色彩与化妆

出版者:安徽美术出版社

作者:安徽省新经典美容艺术有限公司

页数:0

出版时间:2002-1-1

价格:48

装帧:简裝本

isbn号码:9787539808673

用户评价

“色彩与化妆”这本书，我最欣赏的是它对于“色彩的实用性”的强调。我一直觉得，化妆这件事情，最终还是要落到“好不好看”、“能不能穿出去”这个层面。而这本书，在这方面做得非常到位。它不仅仅罗列了一堆色彩理论，而是将这些理论与实际的化妆技巧相结合，提供了大量可操作的建议。我尤其喜欢它关于“色彩在不同光线下变化”的讨论。我们都知道，同一个妆容，在不同的灯光下，呈现出来的效果可能大相径庭。这本书就详细分析了自然光、白炽灯、荧光灯等不同光源下，色彩的显色度、饱和度会发生怎样的变化，并且给出了相应的应对建议。比如，它提到，在室内使用白炽灯光下化妆，要注意选择比实际肤色稍浅一些的底妆，并且在腮红和唇妆的选择上，要稍微饱和一些，才能避免妆容显得暗沉。这一点，对我来说，简直是太实用了！我之前经常在家里化好妆，出门后才发现，妆容和我想象中的完全不一样，都是因为没有考虑到光线的因素。这本书的出现，让我终于找到了解决这个问题的关键。它让我明白，化妆不仅仅是颜色的堆砌，更是一种对光影和色彩的精准把控，能够让我在任何场合，都能呈现出最美的自己。

我一直觉得，化妆这件事，说到底，就是一场关于色彩的游戏。而“色彩与化妆”这本书，恰好为我打开了这扇通往色彩游戏世界的大门。我特别关注的是书中关于“冷暖色调”在化妆中的应用。我之前对这个问题一直很模糊，总是觉得只要是好看的颜色，用在脸上就行。但这本书，通过清晰的图示和详细的解释，让我明白了，原来每个人天生就带有一定的冷暖色调倾向，而选择与自身色调相符的色彩，能够让妆容显得更加自然、和谐，甚至能够提亮肤色，看起来年轻有活力。它还区分了“纯粹的冷暖色调”和“混合色调”，并且给出了针对不同色调人群的妆容建议。比如，对于偏暖色调的人，可以选择带有黄色底调的粉底，搭配暖棕色、橘色系的眼影和唇膏；而对于偏冷色调的人，则更适合带有蓝色底调的粉底，以及玫瑰色、浆果色系的妆容。这些细致的指导，让我之前的一些“盲选”行为，仿佛找到了科学的依据。而且，书中还讨论了如何根据季节的变化来调整色彩的选择。比如，春天可以选择更明亮的色彩，夏天则可以尝试更活泼大胆的颜色，秋天选择温暖的大地色系，冬天则可以选择更具质感的深色系。这些建议，都让我觉得这本书的内容非常丰富，而且具有很强的指导意义。

“色彩与化妆”这本书，我拿到手的时候，说实话，并没有抱太大的期望。我是一个对色彩理论有着模糊概念，但实际操作中却常常陷入“好看就买”怪圈的普通消费者。我常常在专柜前对着琳琅满目的眼影盘、口红、腮红发呆，脑子里闪过的只有“这个颜色好像挺显白的”、“这个包装好漂亮”，然后就稀里糊涂地买回家，结果却是“嗯，好像和我衣柜里的衣服搭配起来有点别扭”、“这块腮红在灯光下好看，但走到自然光下就显得脸黄”。我希望的是，这本书能像一本通俗易懂的“色彩圣经”，告诉我哪些颜色是真的适合我，哪些搭配是真的能够提升我的气色，而不是仅仅罗列一堆专业术语，让我更加困惑。我渴望的是一种能够建立在我自身肤色、发色、瞳色基础上的个性化色彩指导，能够让我理解为什么某些颜色在我脸上会产生奇妙的化学反应，而另一些则显得格格不入。我希望书中能有大量的实例，对比不同肤色的人使用同一种色系妆容的效果，让我能够找到共鸣，并且学会举一反三。而且，我特别希望它能教会我如何根据不同的场合、不同的服装来选择合适的妆容色彩，比如，上班通勤的妆容和周末约会的妆容，在色彩选择上应该有什么侧重点？什么样的色彩搭配能够显得专业、干练，什么样的又能展现活力、甜美？这本书能否为我揭示这些奥秘，是我最关心的问题。我希望它能成为我梳妆台上的实用指南，而不是束之高阁的理论书籍。我希望通过阅读它，我能真正掌握色彩的力量，让我的妆容不再是简单的“涂抹”，而是能够讲述我个性的语言，展现我独特魅力的艺术。我期待它能够让我摆脱“盲买”的陷阱，成为一个更懂色彩、更会化妆的自己。

这本书我买了有一段时间了，但我最近才开始认真翻阅。作为一个平时不太化妆的人，我对色彩的概念可以说是“小学生”级别。我总是觉得化妆就是把好看的颜色往脸上堆砌，然后祈祷它能凑合着好看。但这本书，说实话，它并没有给我那种“一学就会”的瞬间顿悟，也没有立刻让我变成化妆大师。但它让我开始思考，为什么有些颜色在我身上就是好看，有些就显得很奇怪。它提供了一些关于冷暖色调、明度、饱和度的一些基础概念，虽然一开始听起来有点抽象，但结合着书里的图例，我慢慢地能理解一点点了。比如，我之前一直以为自己的肤色是偏黄的，所以总是买一些暖色调的眼影，但书里提到，有些偏黄的肤色，如果选择带有绿色底调的冷色调妆品，反而能起到“中和”的效果，让肤色显得更亮。这一点对我来说，简直是颠覆性的认知！我之前从来没有想过，原来色彩之间还有这么微妙的“互斥”和“融合”。这本书的排版很简洁，文字也不是那种特别晦涩难懂的学术论文体，读起来相对轻松。我最喜欢的部分是它介绍的“色彩诊断”的几个维度，虽然书里并没有给出非常精确的测试方法，但它提供了一个思考框架，让我能够开始审视自己的肤色、发色、瞳色，并且尝试去理解它们之间的相互关系。我觉得，这本书更像是一个引路人，它并没有直接把答案给我，而是指引我如何去寻找答案，如何去自己探索。我还有很多地方需要摸索，但至少，我不再是完全的“门外汉”，开始有意识地去观察和学习。

说实话，我购买“色彩与化妆”这本书，很大程度上是出于我对“色彩心理学”在化妆中的应用感到好奇。我总觉得，颜色能够传递情绪，而化妆，正是用色彩来表达自我的一种方式。这本书，在这方面并没有让我失望。它不仅仅是教我如何选择好看的颜色，更是引导我去理解不同颜色所代表的情绪和寓意。我特别喜欢它关于“色彩的心理暗示”的探讨。比如，它提到，红色系的口红，能够提升自信，显得热情、大胆；而蓝色系的眼影，则能够营造出一种神秘、深邃的感觉。这些关于色彩如何影响我们情绪，又如何通过妆容来表达我们内在世界的讲解，让我觉得这本书的价值远不止于技术层面。它更像是一本关于“色彩与自我表达”的指南。书中还举了很多关于不同文化背景下，色彩在化妆中的含义差异。比如，在西方文化中，白色常常代表纯洁，而在一些东方文化中，白色可能带有其他寓意。这些跨文化的对比，让我对色彩有了更广阔的视野。我发现，通过对色彩的深入理解，我不仅仅能够画出更美的妆容，更能够通过妆容来传递我想要表达的信息，与他人进行更深层次的沟通。这本书，让我开始重新审视色彩的力量，并且学会如何运用它来塑造和展现更完整的自我。

收到“色彩与化妆”这本书，我第一时间就翻到了关于“色彩搭配原则”的部分。我一直觉得，化妆的最终目的，其实就是为了让自己看起来更有精神，更有魅力，而色彩的搭配，无疑是其中至关重要的一环。这本书在这方面的内容，我觉得是比较扎实的。它没有回避那些比较专业的术语，比如互补色、邻近色、同类色等等，但它通过大量生动的图文案例，将这些理论变得直观易懂。我尤其喜欢它关于“色彩和谐”的解释，它不仅仅是在说颜色本身的好看，更强调的是颜色之间的相互作用，以及它们如何能够和谐地衬托出人的整体气质。书里举的很多例子，都非常贴近日常生活，比如，用大地色系的眼影搭配裸色系唇膏，可以打造出日常通勤的温柔妆容；用带有金属光泽的香槟色眼影搭配粉色系腮红，则能瞬间提升妆容的明亮度，显得更加活泼。最让我眼前一亮的是，它还讨论了不同季节、不同风格的色彩运用。比如，在春天，可以多使用一些明亮、清新的色彩，如浅绿、鹅黄、淡粉；而在秋冬季节，则可以选择一些温暖、浓郁的色彩，如枫叶红、焦糖棕、墨绿色。这些建议，都能够帮助我更灵活地根据自己的需求来调整妆容色彩。而且，它还提到了色彩的情绪联想，比如蓝色代表冷静、沉静，红色代表热情、活力。这些细微之处的讲解，让我觉得这本书不仅仅是在教我“怎么画”，更是在引导我“为什么这么画”，让我能够从更深层次去理解色彩在化妆中的作用。

在我看来，“色彩与化妆”这本书，最吸引我的地方在于它能够帮助我“认识自己”，并且“放大自己”。我之前一直纠结于为什么很多流行色在我脸上就是不好看，总觉得是自己化妆技术不行。但读了这本书之后，我才意识到，很多时候，问题不在于技术，而在于色彩的选择。书中关于“色彩的明度、饱和度和色相”对个人气质的影响，让我有了全新的认识。比如，它提到，高明度、低饱和度的色彩，能够营造出一种柔和、安静的气质，适合想要显得温婉、内敛的人；而低明度、高饱和度的色彩，则能够带来一种神秘、强大的气场，适合想要展现个性和独立精神的人。这一点，让我意识到，色彩的选择，不仅仅是为了好看，更是为了表达自己的个性和情绪。我尤其喜欢书中关于“色彩与表情”的联动分析。它提到，比如红色系的口红，能够瞬间提升气场，让人显得更加自信和有活力；而粉色系的腮红，则能够营造出一种甜美、可爱的感觉。这些关于色彩如何能够通过视觉传达情绪的讲解，让我觉得这本书的内容非常有深度。它不仅仅是在教我如何化妆，更是在引导我如何通过色彩来塑造和表达自己的形象。

我一直认为，化妆不仅仅是简单的色彩叠加，更是一种能够提升个人魅力的艺术。“色彩与化妆”这本书，恰好是我在探索这种艺术道路上的一个重要指引。我特别喜欢书中关于“色彩与服装搭配”的章节。我经常面临这样的困境：明明自己很喜欢的眼影或口红，但搭配起某件衣服来，就显得不那么协调。这本书，为我揭示了其中的奥秘。它详细讲解了如何根据服装的色系、风格来选择相应的妆容色彩，以达到整体造型的和谐统一。比如，穿着暖色调的服装时，可以选择带有暖色调的妆容，能够增加整体的温暖感；而穿着冷色调的服装时，则可以搭配一些带有冷色调的妆容，能够显得更加清冷、高级。它还举了很多具体的例子，比如，搭配一条蓝色的连衣裙，可以选择带有同色系眼影，或者用中性色的眼影来突出服装的色彩。这些建议，让我豁然开朗。我不再是凭感觉去搭配，而是有了更系统、更科学的依据。而且，书中还探讨了如何通过色彩的对比和呼应，来营造出更具视觉冲击力的造型。比如，利用服装的亮色和妆容的暗色形成对比，或者用服装的某个小细节颜色，在妆容上进行呼应，都能起到画龙点睛的作用。这本书，让我意识到，化妆不仅仅是关于脸部，更是关于整体的造型，而色彩，是连接脸部和服装的完美桥梁。

我是一个对色彩变化非常敏感的人，尤其是在化妆这件事情上，我总觉得一点点颜色的差异，就会带来截然不同的视觉效果。所以，当我看到“色彩与化妆”这本书时，我毫不犹豫地入手了。这本书的内容，在我看来，是相对全面和深入的。它不仅仅停留在教你如何画眼影、涂口红的层面，而是从更根本的色彩原理出发，去讲解化妆这门艺术。我特别喜欢它关于“色彩饱和度”和“明度”对妆容影响的分析。比如，它提到，低饱和度的色彩，能够营造出一种柔和、低调的妆感，非常适合日常通勤或者需要显得成熟稳重的场合；而高饱和度的色彩，则能 instantly 抓住眼球，带来强烈的视觉冲击力，适合派对或者需要展现个性的时候。这一点，让我之前对于“为什么有些妆容看起来很艳俗，而有些却很高级”有了更清晰的认识。而且，书中还详细地分析了不同眼型、唇型的人，在选择色彩时应该注意的细节。比如，对于眼距较近的人，如何在眼妆色彩的选择上，通过一些技巧来拉近眼距，让眼睛看起来更具神采。对于唇形不够饱满的人，又该如何利用唇妆色彩的叠加和晕染，来打造出立体丰盈的效果。这些具体的、具有操作性的指导，让我觉得这本书的价值远不止于理论。它更像是一位经验丰富的化妆师，在手把手地教你如何去运用色彩，让你的五官在色彩的魔法下，焕发出最美的光彩。

拿到“色彩与化妆”这本书，我最先注意到的是它所涵盖的范围。它似乎不仅仅局限于单纯的彩妆产品色彩的选择，而是将色彩理论融入到了整个化妆的体系中。我尤其感兴趣的是书中关于“色彩与肤质”的探讨。我一直认为，肤色是化妆的基础，但很多人在选择妆品时，往往忽略了自己肤质的特性，比如油性、干性、混合性，以及皮肤的细腻程度。这本书，在这方面提供了一些有益的见解。它提到，比如对于油性皮肤，选择 matte 质地的彩妆品，在色彩的饱和度和持久度上，可能会有更好的表现；而对于干性皮肤，则可以考虑带有光泽感或珠光的色彩，能够增加皮肤的水润感，避免卡粉的尴尬。更让我惊喜的是，它还探讨了色彩如何影响我们对“瑕疵”的感知。比如，一些带有微光的修容产品，在色彩的选择上，可以通过微妙的光影变化，来模糊毛孔和细纹，让皮肤看起来更加细腻平滑。而一些带有荧光感的唇膏，在选择不当的情况下，反而会放大唇部的干纹。这些关于色彩如何“扬长避短”，甚至“创造”视觉效果的讲解，让我觉得这本书的实用性非常高。它教会我，化妆不仅仅是遮盖，更是一种关于色彩的智慧运用，能够巧妙地修饰我们脸部的不足，放大我们脸部的优点。我感觉，通过这本书，我能够更深入地理解色彩在化妆中的“魔力”，并且更有针对性地去选择适合自己的产品。