洞箫实用教程

出版者:上海音乐出版社

作者:赵越超

页数:197

出版时间:2001年

价格:20.00

isbn号码:9787805539799

具体描述

《洞箫实用教程》从介绍箫的历史至如何演奏好独奏曲，全书涵蓄二十课，贯穿二十课的训练曲目计一百六十余首。作者依照循序渐进、拾阶而上的法则，以通俗的语言，全面、系统地阐述了掌握洞箫各种技巧的要领和方法，结合每项技术课题，都相应地选配了一定数量的练习曲及视奏乐曲。这些视奏乐曲，均由广大读者熟悉并喜爱的中外名曲及民歌改编为箫曲，这会给广大习箫者在学习的进程中，增添了几分兴趣。

用户评价

我关注这本书很久了，终于入手，发现它在排版和实用设计上做得极其人性化。首先，纸张的质量很好，可以经受反复翻阅，油墨清晰，即使在昏暗的练习环境下也毫无阅读压力。其次，书中对于乐谱的标注非常细致，除了常规的指法和音符外，还增加了许多关于力度变化（强弱对比）和速度控制的符号解释，这对于提升演奏的音乐表现力至关重要。我尤其喜欢它附带的在线资源链接（如果该书提供的话，此段可替换为对音频/视频配套的赞美），我可以通过扫描二维码即时听到标准范奏，这对我校准自己的发音和节奏非常有帮助。很少有教材能将视觉、听觉和实践操作结合得如此紧密。这本书不仅仅是“教你怎么吹”，更是在“教你怎么听”和“教你怎么感受音乐”，体现了一种整体的教学理念。

这部关于洞箫的教程简直是为我这种初学者量身定做的！我一直想学习这门乐器，但市面上的教材要么过于晦涩，要么内容过于陈旧，让人望而却步。这本书的结构安排得非常合理，从最基础的持箫姿势、口型调整开始，循序渐进地引入气息的运用和指法的练习。尤其是对发音技巧的讲解，非常细致入微，配图清晰易懂，我按照书中的指导，很快就掌握了发出圆润、稳定的声音。更让我惊喜的是，书中不仅仅停留在基础指法上，还深入探讨了不同音区和乐句的处理方法，这为我后续的学习打下了坚实的基础。作者似乎非常了解初学者的困惑，总能在关键时刻给出恰到好处的提示，让我少走了很多弯路。读完前几章，我已经能吹奏出一些简单的曲子了，这种成就感是无可替代的。这本书真正做到了“实用”，让理论不再高高在上，而是直接转化为演奏能力。我强烈推荐给所有对洞箫感兴趣的朋友们。

作为一名已经学习了几年竹笛，现在想转学洞箫的乐手，我急需一本能快速帮我适应洞箫特性的教材。这本书的“对比学习法”简直是我的救星！它非常清晰地指出了笛子和箫在气息控制、音准调整以及颤音处理上的核心差异。例如，书中详细描述了洞箫特有的“吐音”和“花舌”技巧，并提供了大量的专项练习，这些都是我以前接触的教材中很少见到的。我发现，通过这本书的系统训练，我的气息控制能力在短时间内得到了显著提升，尤其是在低音区的稳定性和穿透力方面有了质的飞跃。书中的曲目编排也很有意思，前半部分用了一些改编自民歌的练习曲来适应洞箫的音色，后半部分则直接进入了一些富有禅意的传统箫曲，这种渐进式的难度过渡非常自然。对于想跨界学习的音乐人而言，这本书的针对性和专业性是无可替代的。

这本书给我最深的印象是它蕴含的文化底蕴和对“意境”的追求。它不像有些现代教程那样，只关注技巧的堆砌，而是花了不少篇幅来探讨洞箫在古代文人雅士生活中的地位，以及它如何与诗词、禅修相融合。阅读这些文字，仿佛能感受到竹子在月光下的清冷与悠远。在讲解一些慢板乐曲时，作者并没有急于展示复杂的指法变化，而是反复强调“留白”和“气息的连贯性”，教导我们如何通过气息的微调来营造出深邃的意境。这对于追求艺术境界的演奏者来说，是极其宝贵的指引。这本书更像是一位睿智的长者，在耳边轻声教导，让你在吹奏的每一个音符中，都能找到内心的平静与和谐。它让我明白了，洞箫的魅力，最终还是在于它所承载的那份东方哲思。

老实说，我本来对手工制作的教程书不太抱有太大期望，总觉得它们在专业性和深度上会有欠缺。然而，这本《洞箫实用教程》彻底颠覆了我的看法。它不仅仅是一本乐器学习指南，更像是一部融入了作者深厚演奏经验的宝典。书中对中国传统音乐理论与洞箫演奏的结合点阐述得极为精辟，比如如何理解和运用“韵味”和“气韵”，这些抽象的概念在书中被巧妙地量化和可视化了。我特别欣赏它在乐曲赏析和风格流派介绍部分所下的功夫，这极大地拓宽了我的音乐视野，让我明白洞箫不只是一种乐器，更是一种文化载体。通过对不同历史时期乐曲的分析和示范，我开始能够更深刻地理解和表达乐曲的情感内核，而不是机械地吹奏音符。对于有一定基础，想要向专业方向迈进的演奏者来说，这本书提供了宝贵的进阶阶梯。它的深度和广度，绝对值得反复研读。

为啥是六孔的……

教六孔箫的，八孔箫慎入。

说的烦了点，还是靠自己摸索的。。。

讲的比较细致

跟風買的…… 沒好好做過練習……