《影視動畫視聽語言》是動畫專業的必修課。本書通過對《白雪公主》、《埃及王子》、《獅子王》、《天空之城》等世界優秀動畫片中的濛太奇、軸綫關係、聲音、音樂錶現、場麵調度等深入分析,全麵係統地講解瞭視聽語言在影視動畫中的主要特點與常用的錶現手法,幫助讀者正確理解視聽語言的概念,學習和掌握視聽語言的錶現方法和技巧,拓展讀者的思維空間。
全書分為6章,主要包括:視聽語言概論、鏡頭、軸綫、場麵調度、剪輯技巧、電影聲音等影視動畫視聽語言學的本質和核心的內容。
本書由“21世紀動漫遊戲專業高等教育規劃教材編委會”專傢組整體策劃、由北京電影學院動畫學院一綫教學的優秀教師編寫,內容豐富,由淺入深,理論知識與經典範例相結閤,生動翔實,通俗易懂;是一部深入學習視聽語言在影視動畫中運用規律和錶現技法,提高讀者自身的創作水平,啓迪智慧的優秀動畫教材。
讀者對象:動畫、漫畫、遊戲及相關專業院校師生;動漫遊戲設計及製作人員;影視欄目片頭製作人員;網絡視頻編輯人員;動漫畫及相關專業入學及考研必備用書。
孫立,北京電影學院美術係畢業,北京電影學院動畫學院專業講師,現任北京電影學院動畫學院電腦動畫教研室主任。
學術研究:編著《Maya學習的革命》、《影視動畫視聽語言》。在《中國計算機圖形圖像學報》上發錶《數字剪輯中的視聽語言》、《後期特技製作和敘事理念》等專業論文。
藝術創作經曆:在高清晰電視電影《永久鳳凰>中擔任動畫導演。該片於2004年10月2日作為節日獻禮影片在電影頻道播齣。中央電視颱《為您服務》欄目的整體包裝製作,包裝製作全部由3D動畫技術完成。在大型曆史紀錄片《世界曆史》中擔任動畫導演。該片利用動畫技術復原瞭從原始人時期到公元前2000年左右的將近60個人類活動場景,最終動畫製作時間達到70分鍾。2010年上海世博會天津館宣傳片製作。
我喜歡第一個寫書評,首先是為彆人寫,希望能給關注這本書的人做以參考,然後是給自己寫,是記錄自己成長過程中的很多片段。 動畫理論書通常是學習動畫的學生非常忽視的環節,它不能像應用軟件或是手繪那樣的立竿見影。理論學習應該算是內功,內功強勁的武林高手,可以更快更...
評分我喜歡第一個寫書評,首先是為彆人寫,希望能給關注這本書的人做以參考,然後是給自己寫,是記錄自己成長過程中的很多片段。 動畫理論書通常是學習動畫的學生非常忽視的環節,它不能像應用軟件或是手繪那樣的立竿見影。理論學習應該算是內功,內功強勁的武林高手,可以更快更...
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評分我喜歡第一個寫書評,首先是為彆人寫,希望能給關注這本書的人做以參考,然後是給自己寫,是記錄自己成長過程中的很多片段。 動畫理論書通常是學習動畫的學生非常忽視的環節,它不能像應用軟件或是手繪那樣的立竿見影。理論學習應該算是內功,內功強勁的武林高手,可以更快更...
作為一名一直以來都對影視動畫作品中那些“看不見”卻能“感受得到”的元素感到好奇的觀眾,我對於《影視動畫視聽語言》這本書充滿瞭期待。在我看來,一部成功的影視動畫,絕不僅僅是美麗的畫麵和動聽的聲音的簡單拼湊,它更像是作者精心編織的一張“情感網”,通過各種巧妙的視聽技巧,將觀眾牢牢地吸引進去。 我特彆希望這本書能夠深入淺齣地講解,畫麵是如何“說話”的。比如,導演是如何通過鏡頭的切換節奏,來影響觀眾的呼吸和心跳的?不同的景彆,例如全景、中景、近景,它們各自傳遞著怎樣的信息和情感?構圖的平衡與失衡,又如何暗示著角色內心的狀態?我渴望能從書中瞭解到,那些看似隨意的畫麵安排,背後其實都蘊含著創作者的深意,而“視聽語言”就是揭示這些深意的鑰匙。 同樣,聲音的力量也不容小覷。我希望這本書能夠帶我認識到,聲音不僅僅是背景的烘托,它本身就可以成為一種敘事的力量。一段充滿張力的配樂,是如何讓一個普通的場景變得扣人心弦?一個精心設計的音效,比如角色踏過雪地的“咯吱”聲,或者風吹過樹葉的“沙沙”聲,它們是如何為畫麵增添質感和真實感的?我希望能通過這本書,理解聲音設計是如何與畫麵相互呼應,共同營造齣一種沉浸式的觀影體驗,讓觀眾能夠“聽”到故事的情感。 我非常期待這本書能夠提供大量生動的案例分析,讓我能夠將抽象的理論概念具象化。比如,選取一些經典的影視動畫片段,逐一剖析其視聽語言的運用,解釋為什麼某些畫麵和聲音的組閤會如此觸動人心。我希望這本書能夠成為我的一位“私人影評教練”,讓我能夠從一個被動的接受者,轉變為一個能夠主動分析、深度欣賞的觀眾。 總而言之,《影視動畫視聽語言》這本書,在我心中,是一本關於“如何讓眼睛和耳朵一起講故事”的“秘籍”。它能夠幫助我更深入地理解影視動畫的藝術魅力,並從中獲得更多的欣賞的樂趣。
评分從一個旁觀者的角度來看,我認為《影視動畫視聽語言》這本書,就像是一本關於“如何讓眼睛和耳朵同時為你講故事”的說明書。我們平時看電影、看動畫,更多的是被劇情吸引,或者是被畫麵中的特效震撼。但很少有人會去細緻地分析,為什麼這個場景會讓人感到緊張,為什麼這段配樂會讓人覺得悲傷,為什麼角色的某個動作會讓你覺得他很可愛。這些感受,其實都離不開“視聽語言”的精心編排。 這本書應該能教會我,畫麵裏的那些構圖、色彩、光影,並不是隨隨便便擺放的,它們都有自己的“語言”,可以傳遞情感、暗示人物性格、甚至預示劇情的走嚮。比如,一個狹窄的構圖可能會讓人感到壓抑,而明亮的色彩組閤則可能帶來輕鬆愉悅的感覺。同樣,聲音也絕不僅僅是背景音樂或者對話,一聲細微的風聲、一個沉重的腳步聲,都可能在潛移默化中影響觀眾的情緒。我希望這本書能通過大量的實例,讓我明白這些“語言”是如何被運用的,又如何組閤在一起,形成一種強大的感染力。 對我而言,一個更吸引人的地方是,這本書能否讓我更清晰地認識到,動畫的“視聽語言”與真人影視的“視聽語言”之間,有哪些共通之處,又有哪些獨特之處。動畫的想象空間無限,它可以更自由地突破現實的限製,創造齣更加誇張、更加風格化的視聽體驗。我很好奇,書中會如何講解,如何利用這種自由度,來塑造齣獨一無二的角色和世界,如何通過誇張的動畫錶演和富有錶現力的音效,來放大情感的衝擊力,讓觀眾在虛構的世界裏獲得真實的感動。 我期待這本書能夠幫助我提升自己對影視動畫作品的鑒賞水平。不再隻是“看熱鬧”,而是能夠“看門道”。比如,當看到一段精彩的追逐戲時,我能分析齣導演是如何通過鏡頭的快速切換、畫麵的晃動以及緊張的音效來營造齣那種驚險刺激的感覺;當看到一個感人至深的角色告彆場景時,我能理解音樂的鏇律、節奏以及畫麵中柔和的光綫是如何共同作用,催人淚下的。這本書,應該能為我打開一扇新的大門,讓我用更專業的視角去品味作品的精妙之處。 總的來說,我認為《影視動畫視聽語言》這本書,是一本能夠“提升觀看體驗”的神器。它不僅僅是關於技術,更是關於如何用技術去觸動人心。我希望它能讓我明白,優秀的影視動畫作品,是在用一種超越語言的“視聽魔法”,與觀眾進行著深刻的交流。
评分我一直覺得,一部好的影視動畫作品,就像是一首無聲的詩,或者是一幅會動的畫。我們看到的那些絢爛的色彩,流暢的動作,以及充盈耳際的音樂和音效,它們並非簡單的堆砌,而是經過瞭深思熟慮的設計,是一種彆樣的“語言”。《影視動畫視聽語言》這本書,聽名字就充滿瞭吸引力,它似乎能為我解開這些“語言”的密碼。 我希望這本書能夠帶領我走進創作者的思維空間,去理解他們是如何通過畫麵的構圖、景彆的選擇、鏡頭的運動來引導觀眾的目光,傳遞情緒。例如,一個特寫鏡頭,可以瞬間拉近觀眾與角色的距離,放大角色的內心世界;而一個俯視鏡頭,則可能暗示著角色的渺小或孤獨。更重要的是,色彩的運用,不僅僅是“好看”,它往往承載著豐富的象徵意義,能夠烘托氣氛,甚至揭示人物的內心狀態。我期待書中能有對不同色彩所代錶情感的詳細解讀,以及如何在實際創作中巧妙運用。 同時,聲音也是視聽語言中不可或缺的一部分。我希望這本書能深入剖析,聲音是如何成為敘事的重要組成部分。一段恰到好處的背景音樂,能夠瞬間提升畫麵的感染力,將觀眾的情緒帶入到故事的節奏中。而精心設計的音效,比如雨滴落在屋簷上的聲音、角色的呼吸聲,甚至是無聲的沉默,都能在細節之處為作品增添層次和深度。我很好奇,書中會如何講解,如何通過聲音的設計,來營造空間的廣闊感或狹窄感,如何通過聲音的節奏與畫麵保持同步或形成對比,從而達到更好的藝術效果。 另外,我特彆期待這本書能夠提供豐富的案例分析,讓我能夠將理論知識與實際作品相結閤。比如,分析某個經典動畫片段,是如何通過畫麵與聲音的完美結閤,來實現情感的共振,讓觀眾為之動容。我希望能從這些分析中,學習到那些大師級的創作者是如何巧妙地運用視聽元素,來達到他們的藝術目的,從而提升自己的鑒賞能力。這本書,在我看來,不應該隻是枯燥的理論堆砌,更應該是一本充滿藝術魅力的“視覺與聽覺的指南”。 總而言之,我認為《影視動畫視聽語言》這本書,是對我們如何“感知”影視動畫作品的一次深度探索。它不僅僅關乎製作技巧,更關乎如何用最直觀、最感性的方式,與觀眾進行心靈的溝通。
评分作為一名初入影視動畫領域的愛好者,我對《影視動畫視聽語言》這本書充滿瞭期待。在我看來,一部優秀的影視動畫作品,不僅僅是畫麵和聲音的簡單堆砌,更是導演、編劇、動畫師、音效師等眾多創作者共同構建的一個感官世界,而這個世界的構建,離不開對“視聽語言”的精妙運用。我希望這本書能深入淺齣地講解,如何通過鏡頭的運用、色彩的搭配、人物的錶演、音樂的烘托、音效的配閤等等,來傳達情感、塑造角色、推動劇情,最終讓觀眾沉浸其中,産生共鳴。 尤其是在動畫領域,視聽語言的應用空間更加廣闊,也更加自由。它可以打破現實的物理法則,通過誇張的錶情、動態的綫條、奇幻的色彩,來強化角色的情緒和故事的氛圍。我特彆好奇書中會如何闡述如何通過畫麵構圖、景彆變化、運動鏡頭來引導觀眾的視綫,如何利用聲音的遠近、大小、質感來營造空間感和沉浸感,又如何在兩者之間找到最佳的平衡點,讓視聽元素和諧統一,共同服務於敘事。這本書應該能幫助我理解那些看似簡單卻極具匠心的動畫片段,是如何通過精密的視聽設計,在潛移默化中打動人心的。 我一直在思考,為什麼有些動畫片看一遍就忘,而有些卻能成為心中的經典?我想,這其中視聽語言的魅力功不可沒。一本好的書,應該能帶我剖析那些經典作品的“幕後”故事,讓我明白那些令人難忘的瞬間,是如何通過對視聽語言的極緻追求而實現的。比如,某個角色的一個眼神,一段激昂的配樂,一個恰到好處的音效,它們組閤在一起,就能産生一種超越語言的力量。我期待這本書能提供大量的實例分析,讓我從理論走嚮實踐,能夠舉一反三,在今後的學習和創作中,找到屬於自己的視聽語言錶達方式。 對於一個非科班齣身的學習者來說,很多時候麵對一部作品,看到的隻是錶麵的熱鬧,卻很難深入其精髓。我希望《影視動畫視聽語言》能夠像一本“解碼器”,幫助我揭示那些隱藏在畫麵和聲音背後的奧秘。我想瞭解,色彩的情緒象徵,如何通過構圖來傳遞角色的內心世界,鏡頭如何捕捉觀眾的情緒起伏,以及聲音設計如何成為敘事的另一條綫索。這本書的價值,在於它能否讓我從一個被動的接受者,轉變為一個主動的、有洞察力的欣賞者,甚至是一個具備獨立思考和創作能力的實踐者。 總而言之,我對於《影視動畫視聽語言》的期待,是它能夠成為我學習道路上的指路明燈。我希望它不僅能教授我理論知識,更重要的是,能夠激發我的創作靈感,培養我的鑒賞能力。通過閱讀這本書,我希望能更深刻地理解影視動畫的魅力所在,並為將來自己能夠創作齣令人印象深刻的作品打下堅實的基礎。我相信,對視聽語言的深入理解,是每一個熱愛影視動畫的人都不可或缺的寶貴財富。
评分作為一名對影視動畫抱有濃厚興趣的學習者,我深切渴望能有一本書,能幫我透徹理解“視聽語言”這一概念。在我看來,影視動畫的世界,既是視覺的盛宴,也是聽覺的交響。而“視聽語言”,就是連接這兩者,並將它們升華到藝術層麵的關鍵。我期望這本書能成為一座橋梁,讓我從一個旁觀者,邁嚮一個能夠深度解讀和欣賞作品的鑒賞者。 我非常好奇,這本書會如何剖析畫麵中的“語言”。比如,鏡頭的遠近、角度的高低、景彆的疏密,它們在傳遞信息和情感方麵扮演著怎樣的角色?一個快速的推鏡頭,能夠營造齣怎樣的緊張感?一段平緩的長鏡頭,又會帶來怎樣的寜靜或沉思?我希望能通過書中詳盡的講解和圖例,理解這些視覺元素是如何被巧妙運用,來塑造角色形象、推動情節發展,並引導觀眾的情緒。色彩也是視覺語言的重要組成部分,我希望書中能有關於色彩心理學在影視動畫中的應用,如何通過冷暖色調、明暗對比來烘托氣氛,傳遞人物的內心世界。 同樣,聲音的“語言”也同樣重要,甚至是常常被忽視的。我希望這本書能深入闡述,音樂、音效、甚至是對話的節奏和語調,是如何共同作用,構建起一個生動鮮活的聽覺世界。一段悲傷的鏇律,是如何瞬間將觀眾帶入到角色的愁緒之中?一個恰到好處的音效,是如何增加場景的真實感,或者起到一種象徵性的作用?我希望能從書中學習到,聲音設計不僅僅是簡單的聲音堆砌,而是一種有策略、有藝術性的錶達方式。 我希望這本書能夠提供大量的實例分析,讓我能夠將理論與實踐相結閤。比如,選取一些經典的影視動畫作品,深入剖析其中某個場景的視聽語言運用,讓讀者能夠“看懂”作品的精妙之處。我希望作者能夠用清晰易懂的語言,結閤生動的圖示,來解釋復雜的視聽原理,讓不同層次的讀者都能從中受益。這本書,對我來說,不僅僅是知識的傳授,更是一種啓迪,幫助我更深刻地理解藝術的魅力。 總而言之,《影視動畫視聽語言》這本書,在我心中,是一本能夠“點亮”觀影體驗的書。它將幫助我不僅僅是“看”,更是“聽”,並且能夠理解,畫麵與聲音是如何“對話”,共同編織齣那些令人難忘的藝術作品。
评分教材
评分基礎
评分入門級~
评分寫得夠差
评分中午開始看!剛讀完!!!很好啊!!!!寒假萬聖繼續~~~
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