世界现代设计图典

出版者:湖南美术出版社

作者:梁梅

页数:640

出版时间:2000-10-1

价格:78.00

装帧:精装(无盘)

isbn号码:9787535614254

具体描述

本图典精选了世界现代设计史上具有代表性的图片600多张，从19世纪中期工业革命开始一直到20世纪的90年代，通过较为详尽的图片资料介绍了世界现代设计的发展历史和发展过程中出现的设计思潮和风格流派，以及著名设计师的代表作。通过本图典可以了解世界现代设计史的发展脉络及各个发展阶段的特征，熟悉各个时期的优秀作品和不同国家的风格特点，为设计师的设计实践提供可借鉴的资料；同时，本图典也为我国艺术类

目录信息

第一章 现代设计思想的产生
第二章 德意志工业联盟和包豪斯设计学校
第三章 现代设计运动
第四章 战后工业设计的恢复和发展
第五章 波普设计
第六章 后现代设计
第七章 北欧的设计
第八章 德国的设计
第九章 意大利的设计
第十章 日本的设计
第十一章 最新设计和设计的发展趋势
· · · · · · (收起)

用户评价

收到《世界现代设计图典》的那一刻，就被它的精美装帧所吸引。这不仅仅是一本书，更像是一件艺术品。翻开书页，一股强大的视觉冲击力扑面而来，书中收录的大量经典设计作品，无论是哪个时期、哪个流派，都呈现出极高的水准和独到的艺术风格。我一直对20世纪的设计发展史充满好奇，而这本书无疑为我提供了一个极其详尽且直观的视角。从维多利亚时代的装饰繁复，到新艺术运动的自然曲线，再到包豪斯和德意志制造联盟对工业化时代的理性思考，每一个时代的设计变迁都清晰地呈现在眼前。我特别喜欢书中对细节的呈现，无论是家具的连接方式，还是产品的材质运用，抑或是海报的排版布局，都捕捉到了最精髓的部分。这本书不仅仅展示了“是什么”，更让我思考“为什么”。它激发了我对设计背后的哲学、社会和经济因素的探究欲望。我可以通过这本书，了解不同文化背景下设计理念的差异，以及技术进步如何推动设计形式的演变。这份知识的积累，无疑会对我在自己的工作和生活中做出更具深度的判断和选择产生积极影响。

《世界现代设计图典》这本书的编排方式，给我一种耳目一新的感觉。它并非按照时间顺序或者地域划分，而是以一种更具启发性的方式，将不同时期、不同风格的设计作品进行巧妙的关联和对比。例如，它会将某个时期对自然形态的模仿与另一个时期对几何抽象的追求并置，让我们看到设计思想的碰撞与传承。我特别欣赏书中对设计细节的关注，比如一张椅子的人体工程学设计，一个灯具的光影效果，或是一件产品的材质触感，书中都能通过高清的图片和恰当的文字，将这些微妙之处传达出来。这让我明白，真正的设计不仅仅是外在的美观，更是内在的逻辑与体验。这本书就像一个巨大的设计博物馆，让我可以在一个地方，就能欣赏到来自世界各地、不同时代的设计精华。它极大地激发了我对设计的学习热情，也让我开始思考如何在自己的生活和工作中，融入更多优秀的设计理念。

刚刚收到《世界现代设计图典》，迫不及待地翻开了第一页。这本书仿佛是一扇通往另一个时空的大门，展现在我眼前的是一个充满奇思妙想、色彩斑斓的设计世界。它不仅仅是一本图册，更像是一部详尽的视觉史诗，记录着近现代设计思想的演进与变革。从包豪斯简洁的功能主义，到装饰艺术的奢华线条，再到后现代设计的颠覆与解构，每一个时期、每一个流派，都在这里找到了它们最生动的注脚。那些曾经只在教科书上遥不可及的设计大师们，他们的经典作品，如今触手可及，栩栩如生。我尤其着迷于那些早期的工业设计，它们在有限的技术条件下，迸发出的无限创造力，以及对未来生活方式的深刻洞察，至今仍让人赞叹不已。这本书的排版和印刷质量也极其出色，高清的图片细节清晰，色彩还原度极高，让人仿佛置身于大师的设计工作室，感受他们创作的脉搏。每一个版式都经过精心考量，图文并茂，逻辑清晰，让我能够循序渐进地理解不同设计理念之间的关联与碰撞。我可以用它来拓宽视野，激发灵感，甚至将其作为我学习设计史的宝贵参考资料。

《世界现代设计图典》这本书的内容让我印象深刻，它以一种非常系统和全面的方式，梳理了现代设计的发展脉络。书中对不同设计风格的界定和阐释，让我能够清晰地辨识出各种设计流派的特点，以及它们是如何在历史的长河中相互影响、相互演进的。我尤其欣赏书中对那些具有颠覆性意义的设计运动的介绍，比如装饰艺术运动如何将精湛的手工艺与机械化生产结合，或是孟菲斯设计如何以其独特的色彩、形状和材料组合挑战传统的设计规范。这本书不仅仅是一本图册，更是一部现代设计史的入门指南。它以大量的实例，生动地展示了设计如何反映时代精神，如何塑造我们的生活方式，以及如何成为一种解决问题的有效手段。通过这本书，我不仅学习到了丰富的知识，更重要的是，激发了我对设计领域更深层次的探索和思考。

拿到《世界现代设计图典》这本书，我立刻被它所呈现的视觉盛宴所吸引。书中收录的设计案例，跨越了近一个世纪，从早期工业革命的萌芽，到后现代主义的解构与重塑，几乎涵盖了现代设计的所有重要流派和代表作品。我特别喜欢书中对每一个设计流派的深入分析，不仅仅展示了视觉上的美感，更阐释了其背后的哲学思想、技术革新和社会背景。例如，包豪斯运动如何将艺术与工业生产相结合，以及其对现代家具、建筑和平面设计的深远影响。书中对一些标志性产品的介绍，比如苹果电脑的初代设计，或者是某款经典的汽车造型，都配有详尽的演变过程和设计理念的解读，让我得以窥见这些伟大产品背后的智慧。这本书就像一本沉甸甸的视觉百科全书，它不仅满足了我对美的追求，更重要的是，它极大地拓展了我对设计本质的理解。

《世界现代设计图典》的到来，让我感觉像是打开了一扇通往现代设计史的时光隧道。这本书的内容之丰富、图片之精美，足以令人惊叹。它不仅仅是收集了大量的现代设计作品，更重要的是，它将这些作品置于其产生的历史背景、文化语境和社会经济发展之中，进行了深入的梳理和解读。我尤其关注书中对20世纪两次世界大战后，设计如何反映社会变革和技术进步的描述，这些内容让我对设计的社会功能有了更深刻的认识。书中对于不同国家和地区的设计特色，比如北欧的简约实用、意大利的浪漫自由、日本的精致内敛，都有非常详尽的介绍，让我能够清晰地感受到不同文化基因对设计的影响。这本书的排版设计也极具匠心，大量的图片配以简洁但信息量十足的文字，使得阅读过程既享受视觉盛宴，又能获得知识的滋养。我将这本书作为我提升设计鉴赏能力和拓宽设计视野的重要工具。

拿到《世界现代设计图典》这本书，我立刻被它宏大的视野和严谨的梳理所吸引。它不像一些设计类书籍那样只侧重于某一个领域或某一个时期，而是以一种包罗万象的态度，系统地呈现了从20世纪初至今，全球范围内现代设计的演进图景。从欧洲的包豪斯、新艺术运动，到美国的现代主义、后现代主义，再到日本的极简设计、北欧的实用主义，书中几乎涵盖了所有重要的设计思潮和流派。我特别喜欢书中对每一个设计运动的详细介绍，不仅有精美的图片展示，还有深入的文字解读，阐释了其核心理念、代表人物、以及对当时社会和文化的影响。这让我能够跳出单纯的“看图”模式，去理解设计背后的逻辑和价值。我发现，许多我曾在日常生活中接触过的设计，在这本书里都找到了它们清晰的“家族谱系”。它极大地丰富了我对设计的认知，也让我对“好设计”有了更深刻的理解。我计划将这本书作为我进行设计研究和教学的重要参考资料。

《世界现代设计图典》给我带来的最大感受，就是设计不再是遥不可及的艺术，而是与我们生活息息相关的实践。书中那些极具辨识度的经典设计，许多我早已在生活中接触过，但直到通过这本书，我才真正了解它们背后的故事和意义。例如，那些我们现在习以为常的工业产品，如台灯、椅子、交通工具的设计，追溯其源头，都有着令人惊叹的创新和对用户体验的深刻理解。这本书就像一个设计师的百科全书，让我能够系统地了解现代设计的发展历程，以及不同设计流派的特点和代表人物。我尤其欣赏书中对早期现代主义设计的阐述，那些对功能、材料和生产方式的探索，奠定了现代设计的基础。同时，书中也涵盖了许多极具实验性和颠覆性的设计，它们挑战了人们的固有认知，为设计注入了新的活力。通过阅读这本书，我不仅拓宽了设计视野，也更深刻地理解了设计在塑造我们生活方式和审美观念方面的重要作用。我打算将这本书作为我提升个人品味和鉴赏能力的重要参考。

初次翻阅《世界现代设计图典》，就被其严谨的梳理和精美的呈现所折服。这本书仿佛是一条精心编织的设计长卷，将近现代以来全球范围内最重要的设计思潮、流派、作品以及设计大师一一展现在眼前。我被书中对每一个设计概念的阐释所吸引，例如，对“形式追随功能”这一原则的深入探讨，以及不同时代设计师如何理解和实践这一理念。书中收录的设计作品，涵盖了建筑、室内、产品、平面、时尚等多个领域，每一张图片都经过精心挑选，展现了作品最精髓的部分。更难能可贵的是，书中不仅提供了大量的视觉资料，还辅以深入浅出的文字解读，让我能够理解设计背后的思考过程、美学理念以及它们所处的时代背景。这本书极大地拓宽了我对设计的认知边界，也让我开始重新审视生活中那些看似普通的设计，发现它们蕴含的独特魅力和智慧。

《世界现代设计图典》这本书的厚重感和内容丰富度，绝对超出了我的预期。它就像一个沉睡了多年的设计宝库，现在被我一扇扇地开启，每一页都充满了惊喜。书中收录的设计案例，涵盖了从建筑、家具、产品、平面设计到时尚等几乎所有领域，让我得以全方位地窥探现代设计的发展脉络。我特别惊喜于书中对一些鲜为人知但极具影响力的设计运动的详细介绍，比如斯堪的纳维亚设计如何将自然元素与人文关怀巧妙融合，意大利的孟菲斯设计如何以其大胆的色彩和图案挑战传统审美。书中的每一个设计项目，都配有清晰的图片和简练的文字说明，但这些文字却蕴含着丰富的背景信息和设计理念，让我能够深入理解作品诞生的时代背景、设计师的思考过程以及其对后世产生的深远影响。我发现，许多现代设计中习以为常的元素，其源头都可以追溯到这本书中介绍的那些开创性的作品。这本书不仅是设计师的案头必备，对于任何对视觉文化、生活美学感兴趣的人来说，也是一本不可多得的读物。我计划将它作为我的日常灵感来源，时常翻阅，从中汲取养分。