一人問候九七

出版者:進一步多媒體有限公司

作者:馮仁釗

页数:0

出版时间:1997

价格:HK$80

isbn号码:9789628326020

具体描述

不 愛 識 時 務 ， 不 懂 大 合 唱 ， 不 做 中 間 人 。 要 和 北 京 劃 清 界 線 ， 要 與 大 勢 搞 對 立 。 一 人 問 候 九 七 ， 要 問 候 的 是 時 移 勢 易 下 的 各 種 世 態 。 一 人 問 候 九 七 ， 要 問 候 官 方 權 貴 、 政 治 人 物 、 社 會 精 英 ， 也 問 候 文 化 學 術 體 育 傳 媒 明 星 。 一 人 太 寂 寞 ， 九 七 已 上 身 。 馮 仁 釗 請 大 家 一 齊 問 候 ， 開 創 言 論 新 空 間 。

用户评价

这本《一人問候九七》的阅读体验，简直就像是误入了一座巨大的、充满迷雾的迷宫。初翻开时，那种期待感是建立在封面设计那种略带复古和神秘的基调之上的，我本以为会是一场关于历史碎片或者某个特定时代精神的细致梳理。然而，随着章节的深入，我发现作者似乎在故意设置障碍，文字的肌理呈现出一种疏离感，仿佛每一个意象、每一句对话都是经过精密的计算，旨在让人保持距离，而非亲近。叙事结构异常松散，主题的跳跃性极大，前一秒还在描绘市井的喧嚣，后一秒就骤然转向对某种抽象哲学命题的晦涩探讨。我花了很多时间试图在这些看似不相关的片段中寻找一条清晰的逻辑线索，那种感觉就像是试图用一根线把散落一地的珍珠串起来，结果发现有些珍珠根本就不属于同一串。尤其是对人物心理的刻画，常常是戛然而止，留下大片的空白供读者自行脑补，但这种“留白”对于我来说，更多的是一种叙事上的“失焦”，让人抓不住核心的情感落点。整体而言，它更像是一系列艺术化的片段集合，而非一个完整的故事，这对我来说，阅读的满足感大打折扣。

要用一句话来概括这次阅读体验，我会说，它像是一次漫长且不断迷失方向的梦境速写。作者构建了一个极其复杂的符号系统，充满了个人化的隐喻和典故，这些元素单独拿出来看，或许都有其独到的妙处，但当它们被强行拼凑在一起时，却产生了一种强烈的陌生化效果。我感觉自己像是一个拿着工具箱却不知道该修理什么的工匠，手里有最好的锤子和锯子，却找不到需要修理的家具。最令人沮丧的是，这种复杂性似乎是作者有意为之的“壁垒”，而非自然流淌出的深度。当你尝试去解读那些深奥的段落时，往往会发现其背后并没有支撑起整个结构的概念根基，而更多的是语言游戏和文字上的炫技。对于我这种追求阅读过程中的情感代入和思想共鸣的读者来说，这种持续的“解读疲劳”是难以忍受的。我希望作者能相信读者的理解能力，用更直接（虽然不失文采）的方式来表达那些深刻的见解，而不是用层层叠叠的修辞来隐藏其本质的单薄。

读完这本书，我脑子里挥之不去的印象是那种近乎于强迫症般的对细节的偏执展现，但这种偏执却指向了一个我完全无法共鸣的终点。作者的文字功力无疑是顶尖的，那些对光影、对声音、对气味的描摹，细腻到令人发指的地步，仿佛能闻到纸张泛黄的味道，能听到楼下遥远的汽笛声。但问题在于，这些精美的笔触最终汇聚成了一幅色彩饱和度过高、内容却略显空洞的风景画。我尤其困惑于几处关键情节的处理，它们被处理得极其轻描淡写，仿佛是叙事中的无关紧要的注脚，而那些本应是背景铺陈的冗长段落，却占据了大量的篇幅。这种取舍的逻辑，对于习惯了传统叙事节奏的读者来说，无疑是一种挑战。我反复翻阅，试图理解作者是否在通过这种方式批判某种“过度表达”的现象，但最终，我只感受到了一种智力上的优越感，仿佛作者在对我说：“看，我可以写得如此华丽，但你们不必完全理解。” 这种体验，与其说是阅读，不如说是一场智力上的单方面展示。

坦率地说，这本书在阅读的**愉悦性**上，得分很低，但如果从**文本实验性**的角度来看，它无疑是值得探讨的。作者在尝试拓宽小说语言的边界，这一点必须给予肯定。他大胆地使用了非线性的时间叙事，将不同年代的记忆片段混杂在一起，营造出一种时间感的破碎美学。然而，这种实验性的代价是极高的可读性。书中有大量的内心独白，它们如同无限循环的回音，让人感到压抑。这些独白并没有带来人物的深入剖析，反而像是作者在对读者进行一种单方面的、不间断的“情绪灌输”。我能感受到其中蕴含的巨大能量和某种原始的冲动，但这份能量始终被困在了文字的牢笼里，无法释放出来与外部世界产生有效的互动。读完之后，留下的不是回味无穷的故事或角色，而是一种对精妙语言结构的疲惫感，以及一种挥之不去的“未完成”的遗憾。这本书像是一部未加校对的实验性电影样片，虽然充满了潜力，但最终呈现出的，是粗粝和不成熟。

这本书的装帧设计和排版，是我首先注意到并为之吸引的地方。那种墨香与纸张的质感，简直是实体书爱好者的福音，每一个字体的选择都显得经过了深思熟虑，体现出一种对文字本身形态的尊重。然而，这种对形式的极致追求，似乎耗费了作者过多的精力，以至于在内容上产生了明显的力不从心。我期待的故事情节的高潮部分，处理得过于克制和内敛，仿佛作者害怕一旦情绪外露，就会破坏整体的“艺术格调”。举个例子，书中有一段关于两位角色关系的转折，本应是情感的爆发点，却被处理成了一场平静的、近乎于教科书式的对话，所有潜在的冲突和张力都被提前消解了。这就好比欣赏一件精美的瓷器，但当你伸手去触摸它时，发现它本质上是空心的，缺乏内在的重量。这种“形式大于内容”的倾向，使得整本书读起来有一种飘浮感，缺乏扎根于真实人性的泥土气息。