民歌经典

出版者:新时代影音公司

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:10.00元

isbn号码:9787884892921

用户评价

让我感到有些许失落的是，这本书的“声音”似乎被抽离了。民歌，顾名思义，是用来唱的，它们是流动的、有生命力的。我购买这本书，很大程度上是希望能找到一些能让我跟着哼唱的、带有清晰旋律线的文本。然而，这本书更像是一本“文字描述的音乐史”。虽然提供了乐谱，但那只是僵硬的五线谱或简谱，完全无法传达出民歌那种特有的、带有地方口音的拖腔和润腔，也捕捉不到演唱者在即兴发挥时那种独有的韵味。书中的大部分篇幅都在进行历史背景的梳理和歌词的文学分析，比如某句“月光白如霜”背后隐藏的哲学意味，或者某段“山歌”的起源与祭祀仪式的关联。这些分析固然深刻，但它们终究是“对歌声的二次解读”，而非歌声本身。读完之后，我的脑海里充斥着各种理论，却依然无法在心里“唱响”一首完整的歌。感觉就像是看了一本关于烹饪的书，看到了食材的产地、营养成分和制作流程，却从来没有闻到过菜肴的香气。

这部《民歌经典》给我的整体印象是：它是一部非常严谨、耗费了大量心血的学术性整理成果，但作为一本面向大众的“经典”读物，它在亲和力上做出了太多的牺牲。书中对民歌的“去地域化”处理，是我最不适应的一点。它试图将来自天南海北的、风格迥异的歌谣，用一套统一的、现代的分析框架去套用和归纳，结果反而稀释了它们各自鲜明的地域色彩。比如，南方的婉约与北方的豪迈，本应是民歌最引人入胜的反差之处，但在书中，这种对比似乎被一种冷静的分类法所取代，失去了原有的张力和情绪。我更希望看到的是，作者能够用更具画面感和代入感的语言，去描绘这些歌声在它们诞生的那片土地上，是如何与人们的生活场景交织在一起的。这本书更像是一份国家级重点项目的结题报告，而非一本能让我在茶余饭后随手翻阅，并从中获得情感慰藉的“经典”书籍。它的价值毋庸置疑，但它与我心目中那个充满烟火气的“民歌世界”，存在着一条难以逾越的鸿沟。

这部名为《民歌经典》的书，我可是怀着极大的期待去翻开的，毕竟“民歌”二字本身就带着一种泥土的芬芳和历史的厚重感。然而，当我真正沉浸其中时，却发现它带给我的体验，与我预想中的那种质朴、接地气的民间歌谣集大相径庭。这本书的排版和装帧，走的是一种非常现代、近乎学术研究的路线。它花了大量的篇幅去考证每一首曲子的源头，分析其在特定地域文化中的演变轨迹，甚至引入了大量的音乐学理论术语来解构旋律的结构。这种深度固然令人敬佩，但对于我一个只想安静地听听“月亮走我也走”或者“小河淌水”的普通读者来说，阅读过程显得有些枯燥。我感觉自己更像是在听一场高深的音乐鉴赏课，而不是在享受一场轻松愉快的民间音乐之旅。作者似乎过于专注于“经典”背后的“体系”构建，而忽略了民歌本身最动人心魄的力量——那种无需翻译、直击心灵的纯粹情感。书中引用的注释和参考文献多到令人眼花缭乱，仿佛每一句歌词后面都藏着一个待解的谜团，这让阅读的流畅性大打折扣，体验感更偏向于资料检索，而非文学欣赏。我期待的是歌声的回响，得到的却是密密麻麻的脚注。

这本书的编排结构，实在让人有些摸不着头脑，可以说是非常“反直觉”。我原以为会按照地域或者年代来划分，这样我就可以很方便地对比不同地区的音乐特色。结果，它的分类逻辑非常跳跃，有时是根据调式，有时是根据歌词的主题，甚至还有一些是根据声部的复杂程度来划分的。这使得我在阅读时，很难形成一个连贯的知识体系，每翻过一页，都像是在探索一个新的、没有明确地图的岛屿。而且，很多曲目的注释，与其说是对歌词含义的解释，不如说更像是对旋律走向的数学描述，充满了大量我并不熟悉的专业术语，比如“调性转换”、“五声音阶的运用”等等。这让我这个抱着娱乐和学习民间文化心态的读者感到非常吃力，每读一首，都需要停下来，反复琢磨作者想要表达的“音乐学观点”，而不是沉浸在歌声本身。这样的编排方式，无疑是为专业人士准备的，对于像我这样只是想接触和感受民间音乐魅力的普通爱好者来说，门槛设置得太高了，阅读体验完全被这种晦涩的学术腔调所主导。

说实话，拿到这本《民歌经典》的时候，我本来是想找一些能在我周末下午泡着茶，慢悠悠地哼唱几句的乐谱和歌词的。我期待的是那种简单易懂、旋律朗朗上口的篇章，能唤醒一些遥远童年的记忆，或者至少能让我跟着哼唱几句。但这本书给我的感觉，更像是一部冷峻的文献汇编。它似乎将重点放在了对那些已经“定型”的、被主流文化认可的“正统”民歌的收录上，对于那些流传在偏远山村、尚未被完全记录或整理的、充满生命力的“野曲”却着墨不多。书中选取的曲目，虽然个个都是精品，但它们更像是经过了层层筛选和提炼的“标本”，少了些许野生的活力。而且，书中的注解部分，很多篇幅都在讲述这些民歌如何进入教材、如何被著名歌唱家演绎，这种“后民歌时代”的解读，冲淡了原本民歌那种朴素的生命力。我更想知道的是，当年那个农夫在田埂上唱这首歌时，他心里到底想着什么，而不是它在某个专业音乐厅里获得了什么奖项。这份“经典”的厚重感，对我来说，成了一种难以逾越的距离感。