阿咪子故事繪

出版者:時報文化

作者:敖幼祥

页数:248

出版时间:2005年04月18日

价格:NT$ 280

isbn号码:9789571342757

具体描述

「烏龍院」的敖幼祥又來了！這次帶來更多、更精采的彩繪故事！有更多新人物、新朋友加入敖幼祥筆下的世界！書中不但呈現了伴隨敖幼祥成長的各種奇想和異想，還描繪出敖幼祥天馬行空看世界的風格，更有敖幼祥生動的童年成長日記，還別收錄了好久不見的「皮皮的故事」喔！

繼「一隻叫做扁食的貓」之後，敖幼祥再次推出自傳式的短篇故事繪本，並且用敖幼祥的小名「阿咪子」主述一篇篇故事，描繪成長過程中的點點滴滴。這些故事不只記錄敖幼祥的童年，也記錄了你我的成長。喜歡敖幼祥的朋友千萬別錯過！

作者简介

敖幼祥小檔案

★ 100% 人類

★ 標準籃球隊員身材

★ 身高 187 cm 體重 80 kg

★ 年齡：四捨五入 40 歲，外表看起來像 20 歲（45 年 10 月 26 日出生）

★ 習慣動手動腦

★ 嗜好畫來畫去

（至今成就作品眾多，糟蹋紙筆無數）

★ 最喜歡的動物：烏龜

（卻又為寬容大肚為兔子申冤，詳情見《龜兔賽跑現場推論》）

★ 最希望做的事：為小朋友畫更多更好的漫畫，把任何無趣的變有趣。

敖幼祥大事紀

★ 1957 年 10 月 26 日生於台北縣永和

★ 1979 年以前畫了三年左右的卡通動畫

★ 1979 年創作了《黃金豬》單幅幽默漫畫（未全發表）

★ 1980 年以《皮皮》成名

★ 1982 年創作《烏龍院》笑浪席捲全台，轟動、風靡一時

★ 在《中國時報》連載四格幽默二年，後來又發表《烏龍院》續篇。

★ 另出版《烏龍院》期刊二種，彩色版由時報出版，黑白版由永全出版。

★ 隨後，又創作了《快樂營》、《超人第三波》、《Miss康》、《可樂星球》、《年大王》、《胖師父的知識》、《大師父的學問》、《快樂天堂》、《黑檸檬》、《短路西遊記》、《生氣公》、《股市啟示錄》

★ 1989 年起出版《敖幼祥漫畫十年傑作選》。

敖幼祥筆意鮮活，人物造型諫諧逗趣，演出生動活潑、幽默感十足。很令兒童喜聞見樂，大人亦極為欣賞，屬老少咸宜的漫畫家。

用户评价

啊，最近读完了一本让我心头一震的书，真想找人好好聊聊里面的那些细腻的情感和意想不到的转折。这本书的叙事节奏把握得极好，它不像有些作品那样急于抛出高潮，而是像一位经验丰富的老茶师，慢慢地、耐心地为你沏开每一层滋味。开篇的场景设定，那种带着湿润泥土气息和远处山峦朦胧感的描绘，一下子就把我带入了一个与现实既相似又疏离的世界。作者对于人物内心活动的刻画，简直是教科书级别的精准。比如，主角在面对抉择时的那种犹豫、那种理性与感性的拉锯战，写得真是让人感同身受。我甚至能清晰地想象出他当时微微颤抖的手指和紧锁的眉头。更妙的是，作者并没有用冗长的大段心理独白来解释一切，而是通过一些极其生活化的细节，比如他如何整理书桌上的旧物件，或者他与一只流浪猫的短暂互动，不动声色地揭示了人物深层的焦虑与渴望。这本书的文字本身也具有一种流淌的美感，很多句子读起来就像是精心打磨过的宝石，闪烁着智慧的光芒，让人忍不住要停下来，反反复复地揣摩其中的深意。它探讨的主题——关于时间和记忆的不可逆性——是如此宏大，但作者却能将其包裹在如此私人化、如此令人信服的故事框架内，这份功力，实在令人佩服。

我很少用“酣畅淋漓”来形容一次阅读体验，但这本书绝对算得上。它在情节推进上展现出一种近乎野蛮的生命力，那种张力是很少有作品能比拟的。它不像一些文人作品那样小心翼翼，而是大胆地将人性中最原始的冲动和最光辉的道德理想并置，然后看它们如何碰撞出火花。这本书最成功的地方在于，它没有给出一个简单的“好人”或“坏人”的二元对立。每一个角色，无论其行为多么令人发指或多么令人敬佩，其动机都建立在扎实的、可以理解的痛苦或欲望之上。书中对于冲突的描写尤其精彩，不是那种夸张的肢体冲突，而是基于观念、信仰和阶层差异产生的深刻裂痕。作者似乎深谙如何利用留白来增强叙事效果。在几次关键对话中，总是有那么几秒钟的停顿，文字戛然而止，留给读者无限的想象空间去填补人物此刻的震惊、愤怒或释然。这种对节奏的精准把控，让整本书读起来就像是一部节奏明快的交响乐，高低起伏，层层递进，直到最后一个音符落下，依然有余音绕梁之感。我强烈推荐给那些喜欢在阅读中寻找智力挑战的读者。

说实话，我一开始是冲着这本书的某种“流派”标签去看的，但读着读着就发现，它完全超越了那些标签的限制。这本书的结构是极其精巧的迷宫，它不是线性的，更像是一个不断自我嵌套的万花筒。作者似乎故意设置了很多“烟雾弹”，让你以为自己已经抓住了故事的主线，但就在你得意忘形之际，场景突然切换，时间轴被揉碎，你不得不重新审视之前看到的一切。这种阅读体验是充满挑战性的，但也是极其刺激的，它要求读者保持高度的专注和批判性思维。我特别欣赏作者在处理配角群像时的手法。那些看似边缘的人物，每一个都有着独立而饱满的生命力，他们的行动轨迹看似偶然，实则与主线命运紧密交织，形成了一种复杂的命运共振。书中对特定环境氛围的渲染也达到了令人窒息的程度，比如那段关于“沉默的广场”的描写，通过对光影、声音（或者说缺乏声音）的捕捉，营造出一种令人不安的、形而上的压抑感。读完后，我花了整整一个下午来整理我的思绪，试图将散落在各处的线索重新串联起来。这本书的后劲非常大，它不像快餐文学那样读完就忘，而是会持续在你脑海中发酵，让你不断回味那些未尽之言。

这本书给我的感觉，就像是深入了一场极其复杂且精美的梦境。它的语言风格是如此华丽而又克制，充满了古典的韵味，但表达的主题却是极其现代、极其尖锐的。作者似乎对语言本身有着近乎偏执的迷恋，每一个形容词、每一个动词的选择都经过了千锤百炼，绝无半点冗余。这使得即便是描述最平淡无奇的日常场景，也散发着一种独特的诗意和宿命感。我特别沉醉于作者对声音和气味的描摹。比如，雨滴打在特定材质的屋顶上发出的那种独特的“噼啪”声，或者某个古老房间里特有的，混合了灰尘和陈年木料的味道，这些感官细节的精准再现，极大地增强了故事的沉浸感。更难得的是，这本书在探讨“失落”这一主题时，展现出一种令人心碎的温柔。它没有试图去弥补那些破碎，而是选择了一种近乎哀悼的态度，去尊重和记录这份残缺。它探讨的不是如何找回失去的东西，而是如何带着失去继续前行。这种对生命中必然包含的“遗憾”的坦然接受，让整本书的基调显得深沉而又充满力量，读完后，心中是沉静的，带着一种历经沧桑后的释然。

如果用一个词来形容这本书带给我的感受，那一定是“错位感”。作者仿佛在用一把精密的瑞士军刀，小心翼翼地解构着我们习以为常的现实逻辑。故事发生在一个我们既熟悉又陌生的城市背景下，但很快，你会发现这个世界的物理法则、社会规则，甚至是时间本身的流逝方式，都与我们认知中的世界有所出入。这种微妙的、潜移默化的“不对劲”，是全书最迷人的部分。它不是那种生硬的科幻设定，而更像是一种哲学上的假设被具象化了。角色们的反应也极其真实，他们没有大惊小怪地接受这些怪诞，而是像日常生活中的我们一样，试图用旧有的经验框架去套用这些新情况，从而产生了一系列荒诞而又可悲的后果。我尤其欣赏作者在处理象征意义上的手法。书中频繁出现的一些符号，比如一面生锈的钥匙、一扇永远关不上的窗户，它们的功能远超道具本身，而是成为了贯穿全书的隐喻，随着故事的深入，其含义也在不断地被重新定义和加深。读完这本书，我感觉自己对“确定性”这件事产生了深深的怀疑，这是一种非常难得的阅读体验，它拓展了我的认知边界。