里爾克詩集II

出版者:桂冠

作者:里爾克

页数:0

译者:李魁賢

出版时间:1994-4-1

价格:NT$ 350

isbn号码:9789575516796

具体描述

這本詩集的第二卷裡，收錄了里克爾的《新詩集》和《新詩集別卷》。《新詩集》是里爾克親炙羅丹工作室的感想。在羅丹的工作室裡，里克爾從未完成的＜地獄門＞中體會到一種生命的宏觀態度，亦即：事物不再只是單純客體的存在，而是形象與感情世界密切交融後的一種生命體。《新詩集》於是成為里克爾親炙羅丹工作倫理後，學習到如何觀察事物，並探究其內在生命的一連串思潮轉化的創作紀錄。 而《新詩集別卷》則是那之後的一種欲罷不能的焠煉。這段時期又加入了對畫家塞尚的傾心所流露出來的繪畫性。並題詞獻給：「偉大的友人，奧古斯特.羅丹」。

用户评价

这本书的语言质地是极其考究的，仿佛作者在每一个词语的选择上都进行了长达数日的冥想。它有一种古典的庄重感，但绝不老朽，而是像一件保养得当的古董家具，其线条和纹理散发出历久弥新的魅力。我留意到，诗人非常善于运用那些看似矛盾的意象进行并置，例如“沉重的轻盈”、“冰冷的火焰”等等，这种张力构成了诗歌内在的驱动力，迫使读者的大脑进行高速的运转和连接。对我个人而言，这本书解答了我心中一个长久以来的疑惑：我们如何在有限的生命中，去触碰那些看似无限的议题？诗人的回答似乎是：通过极其细腻、近乎偏执地专注于当下这一刻的感受，将短暂的瞬间无限延长。书中的某些诗句具有一种强烈的“祈祷文”的质感，充满了对某种更高力量的呼唤与敬畏，即便你没有特定的信仰，也会被那种纯粹的、向上的精神力量所感染。读完后，我感到一种由内而外的熨帖，就像被细心地梳理过纷乱的思绪，留下的只有澄澈和一种对生命更深层次的感激。

说实话，初次接触这类诗歌时，我多少有些畏惧，总觉得文字的密度太大，像攀登一座没有明确标记的小径，生怕迷失在过于晦涩的象征体系中。然而，这本书展现出一种令人惊叹的包容性。它不强求你立刻理解每一个词语背后的典故或哲学渊源，而是邀请你进入它构建的氛围之中。那氛围是如此浓郁，充满了古老欧洲特有的那种带着一丝颓废的美感。我最欣赏的是作者处理“分离”和“渴望”的方式，它不是那种歇斯底里的控诉，而是一种带着敬畏的接受。就像面对着一件注定会消逝的艺术品，你知道它的辉煌是暂时的，但正因为这种易逝性，你才更加全神贯注地去欣赏它此刻的完美。书中那些关于“不完整性”的探讨尤其触动我，诗人似乎在赞美那些未竟之事、那些未抵达的彼岸，将“追求”本身视为一种比“获得”更高级的生命状态。我感觉自己仿佛被一位睿智的长者牵着手，走过一条长满荆棘的花园，他没有催促你快点，只是让你慢慢体会每一步的触感。

这次阅读体验，对我来说，更像是一次精神上的“重新校准”。我发现自己开始用一种更具多义性的眼光去看待事物。比如，以往我可能只是简单地认为“夜晚”是黑暗的、休息的代名词，但在书中，夜晚被赋予了无数层次的意义——它是潜意识的海洋，是未被驯服的野性之地，甚至是某种更深层真实得以显现的舞台。这种对日常符号的颠覆性解读，极大地拓宽了我的思维边界。书中关于“艺术与生命”的论述，也让我深思。诗人似乎在暗示，真正的艺术并非是对现实的模仿，而是对现实的“超越性确认”。它不是安慰剂，而是一剂清醒剂，提醒我们生活本身的复杂和残酷，但同时也赋予了我们面对这一切的勇气。我特别喜欢那种略带悲剧色彩的浪漫，它不回避痛苦，而是将痛苦升华为一种深刻的美学体验。读完后，我明显感觉自己的“词汇库”在无形中得到了扩充，不是词汇量的增加，而是对已有词汇的感知深度被极大地强化了。

我刚刚读完一本让我久久不能平静的诗集，那感觉就像是在一个迷雾缭绕的清晨，偶然间捕捉到一束穿透云层的金色阳光，既是惊喜，又带着一丝转瞬即逝的惆怅。这本书的文字，不是那种直白的叙事，更像是一串串精心打磨的音符，它们在你耳边低语，关于存在、关于时间、关于那些我们总想抓住却又无力挽留的美丽与哀愁。我特别喜欢其中关于“转变”的主题，诗人的视角总是能轻易地从宏大的宇宙景象瞬间拉回到一朵花瓣的颤抖，或者一个眼神的交汇。这种尺度上的自由切换，让人不禁反思自己日常生活的琐碎与永恒之间的张力。翻阅这些诗篇时，我时常会停下来，合上书本，仰望窗外，试图将那些抽象的意象具象化，感受那种“在场”的力量。尤其是那些描述自然物象的段落，诗人似乎拥有了一种近乎炼金术的能力，能将普通的石头、树木赋予灵魂，让它们开口说话，讲述它们不为人知的秘密。整本书读下来，心头萦绕着一种既清晰又朦胧的体验，仿佛经历了一场深刻的内在旅行，虽然旅途结束了，但沿途的风景已经深深地刻在了记忆的版图上。

这本书给我的整体感受是沉静而有力的，像深海中的洋流，表面风平浪静，内里却蕴含着巨大的能量。我尤其被作者对“沉默”的描摹所吸引。他似乎能听到寂静本身发出的声音，将无声的瞬间剖析得如同精密的钟表结构。那些关于“等待”的篇章，读起来有一种令人心悸的张力，不是焦躁的等待，而是一种与时间达成和解后的平静守候。那种感觉，就像站在一扇紧闭的门前，知道门后有重要的事物存在，但并不急于推开，而是细细品味着门板的纹理、门把手的冰冷，以及空气中弥漫的微尘。这种对“间隙”的捕捉，使得诗歌的节奏感非常独特，它不像传统诗歌那样工整，而是自由地呼吸，时而急促，时而悠长。读到那些关于“观看”的段落时，我常常会想象作者站在某处，以一种近乎宗教般的虔诚注视着世界，这种专注度让我开始重新审视自己是如何“看”待我所生活的环境的。这本书无疑是一面镜子，照出的不仅仅是诗人的内心，也有我自身被日常琐事磨损的感知力。