪种突兀的引文或者哪个被遗忘的哲学家的名字。它对“创新”的界定也极具颠覆性，认为真正的创新并非是创造新事物，而是以一种全新的方式重新发现那些一直存在但未被看见的结构。

初读这本书时，我感到了一种强烈的眩晕感，仿佛我熟悉的文学世界正在被一层层剥去外壳，露出下面令人不安的真实肌理。这本书的行文节奏非常跳跃，章节之间的逻辑跳跃性极大，不像传统学术论著那样线性推进，更像是一系列精心编排的意识流片段，充满了对既有批评路径的嘲讽与反叛。它大量引入了跨学科的概念，从现象学到认知科学，再到一些近乎神秘学的探讨，这使得整体的阅读体验既令人兴奋又略感疲惫。最让我印象深刻的是作者对“阅读主体性”的重新界定，他不再将读者视为被动的接收者，而是将其视作文本生成过程中一个不可或缺的、充满能动性的变量。坦率地说，这本书的论证有时显得过于自我循环，但正是这种自我指涉的强度，构建了一种独特的理论场域，让人不得不承认其内在的强大自洽性，即使你不同意他的结论，你也会被他论证的精巧所折服。

从头到尾，这本书都保持着一种令人不安的清醒和审慎。它避免了所有可以被轻易归类的理论标签，使得任何试图用一个词来概括其核心观点的努力都显得苍白无力。它的深度不在于其广度，而在于其惊人的穿透力。作者的论证逻辑犹如精密的钟表结构，每一个齿轮——无论是对特定小说家的引用，还是对某个晦涩术语的重新激活——都完美地咬合在一起，驱动着整体向着一个宏大而又模糊的终点前进。我感觉自己像是在进行一次精神上的马拉松，中间无数次想要放弃，但最终还是被那种对“未知”的纯粹探索欲推着读完了。这本书的贡献在于，它彻底粉碎了“理论”应该服务于“文本”的传统观念，转而主张理论本身就是一种新的、更具开放性的文本形式，它邀请我们与其共舞，而不是简单地将其作为解读的工具。