釘板花樣毛衣編織

出版者:手藝家

作者:林月女

页数:0

出版时间:20041101

价格:84.00元

isbn号码:9789867669339

用户评价

这本书在“故事性”方面几乎是零分，如果你期待读到作者关于编织哲学的感悟、或者穿插着温暖人心的编织小故事，那你会非常失望。它完全是功能性和技术性的集合体，内容组织极其高效，直奔主题。每一章的结构都像是一个严密的工程蓝图：理论介绍、针法分解、图示说明、成品参考。没有多余的寒暄，没有“祝您编织愉快”之类的客套话。我喜欢这种高效，这说明作者非常尊重读者的智商和时间。我不需要听谁告诉我编织是一种“冥想”，我只需要知道我的第47行该如何完成那个复杂的“水波纹”效果。对于我这种时间紧张、目的性极强的编织者来说，这种直截了当的风格简直是完美。它就像一本字典，你查什么就有什么，绝不拐弯抹角。如果你想在短时间内掌握一门高难度技巧，这本书的效率是其他任何书籍都无法比拟的。

这本书的风格极其复古和学院派，一点也不像现在市面上那些为了迎合大众口味而做得花里胡哨的编织书籍。它的内页大多采用哑光纸张，油墨的质感非常厚重，让人有种翻阅一本年代久远的专业文献的感觉。我特别欣赏它对传统苏格兰和北欧花样的致敬，那些传统的几何纹样和动物图案被一丝不苟地还原，没有为了迎合现代审美而进行任何“简化”或“卡通化”的处理。这让我想起我祖母衣橱里那些传下来的老毛衣，每一针都带着历史的厚度。虽然有些图案的复杂程度让人心生畏惧，但作者在介绍每种主要编织技术（比如阿尔卑斯提花、孪生绞花等）时，都保持了一种严谨的学术态度，详细列出了其起源和演变。这不仅仅是一本教你织毛衣的书，更像是一本关于世界编织纹样的微型百科全书。我常常在不织毛衣的时候，也翻开它，仅仅是为了欣赏那些图案的美学结构。

我得说，这本书的排版设计简直是灾难，但内容却精妙到让人想原谅它的一切。想象一下，当你满怀信心地准备开始一个复杂的费尔岛（Fair Isle）图案时，却发现图解小得像米粒，而且标记的颜色代码晦涩难懂。我不得不拿出放大镜，对着那些密密麻麻的小方块研究半天，才能确定哪一行是正面，哪一行是反面。但有趣的是，正是这种“动手解决问题”的过程，让我对书中的图案结构理解得更加深刻。它没有用过多的文字去解释“为什么”，而是直接展示了“如何做”。当你终于解开一个看似杂乱无章的图样，发现它背后隐藏着一个完美对称的美丽花纹时，那种“顿悟”的感觉，比看任何教程都来得实在。这本书对我最大的价值在于，它挑战了我对“可读性”的期望。它教会我，真正的技艺往往隐藏在那些不那么友好的外表之下，你需要付出努力去“解码”它。我建议所有想用这本书的人，最好准备好充足的自然光和几支不同颜色的荧光笔来做标记。

这本书最让人头疼的地方，在于它对材料和工具的预设标准非常高。如果你习惯于使用最普通的腈纶线和普通的棒针，那么这本书里的很多效果你可能永远无法复制出来。它似乎是专为那些追求极致手感和光泽度的“纤维发烧友”准备的。书中反复强调使用高支数的羊绒、马海毛或者天然染色丝线，并且对棒针的材质（竹制、金属、塑料）对织物表面张力的影响进行了细致的对比分析。我按照书中的建议，特地去定制了一套特定规格的瑞士山毛榉木针，效果确实不同凡响，织出来的花样立体感和悬垂性都得到了极大的提升。但老实说，这让编织的门槛无形中提高了不少。它没有给我们“用手边有什么就用什么”的余地，而是要求我们必须达到它设定的“最佳实践”标准才能看到最好的效果。这既是优点，也是一种挑战——它迫使你升级你的材料库和工具集。

这本让我又爱又恨的书，完全是为那些已经有点经验，但又渴望突破自己舒适区的编织者准备的。我拿到手的时候，光是翻看目录就觉得心跳加速，里面那些复杂的提花、绞花和蕾丝图案，简直是艺术品。但是，当我真的开始尝试其中的一些设计时，才发现难度简直不是开玩笑的。书里对基础针法和工具的介绍几乎是“点到为止”，显然默认你已经熟练掌握了最基本的平针、反针和绕线增减目。我花了好大力气才把第一个复杂的阿兰绞花图案织出来，拆了改，改了又拆，简直是史诗级的挑战。不过，一旦你成功地将那些复杂的纹理从脑海中转化为指尖的触感，那种成就感是无与伦比的。这本书更像是一个高手之间的“暗号”，它不会手把手教你走路，而是直接把你扔进了高级跑道，逼着你去学习如何冲刺。对于初学者来说，这可能是一本让人望而却步的“天书”，但对于想把自己的作品提升到专业水平的人来说，它绝对是值得收藏的“武功秘籍”。我尤其喜欢它在图案布局上的独到见解，那些不对称的设计和色彩搭配，简直是教科书级别的示范。