索赔 人身权损害赔偿

索赔 人身权损害赔偿 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:群众出版社
作者:蔡菁
出品人:
页数:465
译者:
出版时间:2005-1
价格:25.00元
装帧:平装(无盘)
isbn号码:9787501432776
丛书系列:
图书标签:
  • 人身权
  • 损害赔偿
  • 侵权责任
  • 民法
  • 法律
  • 赔偿
  • 权益保障
  • 人权
  • 侵权行为
  • 法律实务
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《索赔·人身权损害赔偿》主要内容简介:人身权是公民享有的一项最基本的民事权利,是公民享有财产权的前提。“皮之不存,毛将焉附”。人身权是民事主体依法享有的与其人身不可分离而无直接财产内容的民事权利。人身权是民事主体依法享有的最基本的民事权利,也是现代社会人们赖以生存的不可缺少的社会条件。

《索赔·人身权损害赔偿》采用问答方式,由人们在现实生活遇到的各类侵权问题和案例事实出发,结合索赔或赔偿要求,然后予以解答。在解答中尽量引用有关法律规定,力求以现行法律法规为依据,对现行法律法规没有具体规定的,则以司法文件、惯例、案例为依据,加深读者对法律的理解,使自己的索赔或者赔偿行为依法可行。

古代文学研究:宋词流派的演变与审美特征 本书简介 本书深入剖析了宋代词体从兴起到鼎盛,再到其内部流派分化与演变的复杂历史进程。我们聚焦于宋词在不同历史阶段所展现出的独特审美取向、艺术手法及其背后的文化思潮,力图勾勒出一幅清晰而细致的宋词发展全景图。全书内容严谨,史料翔实,侧重于文本细读与风格比较,旨在为专业研究者和文学爱好者提供一个多维度的宋词研究框架。 第一章:宋词的滥觞与初探——柳永与婉约词风的奠定 本章追溯了宋词脱胎于唐五代燕乐歌辞的源头,重点阐述了以柳永为代表的第一代专业词人为词体发展所做的关键性贡献。柳永的创作,突破了以往花间派的狭隘主题,将市民生活、羁旅行役的愁苦和闺阁的细腻情思融入词中,极大地拓展了词的表现领域和容量。 我们将详细考察柳永如何运用铺叙、白描等手法,构建出那种“铺陈排比,气象宏大”的都市歌妓词风。这种词风的流行,标志着词体开始真正走向市井,成为上至贵族下至平民都能欣赏和传唱的艺术形式。词体的成熟,首先体现在其对特定情感(如离愁、相思)的精微刻画能力上。本章通过比对柳永与早期词人的作品,解析其在格律运用上的革新,特别是对慢词(长调)的成熟运用,如何使得词的叙事性和抒情性达到了一个新的高度。 第二章:苏轼的豪放转向与词体精神的革新 苏轼是宋词史上一个无法绕开的里程碑。他的出现,彻底打破了“词为艳科”的传统定势。本章聚焦于苏轼如何以诗为词,将他广博的学识、开阔的胸襟和对人生哲理的深刻洞察融入词中。 我们详细分析了“豪放”这一审美范畴的形成过程,它并非简单的音调高昂,而是内蕴着一种对个体生命在宇宙洪荒中的关照,以及对家国命运的复杂情怀。重点文本分析将围绕《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》等作展开,剖析苏轼如何运用典故、议论与抒情相结合的方式,在有限的字数内,实现“意境大于声律”的艺术追求。这种“以文为词”的尝试,极大地提升了词的文学地位,使其能够承载更厚重的文化内涵,为后世的文人词创作指明了方向。 第三章:婉约词风的集大成者——李清照的个人经验与艺术高峰 在苏轼开启豪放之风的同时,以李清照为代表的婉约词派也达到了新的艺术高峰。本章着重探讨李清照词作中独特的“易安体”。 与早期婉约词的含蓄朦胧不同,李清照的词更强调真切、清新的个人经验的表达。她的词作,无论是早年的闺中情趣,还是国破家亡后的身世之感,都充满了高度的自我介入性。我们将细致考察她如何运用白描的手法和精准的意象,捕捉那些稍纵即逝的情绪波动,例如“绿肥红瘦”的精妙之处,在于其以极简的笔触勾勒出浓郁的愁绪。此外,本章还会探讨在北宋末年政治动荡背景下,个体命运与词体情感表达的深度关联。 第四章:南北对峙与流派的精微分化——稼轩体与晚宋词的变异 靖康之变后,宋词的创作进入了新的阶段。本章集中讨论辛弃疾在词史上的地位,以及他如何继承并发扬了苏轼的豪放精神,形成了影响深远的“稼轩体”。 稼轩体的主要特征在于其强烈的政治倾向性、广博的知识性以及在艺术形式上的大胆革新,例如运用散文句法、夹带口语、大量用典等,以期达到“郁勃之气,喷薄而出”的效果。我们通过对比辛弃疾与苏轼在“悲凉”主题上的处理差异,揭示辛弃疾词作中更为尖锐的爱国主义激情与抱负难伸的愤懑。 随后,本章将目光转向南宋后期,考察词坛在辛弃疾之后的转向。重点分析姜夔、周邦彦等对词体音乐性、格律形式的极致追求,以及他们如何通过精工雕琢的笔法,试图在审美趣味上与“狂放”的稼轩体形成张力,并为元曲的诞生做准备。 第五章:宋词的音乐本质与文人审美趣味的交织 本书的最后一章,旨在从更宏观的视角审视宋词的艺术特质。宋词的生命力来源于其与音乐(燕乐)的紧密结合。我们将探讨词牌格律的约束如何反而激发了词人的创作热情,使得词的音乐美与文学美达到高度的统一。 此外,本章还将分析宋代士大夫阶层对“雅”与“俗”的审美辩证关系。词体早期带有“俗”的色彩,但经过柳永的市民化和苏轼的文人化改造,宋词最终确立了其作为“雅言”的文学地位。我们将考察宋代理学思想对词作情感表达的微妙影响,以及词人如何在恪守雅正的同时,保有对生命本真的细腻捕捉。 本书通过对时间脉络的梳理和关键流派的深度剖析,试图全面展现宋词这一文学体裁所蕴含的丰富性、复杂性和无与伦比的艺术魅力。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有