元曲三百首

出版者:暨南大学出版社

作者:朱良志

页数:280

译者:朱良志 注解

出版时间:2003-1

价格:30.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787810790833

具体描述

《元曲三百首(配图本)》精选元朝各个时期，各个流派不同的代表人物的优秀曲作(包括散曲和元杂剧)三百余首，基本上反映了元曲发展的全貌。

元代散曲，通过不同的形式，表现了与唐诗、宋词一样的境界，在整体风格上，元曲更加强调清新自然，所谓肆口而发，满心而成，不待雕琢而自然工巧。像元代散曲大家卢挚的许多作品就是这样，如他的《沉醉东风·秋景》写道：挂绝壁松枯倒倚，落霞孤鹜齐飞。四围不尽山，一望无穷水。散西风满天秋意。夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。气象阔大，境界优美，令人玩味不已。

元曲中大量用口语入曲，多用衬字，读来亲切而流畅，如贯云石的，《落梅风》：新秋至，人乍别。顺长江水流残月。悠悠画船东去也！这思量起头儿一夜。这里所用的乍东支也、起头儿等就是口语。马致远的《清江引·野兴二首》其中一首写道：绿蓑衣紫罗袍谁为你？两件都无济。便作钓鱼人，也在风波里，则不如寻个稳便处闲坐地。其中也有大量的口语。

用户评价

说实话，我一开始对“三百首”这个数量抱有疑虑，担心会像很多选本一样，精品寥落，凑数之作居多。但事实证明，这份选编的眼光极其独到且克制。每一首作品几乎都代表了当时曲坛的最高水准，涵盖了历史、爱情、怀古、哲理等多个维度。我尤其欣赏其中对空间转换的处理，比如从繁华的都市瞬间切换到萧瑟的边塞，那种意境的切换是如此自然流畅，充满了诗意的张力。读到那些抒发离愁别绪的作品时，那种淡淡的哀愁和对友人的深切思念，常常让我手中的书页微微湿润。这本书的排版也值得称赞，字号适中，留白恰到好处，保证了阅读时的舒适度，让人可以长时间沉浸其中而不觉疲惫。它就像一个浓缩的剧场，将元朝几代文人的心血精华，凝练于此方寸之间。

这本诗集简直是国粹的瑰宝，每一次捧读都像是一场穿越时空的盛宴。我尤其钟爱那些描绘市井百态、儿女情长的篇章，它们用最朴素的语言，却道出了最深刻的人间烟火气。那些元曲大家们构建的舞台，有慷慨激昂的英雄气概，也有缠绵悱恻的爱情悲歌，仿佛能看到演员们在台上粉墨登场，一颦一笑皆是故事。特别是那些脍炙人口的套曲，曲牌的选择和韵律的转换，简直是音乐和文学的完美结合。读着读着，我仿佛能听到悠扬的板胡声响起，眼前浮现出的是一幅幅色彩斑斓、充满生命力的历史画卷。它不仅仅是文字的堆砌，更是一种精神的传承，让身处现代的我们，依然能感受到古人那份真挚的情感和对生活的热爱。这本书的装帧设计也十分精美，古朴典雅，拿在手里都觉得充满了书卷气，非常适合静下心来细细品味。

我向来对古典文学抱有一种敬畏之心，而这本汇编让我对元曲的认识提升到了一个新的高度。它并非只是简单地罗列了三百首作品，而是像一位经验丰富的向导，带领读者深入到元曲的艺术核心。我发现很多作品的叙事张力极其强悍，寥寥数语就能勾勒出复杂的人物心理和跌宕起伏的故事情节。比如那些带有强烈批判色彩的杂剧选段，其讽刺的力度和对社会不公的控诉，即便是放在今天读来，依然振聋发聩。这种直击人心的力量，是其他文学体裁难以比拟的。而且，通过阅读这些作品，我开始领悟到元曲独特的表演美学，它对虚拟空间和写意手法的运用，展现了极高的艺术想象力。这本书的注释部分处理得非常到位，既不过于繁琐，又能清晰解释典故和生僻词汇，让初学者也能无障碍地进入元曲的世界。

我必须强调这本书的‘可读性’极强，这对于古典文学作品来说是一个巨大的优势。我发现很多曲子虽然辞藻华丽，但其内在的情感内核却是极其现代和普世的——关于失落、关于理想、关于短暂人生的感叹。我试着将其中几段意境开阔的边塞曲用现代朗诵的方式读出来，那种韵律感和节奏感甚至可以与摇滚乐的歌词相媲美，充满了爆发力。这本书的价值在于，它成功地打破了元曲高不可攀的刻板印象，让普通读者也能感受到它直白、热烈、极富生命力的美。它像是一把钥匙，打开了通往古代剧场的大门，让我们得以窥见那个时代最鲜活的灵魂。每次读完，都有一种意犹未尽的感觉，迫不及待地想要翻到下一页，去探索那隐藏在字里行间的无限可能。

作为一名业余的戏曲爱好者，我一直在寻找一本能够系统梳理元曲精华的读物，而这本《元曲三百首》恰好填补了我的空白。它不仅仅是文学作品的集合，更像是研究元代社会风貌和民间审美的活化石。从那些市井小人物的酸甜苦辣，到帝王将相的权谋斗争，无不通过元曲这种极富音乐性的文字得到了淋漓尽致的展现。我特别关注那些在民间流传甚广、至今仍被戏曲舞台频繁搬演的经典曲目，它们的生命力着实惊人。这本书的编排逻辑似乎是按照某种内在的情感脉络来组织的，使得读者在阅读时能感受到情绪的层层递进和情感的自然流淌，而不是枯燥的年代或作者的堆砌。这对于理解元曲作为一种“歌唱文学”的本质，提供了极佳的文本支持。