国家地理摄影精技

出版者:秋雨（大地地理）

作者:貝茲．里托海爾斯王誠之譯

页数:0

出版时间:20031017

价格:120.00元

isbn号码:9789867680372

具体描述

對《國家地理攝影精技飛鳥篇》的盛讚「……將攝影與對鳥類的了解緊密地交織在一起，再融入藝術家的眼光與善待鳥類的道德考量。對迫不急待想成為鳥類攝影師的人來說，光是本書的照片，就已是絕佳的教材。」

－－傑瑞•傑克森，佛羅里達灣岸大學鳥類學家。在這本令人著迷又具豐富知識的指南中，攝影師如隆•西蒙斯與貝茲•里托海爾斯與您分享如何拍攝鳥類照片的秘訣。

•該用什麼裝備才能拍到最令人滿意的照片

•如何接近鳥兒、拍下照片的訣竅

•天候狀況不佳的因應之道

•鳥類攝影的背景該怎麼安排才能生動有趣

•必備的有用資訊作者簡介

如隆•西蒙斯（Rulon Simmons）

現為伊士曼柯達公司的影像科學家，曾為《大眾攝影》、柯達的《觀點》雜誌、《鳥與花》以及《國家地理賞鳥客》撰文及攝影。他的作品也見於《得獎照片》與《應用照相》等書籍中。他的照片在美國與其他國家曾多次贏得獎項。他現居於美國紐約州羅契斯特。

貝茲•里托海爾斯（Bates Littlechales）

自1975年開始捕捉鳥兒的身影，當時是為了拍攝《國家地理雜誌》以美國自然學家奧杜邦（John James Audubon）為題的文章。從此，他不但開始拍攝鳥類的照片，也拍影片。他的作品曾刊登在超過60本的刊物中，包括《國家野生動物》、《自然歷史》、《自然保存》、《國家公園》與《美國遺產》。他的著作包括《北美濕地》、《賞鳥》、《野性南國》以及「史密斯指南──自然美洲系列」中介紹大西洋海岸及藍嶺的書籍。如今他在美國西維吉尼亞群山間悠閒度日。

用户评价

这本书拿到手的时候，那种沉甸甸的质感和封面那张震撼人心的野生动物照片，立刻就抓住了我的眼球。我本来就对手工艺和精细制作有种莫名的偏爱，所以这本书的装帧和纸张质量简直是加分项。翻开内页，那种高清的印刷效果，色彩的还原度简直令人惊叹，即便是屏幕上看再多的样张，也比不上实体书的冲击力。我特别喜欢它对光影的捕捉和处理的那些章节，不是那种干巴巴的理论堆砌，而是用大量的实战案例来阐释如何利用自然光塑造画面的情绪和立体感。特别是关于清晨和黄昏那段，作者的文字里充满了对自然的敬畏，同时又不失专业性的指导，比如如何预判云层的变化，如何利用前景来引导视线，这些都是我在自己练习中常常忽略的细节。这本书的排版也十分用心，大量的留白让视觉得到了充分的休息，每一张图都像是一幅独立的作品被郑重对待，而不是简单的插图。对我来说，这本书更像是一本艺术品鉴赏录，而不仅仅是技术手册，它激发了我走出户外，去重新审视和记录我身边世界的强烈欲望。

我收到的这本影集版本，装帧的质感实在太棒了，拿在手里就是一种享受。那些关于后期处理的篇章，是我认为最具实用价值的部分。通常很多书要么只谈拍摄，要么把后期写得晦涩难懂，但这本书的讲解逻辑非常清晰，它强调后期是服务于前期“意图”的延伸，而不是用来弥补拍摄时的失误。它详细拆解了几个经典案例，从RAW文件的读取开始，到蒙版的使用、色彩分级的微妙调整，每一步的操作都有明确的目的性阐述。特别是关于“区域曝光和局部调整”的介绍，用图示的方法展示了如何通过非破坏性编辑，让画面中不同光比的区域都能清晰且富有层次地呈现出来，这对于我这种经常在复杂光线下拍摄的爱好者来说，是极大的福音。它没有推荐某一个特定的软件，而是强调了处理思路和原则，这使得这些知识具有极强的持久性和迁移性，无论软件如何更新换代，核心的视觉逻辑是不变的，这一点我非常欣赏。

坦白讲，市面上关于摄影的书籍汗牛充栋，很多都是翻来覆去讲那些老生常谈的“三分法”、“黄金分割”，看多了难免审美疲劳。但这本《国家地理摄影精技》给我的感觉，更像是一本“视觉思维训练指南”。它用大量的跨文化、跨地域的案例，展示了不同文化背景下的视觉语言是如何建构的。比如，书中对比了极地风光和热带雨林照片在色彩饱和度、对比度和信息密度上的巨大差异，并解释了这些差异背后的环境逻辑和作者的创作意图。这种宏大的视野，让我跳出了自己常用的拍摄场景和习惯，开始思考如何用更具普适性但也更具地方特色的方式来表达主题。它让我意识到，技术是基础，但真正让作品脱颖而出的，是创作者对世界万物运行规律的深刻洞察力。这本书的价值在于拓宽了读者的认知边界，让我学会用更广阔的视角去审视我的取景框。

我最近一直在钻研如何提升自己照片的“故事性”，很多教程都强调构图和曝光，但很少有书能深入探讨“按下快门前那一刻的思考”。这本书在这方面做得非常出色。它不是简单地教你怎么设置相机参数，而是引导你去思考“你为什么要拍这张照片？”“你希望这张照片对看到它的人产生什么样的情感共鸣？”我尤其欣赏其中关于“时机”和“等待”的章节。摄影不仅仅是技术层面的捕捉，更是对自然节奏的尊重和把握。作者分享了他为了等待一个完美的瞬间——比如一只鸟恰好掠过夕阳——而付出的数小时甚至数天的耐心等待，这种近乎冥想般的投入感，让我深刻理解了优秀摄影作品背后的巨大心力。它让我明白了，最好的镜头，往往不是最昂贵的，而是最能捕捉到决定性瞬间的那个。这本书真正教会我的，是如何成为一个更有耐心的观察者，而不是一个急于求成的记录者。

老实说，我买这本书的时候，心里是有点忐忑的，毕竟“精技”二字听起来就非常专业，我怕里面充斥着我完全看不懂的专业术语，读起来会很费劲。但出乎意料的是，作者的叙述方式非常平易近人，他似乎很懂得如何将复杂的概念“翻译”成普通人也能理解的语言。比如，谈到景深控制和焦点的选择时，他没有直接抛出光圈值的数学公式，而是用“你希望观众的目光停留在哪里”这个更具画面感的问题来引导我们思考，这种以结果为导向的讲解方式对我这种偏向直觉操作的摄影爱好者来说，简直是醍醐灌顶。书中还穿插了一些摄影师在野外遇到困难，然后如何灵活变通的“幕后故事”，这些小插曲让整个阅读过程充满了人情味和真实感，让人觉得这些“大师”也不是神，他们也会犯错，也会在逆境中寻找最佳解决方案。这种分享经验而非炫耀技巧的态度，极大地降低了学习的门槛，让我觉得摄影不再是遥不可及的精英活动，而是一种可以通过努力和观察达成的目标。