中国秦腔

出版者:陕西人民出版社

作者:焦文彬,阎敏学

页数:297

出版时间:2005-4

价格:75.00元

isbn号码:9787224072556

具体描述

秦腔的广泛流传对各地戏剧都产生了重要影响，如山西、河北、湖北、北京、安徽、湖南、四川、云南、贵州、广西等地的梆子声腔剧种，往往都称“秦腔”或“梆子”，并用秦腔音乐。鲁迅就曾在追述家乡绍兴戏时认为，“明末李自成闯荡天下是带着米脂的戏班子的，戏班子中有人流落到绍兴，于是就有了绍兴戏，故绍兴戏要比毗邻的嵊县越剧刚硬得多，实是秦腔的旁支兄弟。”

《中国秦腔》共10章，从秦腔历史、秦腔文学、秦腔音乐、秦腔表演、秦腔舞美、秦腔班社、秦腔理论研究和秦腔的流播与影响等方面系统介绍和研究了秦腔的历史和现状，并有珍贵的图片资料200余幅。

　　全书共50万字，并附有彩色及黑白插图200余幅，精美大气，书中除对秦腔作为中国戏剧的一支，与其他戏种的同与异做了充分阐述外，还以翔实的历史资料，雄辩的论证语言，对秦腔的古老以及秦腔在京剧及其他一些地方剧种的形成与发展所起的作用给予了充分论证。并特别指出，秦腔对中国戏剧，尤其是对京剧的形成，发生过十分重要的作用。

用户评价

我最近翻阅了一本叫做《海上丝绸之路的沉浮》的学术专著，说实话，这本书的体量和深度都让人有些敬畏。它并不是那种通俗易懂的科普读物，而是严谨地梳理了从唐宋到明清时期，中国海商与东南亚、南亚乃至更远地域之间的贸易往来与文化渗透。作者在考据上花费的心血简直令人叹服，书中引用了大量的航海志、地方志甚至外国口述史料，构建了一个立体而复杂的全球贸易网络图景。最让我眼前一亮的是，它没有将贸易简单地视为经济行为，而是深入剖析了“物”背后的文化“流”。比如，陶瓷的远播如何影响了当地的审美体系，香料的引入又如何改变了宫廷的宴饮礼仪。那些关于季风和洋流的专业分析，虽然初读时略显晦涩，但当你理解了这些自然力量如何塑造了人类的商业航线时，那种豁然开朗的感觉是无与伦比的。这本书读下来，感觉像是上了一堂高强度的历史地理课，它让我对“中国”这个概念的边界感有了全新的认识——我们从来都不是孤立存在的岛屿，而是一个与海洋世界深度交织的有机整体。对于想深入了解古代全球化进程的读者来说，这本书是绕不开的里程碑式的作品。

我近期读完的这本《编码革命：硅谷背后的哲学思辨》，简直是为我打开了一扇通往未来世界的大门。这本书完全聚焦于当代科技伦理和数字哲学，探讨的是比代码本身更深层次的问题：我们正在创造一个怎样的世界？作者并不只是在介绍最新的AI算法或者区块链技术，而是深入挖掘了这些技术背后的创造者们的价值观和世界观。比如，书中有一章专门讨论了“算法的偏见”，它没有停留在技术层面指责代码有错，而是追问：当设计者本身就带有地域或文化偏见时，他们构建的虚拟世界如何能做到绝对的公正？那种论述的逻辑链条非常清晰有力，从柏拉图的洞穴说，一路延伸到今天的VR体验，构建了一个跨越两千年的思想对话。这本书的语言风格非常犀利、充满思辨性，读起来像是在跟一位极其聪明的智者进行高强度的辩论。它迫使你不断地审视自己习以为常的“技术中立”观念。读完后，我对手机上弹出的每一个推荐、每一次人脸识别，都有了更深层次的警惕和思考。强烈推荐给所有对“未来已来”感到好奇又略带不安的人。

说实话，我本来对《远古之歌：冰川时期的人类迁徙》这种偏向古人类学的著作是不太抱期望的，总觉得会是枯燥的年代测定和骨骼分析。结果，这本书完全颠覆了我的想象。它不仅仅是一本科学著作，更像是一部融合了地理学、生物学和人类学想象力的史诗。作者高超之处在于，他能把冰川期那片严酷、荒凉的景观描绘得栩栩如生，让你真切地感受到，那些早期的人类祖先，是如何顶着零下几十度的严寒，如何与猛犸象周旋，一步步穿越白令海峡。书中对工具制造的描述尤其精彩，它将一块石头的打磨过程，提升到了艺术和生存智慧的层面，仿佛能听到石器撞击时发出的清脆声响。它不是简单地告诉你“他们迁徙了”，而是让你‘体验’他们迁徙的每一步艰辛与每一点发现的喜悦。这种将科学严谨性与文学叙事完美结合的功力，在我读过的科普读物中是极为罕见的。这本书让你意识到，我们今天所拥有的一切文明成果，都建立在那一次次勇敢、充满未知却又极其艰难的远行之上。每次翻开，都像进行了一次跨越数万年的精神漫游。

谁能想到，一本名字极其文艺的《琉璃瓦下的秘密》竟然能如此引人入胜？这本书的主体内容是关于清代某王府内部的日常琐事和人际关系的描写，但它写得一点也不沉闷，反而像一部高智商的宅斗剧，充满了心照不宣的算计和微妙的情感博弈。作者的观察力简直是显微镜级别的，她能捕捉到人物一个眼神、一次咳嗽背后的深层含义。比如，侧福晋送给嫡福晋的一件绣品，看似恭敬有加，但那针脚的疏密、所用丝线的颜色，都暗藏着地位的较量和情绪的宣泄。我尤其佩服作者对古代礼仪的精妙运用，所有的冲突都是在“合乎规矩”的框架内发生的，这种压抑感和张力，比直接的争吵来得更让人窒息。读这本书的时候，我常常需要对照着附录的王府等级表才能完全理解对话的潜台词。它让我意识到，在那种等级森严的环境里，生存本身就是一门极度复杂的表演艺术。这本书不仅仅是历史的侧影，更是一部关于人性在权力结构下如何扭曲和适应的教科书。

天哪，最近沉迷于一本名为《黄土遗风》的书，简直让人爱不释手。它讲述的不是什么宏大的历史叙事，而是聚焦于西北那片古老土地上，普通人几代人的命运沉浮。作者的笔触细腻得像黄河边的老柳树皮，每一道纹理都刻着岁月的风霜。特别是对主人公李老汉那段描述，他为了守护祖传的老皮影戏班子，在时代洪流中挣扎求存的种种不易，读得我眼眶都湿润了。那种深入骨髓的坚韧和对传统的执着，隔着文字都能感受到那种沉甸甸的力量。书里对于西北方言的运用也极其考究，那些粗粝却又充满生命力的词汇，仿佛能把人直接拽到那个尘土飞扬的窑洞里去。我特别喜欢书中对光影和声音的描写，皮影戏开演前，油灯昏黄的光线投射在幕布上，锣鼓声一响，整个世界仿佛都被那单一而有力的节奏掌控了。这本书真正做到了“小人物，大悲欢”，它没有刻意拔高主题，而是用最朴素的故事，展现了生命最本质的韧性。那种带着泥土气息的真实感，是现在很多精致的文学作品里找不到的。每次读完一个章节，我都得停下来，深深地呼吸几口，才能从那种强烈的代入感中抽离出来。这本书，值得每一个珍视生命故事的人去细细品味。