3ds max7精彩案例教程

作者:杨俊杰

页数:279

出版时间:2006-1

价格:26.00元

isbn号码:9787121021428

具体描述

本书是从三维动画制作应用出发的3ds max7入门与进阶教程，以条理的安排方式，对3ds max7的全部功能和命令进行了逐个分析和解释。本书不仅注意软件的使用方法和制作步骤的详细讲解，而且针对各种实例进行了较为详细的阐述，并且探讨和总结了很多提高制作效率的技巧和经验。学习完本书后，读者不仅可以在原有基础上提高制图水平，而且在很短的时间打下扎实的基础，并且迅速地把学到的知识应用到实际工作中。

本书所选案例新颖、时尚，设计概念清晰，视角独到。本书可作为各级学校和培训机构的教材或参考书，同样适合于三维商业设计的专业设计人员、3ds max其他领域的专业设计人员及广大的三维图形爱好者。

用户评价

我是一名平面设计师，一直对三维可视化有着浓厚的兴趣，但接触3ds max 7却是一件让我感到有些畏惧的事情。它庞大的功能菜单和复杂的界面，常常让我无从下手。然而，《3ds max 7精彩案例教程》的出现，彻底改变了我的看法。这本书的编排非常合理，从最基础的界面认知和基本操作入手，循序渐进地引导我熟悉软件的每一个角落。我特别欣赏书中对于“基础建模”案例的讲解，它并非生硬地告诉你“如何画一个立方体”，而是通过一个实际的项目，例如制作一个简单的家具模型，来教会我如何运用诸如“Extrude（挤出）”、“Bevel（倒角）”等常用工具，并且详细解释了这些工具在实际应用中的最佳实践。更重要的是，它教会我如何运用“Editable Poly（可编辑多边形）”这个强大的工具集，来精确地控制模型的顶点、边和面，从而创造出各种复杂而富有表现力的造型。在学习过程中，书中提供的“快捷键提示”和“技巧分享”更是如虎添翼，大大提高了我的操作效率。当我成功地用3ds max 7完成了第一个模型时，那种成就感是难以言喻的。这本书不仅为我打开了通往三维世界的大门，更让我看到了设计领域的更多可能性，为我的职业生涯注入了新的活力。

我是一名刚入行不久的建筑可视化设计师，对3ds max 7的掌握程度决定了我能否在项目中发挥更大的作用。《3ds max 7精彩案例教程》这本书，就像一位经验丰富的导师，一步步地指导我如何在软件中创造出令人惊叹的建筑效果图。书中对于“建筑建模”案例的讲解，让我受益匪浅。它并没有简单地教授如何复制现有建筑，而是引导我如何从零开始，根据图纸和设计理念，构建出逼真的建筑模型。从简单的墙体、楼板，到复杂的屋顶结构、门窗细节，再到精致的室内装修，每一个环节都得到了详尽的阐述。我尤其欣赏书中关于“参数化建模”的讲解，它让我理解了如何通过参数来控制模型的尺寸、形状和细节，从而能够快速地修改和调整设计方案。而“材质与纹理”的部分，则是我学习的重点。这本书详细讲解了如何为建筑的各种表面赋予逼真的材质，比如水泥的粗糙感、玻璃的通透感、金属的冰冷感，以及如何通过调整贴图的平铺、旋转和偏移来达到最佳的视觉效果。让我惊喜的是，书中还涉及了“渲染器设置”，包括V-Ray等常用渲染器的基本参数和高级应用，让我能够渲染出更加真实、更加吸引人的建筑效果图。

**以下是一些以读者口吻撰写的对《3ds max 7精彩案例教程》的书评，每段评价都力求详细、风格各异，旨在展现不同读者的真实体验和感受：** 这本书给我最大的惊喜在于它并没有停留在理论的讲解，而是直接将学习者带入了实际操作的“战场”。当我翻开第一页，就被书中精心挑选的案例深深吸引了。那些极具视觉冲击力的模型和场景，瞬间点燃了我学习的激情。与许多只是罗列软件功能的书籍不同，《3ds max 7精彩案例教程》真正做到了“授人以渔”。它不是简单地告诉你“点击这里”或“选择那个按钮”，而是深入浅出地解析了每一个操作背后的逻辑和原理。例如，在制作一个复杂的建筑模型时，作者并没有直接给出最终成品，而是从基础的体块建模开始，一步步引导我如何运用各种工具来塑造出建筑的骨架，再到如何精细化雕刻出细节，比如窗户的框架、墙体的纹理等等。更让我受益匪浅的是，书中对于材质赋予和灯光设置的讲解，简直是艺术与技术的完美结合。它教会了我如何通过调整材质的反射、折射、凹凸等属性来逼真地模拟现实中的各种材质，比如光滑的玻璃、粗糙的石材、细腻的金属。而灯光的部分，更是让我明白了如何通过设置不同类型的灯光，以及调整灯光的颜色、强度和衰减来营造出不同的空间氛围，无论是温暖的居家场景，还是冷峻的工业风格，都能通过书中讲解的方法得以实现。这本书让我真正理解了3ds max不仅仅是一个建模软件，更是一个可以创造视觉奇迹的强大平台。

当我拿到《3ds max 7精彩案例教程》这本书时，我最关心的是它能否帮助我解决在实际工作中遇到的各种技术难题。作为一名对视觉效果有着极高要求的影视后期从业者，我需要在短时间内掌握3ds max 7的强大功能，并将其运用到我的项目中。这本书的案例选择非常贴合影视制作的需求，让我能够学习到如何制作出令人印象深刻的视觉特效。我尤其欣赏书中关于“场景搭建”和“特效模拟”的章节。例如，在制作一个宏大的城市景观时，它教会了我如何运用“Instantiate（实例）”和“Array（阵列）”等工具来高效地复制和分布大量的建筑和元素，从而节省大量的建模时间。在特效模拟方面，书中对“粒子系统（Particle Systems）”的讲解，例如模拟雨水、火焰、烟雾等效果，让我大开眼界。它不仅详细讲解了如何设置粒子的发射器、生命周期、速度和碰撞，更提供了大量的参数调整技巧，让我能够创造出各种逼真且富有表现力的动态效果。这本书就像一本“工具箱”，为我提供了解决各种三维视觉挑战的利器。

我一直对 3D 打印技术非常感兴趣，并且希望能够将 3ds max 7 的建模能力应用到 3D 打印领域。《3ds max 7精彩案例教程》这本书，为我提供了非常有价值的指导。我特别欣赏书中关于“模型优化”和“格式转换”的讲解，它让我能够为 3D 打印做好充分的准备。书中详细讲解了如何优化模型的面数、清除内部重叠的面，以及如何确保模型的封闭性，这些都是 3D 打印成功的关键要素。更让我感到惊喜的是，书中关于“STL 格式导出”和“切片软件（Slicer Software）”的介绍，让我能够直接将我的 3ds max 7 模型导出为 3D 打印机能够识别的格式，并进行后续的切片和打印设置。我通过书中提供的案例，成功地打印出了自己设计的各种小物件，从精致的模型到实用的工具，每一次成功的打印都给我带来了巨大的成就感。这本书不仅让我掌握了 3ds max 7 的建模技巧，更重要的是，它让我看到了 3D 打印技术在生活中的广泛应用，并为我开启了一个全新的创造维度。

我是一名自由职业者，需要在 Blender 和 3ds max 7 之间切换使用，以满足不同客户的需求。《3ds max 7精彩案例教程》这本书，为我提供了一个系统学习 3ds max 7 的绝佳平台。我尤其欣赏书中在“模型细节化”和“场景布置”方面的讲解。例如，在制作一个逼真的室内场景时，它不仅教会了我如何精确地建模出家具、装饰品等，更重要的是，它详细讲解了如何通过“模型库”的运用和“导入/导出”的功能，来整合来自不同来源的模型资源，并将其有效地融入到我的场景中。书中对于“材质库”的运用和“材质编辑器”的深入解析，也让我能够快速地为模型赋予各种逼真的材质，并根据项目需求进行调整。更让我惊喜的是，书中关于“摄像机设置”和“构图技巧”的讲解，它让我明白了如何通过调整摄像机的角度、焦距、景深等参数，来创作出具有艺术感和故事性的画面。这本书不仅提升了我使用 3ds max 7 的效率，更重要的是，它帮助我从一个“建模师”蜕变成一个能够创造完整三维视觉体验的“艺术家”。

当我第一次接触到《3ds max 7精彩案例教程》这本书时，我最看重的是它的“易学性”和“实操性”。作为一名初学者，我害怕面对过于专业和晦涩的术语，但我在这本书中找到了我所期待的一切。它以非常友好的方式，将复杂的 3ds max 7 功能分解成一个个小巧易懂的单元，并通过生动的案例进行演示。我尤其喜欢书中关于“材质调整”的部分，它让我明白了如何通过简单的参数调整，就可以赋予模型不同的质感，比如光滑的金属、粗糙的布料、或是半透明的塑料。书中提供的“材质预设”和“纹理贴图”也为我节省了大量的时间，让我能够快速地为我的模型添加逼真的细节。更让我感到惊喜的是，书中关于“后期合成”的介绍，它让我了解到如何将 3ds max 7 渲染出的图像与其他素材进行合成，从而创造出更加丰富和具有层次感的视觉作品。这本书就像一位经验丰富的向导，为我指明了通往 3D 视觉世界的道路，并让我在这个过程中获得了前所未有的乐趣和成就感。

作为一名业余的 3D 爱好者，我一直希望能够掌握 3ds max 7，创造出属于自己的视觉作品。《3ds max 7精彩案例教程》这本书，就像一位耐心的老师，循序渐进地引导我走进 3D 建模的世界。我特别喜欢书中关于“角色建模”的案例，它让我有机会去尝试制作那些充满生命力的角色形象。从基础的人体结构开始，到面部表情的刻画，再到服饰和道具的设计，每一个环节都得到了细致的讲解。我惊喜地发现，书中对于“雕刻工具（Sculpting Tools）”的运用，可以如此直观和高效地塑造出角色的肌肉线条和皮肤纹理。更让我感到振奋的是，书中关于“骨骼绑定（Rigging）”和“动画制作（Animation）”的讲解，让我能够为我创作的角色赋予生命，让它们能够活动起来，表演各种动作。它不仅详细讲解了如何创建骨骼、添加控制器，更提供了关于动画曲线和时间轴的运用技巧，让我能够创作出流畅自然的动画。这本书让我明白了，3D 制作不仅仅是技术，更是一种创造力的表达，而 3ds max 7 则是实现我创意梦想的强大工具。

我一直认为，学习3ds max 7最有效的方法就是通过实践。《3ds max 7精彩案例教程》恰恰满足了我对实践学习的需求。这本书的案例选择非常具有代表性，涵盖了从基础的建模操作到高级的渲染技术，让我能够在一个完整的流程中学习和掌握软件的运用。我特别喜欢书中关于“产品建模”的案例，它让我有机会去尝试制作那些结构精密、表面光滑的产品模型，比如手机、相机、家具等。在学习过程中，我不仅掌握了如何运用“Sweep（扫描）”和“Loft（放样）”等工具来创建复杂的曲线曲面，更学会了如何通过“Shell（壳）”和“Bevel（倒角）”等修改器来赋予模型厚度和精致的边缘。更令我感到兴奋的是，书中关于“灯光与材质”的讲解，让我能够为这些产品模型赋予逼真的质感和光影效果。例如，学习如何模拟金属的光泽、塑料的质感，以及如何通过调整HDR（高动态范围）贴图来营造出逼真的环境光照，都极大地提升了我作品的真实感。这本书让我明白了，成功的模型不仅仅在于形状的准确，更在于细节的传神和光影的恰当。

作为一名对游戏美术充满热情的学生，我一直在寻找能够真正帮助我掌握3ds max 7游戏模型制作的教程。《3ds max 7精彩案例教程》无疑是我的最佳选择。这本书的案例设计非常贴合游戏行业的实际需求，让我能够直接接触到那些能够提升我作品集质量的技巧。例如，书中关于“高精度模型制作”的案例，详细讲解了如何通过精细的雕刻和建模技巧，来制作出细节丰富、模型精美的角色和道具。它不仅教授了如何使用“Symmetry（对称）”和“Mirror（镜像）”等工具来提高效率，更深入地讲解了如何运用“Turbosmooth（平滑）”等修改器来优化模型的平滑度和细节表现。此外，书中对“UV展开（UV Unwrapping）”和“贴图绘制（Texture Painting）”的讲解更是让我醍醐灌顶。我一直认为这是游戏模型制作中最具挑战性的环节之一，而这本书却用最清晰易懂的方式，从基础概念到高级技巧，一一剖析了如何将三维模型“展开”成二维平面，并如何通过贴图来赋予模型逼真的色彩、质感和细节。书中展示的各种材质贴图，如法线贴图（Normal Map）、高光贴图（Specular Map）、反射贴图（Reflection Map）等，都为我提供了宝贵的学习资源和灵感。