Photoshop CS标准培训教程

出版者:北京理工大学出版社

作者:李宏明

页数:226

出版时间:2006-1

价格:24.80元

装帧:平装

isbn号码:9787564006396

具体描述

Photoshop是著名的图形图像处理与设计软件，集图像编辑、设计、合成、网页制作以及高品质图片输出功能为一体，我们可以用它来制作包装盒、杂志封面、平面广告和图片特效，以及数码照片处理等。 这是一本指导读者从零开始学用Photoshop软件的教程。第1～3章为基础部分：主要包括图像编辑、色彩调整、滤镜特效、文字输入和图层操作，以及路径、通道和蒙版的应用等入门知识：第4～8章为提高部分：主要内容包括图片的亮度和色彩调整、图层样式和混合模式的应用，以及动作和批处理的使用；第9～12章为综合应用部分：主要包括杂志封面、商标、CD盘面、三维立体图、海报和纪念币的设计与制作，以及标准条形码的生成方法；第13～15章为升华部分：主要介绍网页设计、ImageReady应用、色彩搭配、版面设计、印前处理和宣传册的制作等。同时笔者在每一章后又精心设计了相应的练习题，以便读者及时地巩固和应用所学的知识。

用户评价

作为一名希望在社交媒体上展示自己作品的设计师，我希望这本书能够为我提供在社交媒体平台上优化和发布图像的实用技巧。我希望了解如何根据不同社交媒体平台（如Instagram, Facebook, Pinterest, Twitter）的尺寸和分辨率要求，来调整和裁剪我的图像，以达到最佳的视觉效果。我特别希望能学习到如何创建吸引人的社交媒体宣传图、故事图以及轮播图，如何运用Photoshop来设计具有统一视觉风格的社交媒体内容。书中能否介绍一些如何利用Photoshop来优化图像的色彩饱和度和对比度，以使其在各种屏幕上都能呈现出鲜艳且清晰的效果。我对于如何添加文字、图标、滤镜以及创建一些简单的动画效果（例如GIF格式）来增强社交媒体帖子的吸引力也很感兴趣。我非常期待能够学习到一些提高工作效率的技巧，例如创建预设模板，批量处理图片，以及如何利用Photoshop的导出选项来生成适合社交媒体发布的各种格式的图片。这本书能否帮助我更好地利用Photoshop来提升我的社交媒体影响力，让我的作品能够更广泛地被关注和传播，是我非常期待的。

我一直对产品设计和概念图制作很感兴趣，希望Photoshop能够帮助我实现我的想法。我希望这本书能够详细讲解如何利用Photoshop来绘制产品概念图，例如汽车、电子产品、家具等。我希望学习如何从草图开始，逐步添加细节、材质和光影，最终呈现出逼真且富有吸引力的产品效果图。我特别希望能学习到如何模拟不同的材质纹理，例如金属的光泽、塑料的质感、木材的纹理等，并将其准确地应用到产品模型上。书中能否提供一些关于产品渲染和光照设置的技巧，例如如何模拟不同光源下的阴影和反光，从而增强产品的立体感和真实感。我对于如何利用Photoshop来创建产品模型的三视图（正面、侧面、俯视）也很感兴趣，这对于工程师和生产人员理解产品至关重要。此外，我希望书中能介绍一些如何运用Photoshop来制作产品演示动画或者交互式原型设计。我非常期待能够学习到如何利用图层和蒙版来有效地管理产品的各个组成部分，例如外壳、按钮、屏幕等，这样我就可以方便地进行修改和调整。这本书能否让我成为一个能够用Photoshop将产品创意转化为令人信服的视觉呈现的设计师，是我最关心的。

我是一名正在学习视频剪辑的新手，但我想知道Photoshop在视频制作流程中扮演着怎样的角色，或者说，它能够为我的视频作品带来哪些独特的价值。我希望这本书能够告诉我，Photoshop是否能够用于创建视频的片头、片尾或者字幕样式，以及如何设计一些动态的视觉元素，例如简单的动画图形或者转场效果。我特别希望能学习到如何利用Photoshop来制作精美的视频封面图或者缩略图，这对于吸引观众点击我的视频至关重要。书中能否介绍一些如何利用Photoshop来优化视频中的静态图像素材，例如对照片进行色彩校正、锐化或者添加特殊的视觉效果，然后将这些优化后的素材导入到视频编辑软件中使用。我也对如何利用Photoshop来设计视频的UI界面元素感兴趣，例如按钮、进度条或者信息提示框，以及如何为它们添加一些动态效果。我非常期待能够学习到一些关于视频的动态图形设计（motion graphics）的入门技巧，即使Photoshop不是专业的动效软件，我也希望它能提供一些基础的功能，例如利用时间轴来创建简单的动画序列，或者导出GIF格式的动图。这本书能否让我了解Photoshop在视频制作工作流程中的潜在价值，并为我的视频作品注入更多视觉创意，是我最为期待的。

我是一名网页设计师，工作中经常需要用到Photoshop来制作网页素材、banner图以及UI界面。我希望这本书能够帮助我更系统地学习Photoshop在网页设计领域的应用。具体来说，我希望能深入了解如何利用Photoshop进行响应式网页布局的初步设计，例如如何创建不同尺寸的画布来适应各种屏幕分辨率，以及如何有效地组织设计元素以确保页面的可伸缩性。我特别关注如何优化网页图片，包括压缩图片大小以提高网页加载速度，以及如何选择合适的图片格式（如JPEG, PNG, GIF）来保证图像质量和文件大小的平衡。色彩管理也是我非常关心的一点，我希望书中能讲解如何设置工作空间，如何准确地预览和输出颜色，以确保在不同设备上看到的颜色效果一致。对于切片工具和导出优化，我希望能获得更详细的指导，例如如何高效地将网页设计元素切割成独立的图片文件，以及如何利用Photoshop的导出功能来生成适合网页使用的各种格式的图片。此外，我期待书中能介绍一些利用Photoshop进行用户界面（UI）设计的技巧，例如如何创建按钮、图标、表单元素等，以及如何运用图层样式和智能对象来保持设计的一致性和可编辑性。这本书能否让我对Photoshop在网页设计中的应用有一个全面的认识，并提升我的工作效率和设计质量，这是我最为期待的。

我最近开始对摄影产生了浓厚的兴趣，并希望通过学习Photoshop来提升我的照片质量。我希望这本书能够为我提供一套完整的后期处理流程，从基础的曝光和白平衡调整，到更复杂的色彩校正和风格化处理。我希望能够学习到如何利用曲线和色阶来精确控制图像的明暗关系，如何运用HSL（色相、饱和度、明度）调整来分离和优化特定的颜色通道，从而让照片中的景物色彩更加鲜艳生动。对于锐化和降噪的技巧，我也非常感兴趣，希望能够学会如何在保留图像细节的同时，有效地消除噪点，让照片看起来更加清晰。书中能否介绍一些常用的照片风格化处理方法，例如复古色调、电影感色彩或者黑白效果的制作，这将极大地丰富我的摄影后期处理能力。我特别期待能够学习到如何利用图层和蒙版来实现非破坏性的后期编辑，这样我就可以随时返回修改，而不会影响原始图像。此外，对于风景摄影和人像摄影的后期处理，我希望书中能够提供一些针对性的技巧和实例，例如如何增强风景照片的层次感和细节，如何处理人像照片中的肤色和光影，让人物更加自然美丽。这本书能否帮助我将我的摄影作品提升到一个新的高度，并让我对摄影后期处理充满信心，这是我最看重的。

这本书的厚度和份量，从拿到手的那一刻起就让人感受到它内容的充实。我迫不及待地翻开，期待着能在这个数字艺术的广阔天地里，找到我的方向。作为一名初学者，我对Photoshop这款强大的软件既向往又有些畏惧，它丰富的工具栏和层出不穷的功能，就像一个巨大的迷宫。我希望这本书能像一位经验丰富的向导，带领我一步步走出迷茫，掌握核心的技巧。尤其是在图像调整和修复方面，我希望能学习到如何让那些曾经失去色彩的老照片重现生机，如何消除照片中的瑕疵，让人物的面容更加完美。当然，对于滤镜的应用，我也充满好奇，希望能够解锁那些能够瞬间提升照片格调的魔法。而且，我对于图层混合模式的理解一直停留在比较浅显的层面，书中能否深入浅出地讲解这些概念，让我明白它们是如何协同工作的，从而创造出更具视觉冲击力的效果，这对我来说至关重要。此外，我对排版设计也有一定的兴趣，希望这本书也能触及一些基础的排版原则，例如如何运用Photoshop进行海报、宣传单的初步设计，以及字体选择和布局的考量。最后，我非常期待能够学习到一些提高工作效率的小技巧，比如快捷键的使用，预设的创建，以及如何有效地组织和管理我的项目文件。这本书能否帮助我建立一个扎实的基础，让我能够自信地走上数字创作的道路，这是我最看重的。

我是一个对数字绘画充满热情但又缺乏系统指导的业余爱好者。我希望能在这本书中找到通往数字绘画世界的钥匙。我非常渴望学习如何运用Photoshop的画笔工具来模拟各种写实和写意的绘画效果，例如油画、水彩、铅笔素描等等。我希望书中能提供详细的笔刷设置教程，包括如何调整笔刷的形状、纹理、透明度、流量以及其他参数，以达到我想要的绘画风格。色彩理论在绘画中至关重要，我希望书中能深入讲解色彩搭配的原则，例如互补色、邻近色、对比色等等，以及如何运用Photoshop的调色工具来创建和谐统一的色彩方案。对于光影的处理，我也希望能有更深入的理解，例如如何运用明暗关系来塑造物体的体积感和空间感，如何处理光源和阴影的细节，从而让画面更具立体感。书中能否提供一些从零开始的数字绘画实例，例如人物肖像、风景写生或者概念插画的创作过程，通过这些实例我希望能学习到整体的绘画流程和关键的绘画技巧。我特别期待能学习到如何利用图层来组织绘画的各个部分，例如线稿、上色、阴影、高光等等，这样我就可以更方便地进行修改和调整。这本书能否帮助我打开数字绘画的大门，并让我能够自由地表达我内心的创意，这是我最大的愿望。

我一直觉得，photoshop不仅仅是一个修图软件，它更像是一个神奇的画笔，能够描绘出我们脑海中无限的创意。我选择这本书，是因为我渴望能够更深入地理解photoshop的强大之处，而不仅仅是停留在简单的裁剪和亮度调整。我特别希望能学习到如何运用它来创作出具有个人风格的插画作品，例如，如何使用画笔工具模拟出各种不同的笔触效果，如何调配出和谐自然的色彩搭配，以及如何构建出富有层次感和空间感的画面。对于蒙版的运用，我也希望能有更透彻的理解，毕竟蒙版是控制画面细节和透明度的关键。书中能否详细讲解各种蒙版类型的使用场景，以及如何通过蒙版实现复杂的抠图和叠加效果，这将极大地拓宽我的创作思路。另外，我一直对3D在2D设计中的应用很感兴趣，虽然知道photoshop本身不是一个专业的3D软件，但我希望它能提供一些基础的3D元素导入和处理的功能，例如如何将3D模型导入到Photoshop中进行材质调整和光影渲染，从而为我的2D作品增添更多立体感和深度。我也期待书中能够介绍一些后期合成的技巧，例如如何将不同来源的素材无缝地融合在一起，创造出逼真或富有想象力的场景。我希望这本书能让我看到photoshop的更多可能性，让我能够将我的艺术构思通过它转化为令人惊叹的视觉作品，并从中获得成就感。

我是一名平面设计师，经常需要用到Photoshop来创作海报、宣传册、名片等印刷品。我希望这本书能为我提供更专业、更深入的印刷品设计知识。我特别希望能学习到如何设置正确的色彩模式（CMYK）以及如何进行准确的颜色管理，以确保印刷品的色彩还原度。对于出血和安全线的设置，我也希望能有详细的讲解，这对于保证印刷品的最终效果至关重要。书中能否介绍一些常用的印刷品排版布局技巧，例如如何运用网格系统来组织页面元素，如何选择合适的字体和字号来提高可读性，以及如何运用留白来突出设计重点。我对于图层效果和图层样式在印刷品设计中的应用也很感兴趣，希望能够学习到如何利用它们来创建具有视觉冲击力的文字效果和图形元素。另外，我希望书中能介绍一些如何处理位图和矢量图的技巧，例如如何将矢量图形导入Photoshop进行编辑和组合，以及如何优化位图以适应印刷需求。对于批量处理和自动化工作流程，我也非常期待，例如如何利用Photoshop的动作功能来提高工作效率，以及如何使用批量导出功能来一次性生成多种尺寸的印刷文件。这本书能否帮助我提升我在印刷品设计方面的专业技能，并让我能更自信地应对各种印刷品的设计项目，这是我非常期待的。

我是一名对创意摄影和后期合成充满好奇的爱好者。我希望这本书能够帮助我掌握Photoshop在创造奇幻世界方面的能力。我非常渴望学习如何将不同的图像素材进行无缝的拼接和融合，例如将人物、风景、物体等元素巧妙地组合在一起，创造出超现实的场景。我希望书中能提供详细的抠图技巧，包括如何利用钢笔工具、套索工具、快速选择工具等进行精确的抠图，以及如何处理毛发、透明物体等复杂边缘。对于图层混合模式的深入讲解，我也非常期待，我希望能够理解不同混合模式的工作原理，并学会如何运用它们来实现各种创意叠加效果，例如发光、透明、颜色映射等。书中能否介绍一些如何运用调整图层和滤镜来增强画面的氛围感和情绪感，例如如何添加色彩滤镜、创建模糊效果、模拟特殊光源等，这将极大地提升我的创意表现力。我还希望能够学习到如何通过液化工具来调整人物的体型和面部特征，以及如何利用克隆图章和修复画笔工具来消除不需要的元素或修复图像的瑕疵。我尤其期待书中能提供一些具有启发性的合成案例，例如如何制作“失落的星球”、“飞翔的岛屿”或者“梦幻的童话世界”等场景，通过这些案例我希望能激发更多的创意灵感。这本书能否让我成为一个能够创造令人惊叹的视觉故事的数字艺术家，是我最关注的。