EQ創意畫冊

出版者:亨利二世（人類智

作者:Yellow Metal Bucket 策劃

页数:0

出版时间:20041201

价格:NT$ 299

isbn号码:9789864132164

具体描述

直線，曲線，不規則的線……

這不經意的一筆一畫，都代表著孩子悄悄萌芽的思想。

《EQ創意畫冊》希望藉由塗鴉來培養孩子的想像力及創造力，讓他們可以在遊戲中輕鬆的畫出圖形、塗上色彩，發揮無限創意！

用户评价

说实话，我买书向来都是直奔主题，这本书的目录结构一开始让我有些摸不着头脑，它没有清晰地划分“人物”、“风景”、“静物”等传统类别，反而是按照一种近乎音乐的“节奏”来组织的。比如，相邻的几页可能并置了一幅极简主义的几何图形，紧接着就是一幅笔触狂放的印象派野外写生，这种跳跃感极其强烈，初看之下，会让人觉得内容零散，缺乏主线。但当我耐下心，试着去寻找其中的内在联系时，我发现作者似乎在用“视觉重量”和“情感密度”来构建章节。那一组关于“破碎与重构”的主题页，用抽象表现主义的撕裂画布和中国书法中飞白飞墨的痕迹并置，竟然在无声中形成了一种强大的张力，探讨了“不完美”在美学体系中的地位。这种非线性的编排方式，迫使读者像是在进行一场意识流的漫步，而不是按部就班地学习。对于那些习惯了标准教程的初学者可能会感到困惑，但对于我这种寻求灵感和哲学深思的读者来说，这简直是一场酣畅淋漓的思维冒险。

我一直对中西绘画的交融点很感兴趣，尤其是水墨技法对西方绘画线条的影响。翻阅这本大开本的画册时，我惊喜地发现它并未简单地罗列中西作品进行对比，而是深入探讨了一种“留白”的哲学在不同文化背景下的功能差异。书中有一部分专门展示了日本浮世绘的版画结构，和巴塞罗那现代主义建筑的平面设计图放在一起，两者在处理空间负形（Negative Space）的观念上竟然有着惊人的契合度，作者配的文字虽然简短，但切中要害，点出了这种“非描绘即存在”的东方智慧是如何跨越媒介和时代与西方的现代设计思潮产生共鸣的。更让我震撼的是，书中有一组关于“动态捕捉”的案例，将中国传统戏曲中武生的身段定格画面，与欧洲早期电影的蒙太奇剪辑手法并置分析，展示了时间感如何在二维平面上被压缩和扭曲。这不仅仅是图册，更像是两个遥远文明在美学维度上进行的一场秘密对话，让我对“看”这件事有了全新的理解和敬畏。

我对艺术史颇有涉猎，尤其钟爱文艺复兴时期佛罗伦萨画派的色彩运用，所以当我拿到这本“画册”时，心里其实是带着一丝审视的态度的，毕竟现代的出版物，很多在色彩还原上都显得过于饱和或失真。然而，这本书在处理古典油画的摹写部分，简直是达到了惊人的高度。他们使用了某种特殊的印刷技术，使得那些模仿伦勃朗光影效果的部分，黑白过渡的层次感丰富得令人咋舌，那种深邃的暗部，仿佛真的能吸走周遭的光线。书中收录的一些古代宗教壁画的局部放大图，更是展现了惊人的细节处理，比如圣徒衣袍褶皱上的微小笔触，甚至能看到颜料在石灰墙面上自然风化留下的细微裂纹，这对于研究古代颜料的保存状态和绘画技法来说，简直是无价的资料。我甚至一度怀疑这是否只是印刷品，还是通过高精度扫描后的实物拓印。这种对“真实感”的极致追求，让我对作者（或编者）的专业素养肃然起敬，它超越了一本普通的“画册”范畴，更像是一部关于视觉材料学的研究文献。

这本画册的装帧和装订工艺，是真正让我感到物超所值的方面。它不是那种用胶水粘合的书籍，而是采用了传统的线装工艺，侧边能看到细密的针脚，古朴而坚韧。当我小心翼翼地翻阅到关于“光线捕捉”的章节时，发现其中有几页居然是双层的，需要轻轻揭开才能看到底层的图画。这种机关设计非常巧妙，它不仅仅是噱头，而是服务于内容本身：揭开之前是物体被强光直射下的高光部分，轮廓模糊，揭开之后则显露出物体在完全遮蔽光线时的阴影结构，对比之下，光影的塑造感一下子就立体了起来。这种“互动性”在纸质出版物中已属罕见，更别提纸张的选择，有些页面采用了半透明的描图纸质感，有些则是哑光处理，使得不同媒介的复制品（如铅笔、水彩、油彩）在触感上都有所区分，读者在阅读时不仅仅是视觉的享受，更是一种多重感官的交织体验，让人在翻阅过程中，时刻保持着一种庄重的仪式感，仿佛在触摸一件艺术品本身，而不是仅仅阅读一本书。

这本厚厚的精装书，光是捧在手里就有一种沉甸甸的实在感，封面设计是那种略带做旧感的米黄色，上面用了一种很特别的烫金工艺印着一行我看不懂的文字，可能是某种古老的符号？内页的纸张质量简直是没话说，那种细腻的纹理，即使用最普通的铅笔去描画，都能感受到纸张的温和回馈，翻开第一页，映入眼帘的是一幅用炭笔勾勒的人体素描，线条老辣精准，充满了力量感，看得出作者在基础功上下了多少苦功夫，完全不是那种浮于表面的速写练习册能比拟的。我本来是想找一本关于数字绘画技巧的书籍，结果却意外被这本实体书的质感所吸引。尤其是其中关于透视原理的那几个章节，作者居然没有采用传统的点线面讲解方式，而是用了一系列极具想象力的场景，比如在一片波涛汹涌的海面上，一艘孤舟的甲板如何随着海浪起伏而产生空间上的变化，每一个细节都处理得入木三分，让人在理解复杂几何关系的同时，仿佛真的置身于那个场景之中。这绝对不是那种速成指南，它更像是一位经验丰富的导师，用他毕生的心血，为你铺陈出一条通往艺术殿堂的幽静小径，需要你慢下来，细细品味每一笔的深意。