课间芭啦芭啦舞(1VCD)

出版者:黑龙江文化音像出版社

页数:0

价格:10.67

isbn号码:9787883630937

具体描述

主讲示范：雷西平，中央电视台“健身房·青春时光”电视教练。

表演：雷西平、郭铮、牛学超。

芭啦芭啦舞一直是青少年酷爱的热门舞蹈。该舞起源于日本，它以节奏欢快的Eurobeat音乐为舞曲，舞蹈动作以各种手部动作为主，简单易学却又变化多样。

用户评价

这本书的封面设计简直是抓住了那个年代特有的那种活力和一点点青涩的懵懂感，色彩搭配得非常明快，那种大红大绿的碰撞，现在回想起来都觉得是一种别样的审美。我记得我第一次在小卖部看到它的时候，就挪不开眼了。VCD的配置在当时也算是“高配”了，毕竟不是家家户户都有DVD播放机，但为了看这个，我可是央求了好久才让我爸给我配了一个。说实话，内容本身是不是教科书级别的舞蹈我不太确定，但它在我们那群孩子心里，绝对是“时尚风向标”。那时候哪有什么专业的舞蹈培训班，全靠这种碟片和电视上的零星片段自学成才。光是跟着里面的节奏傻乎乎地模仿那些动作，就够我们在课间休息那十分钟里消耗掉大半的精力，汗水浸湿校服都是常有的事。它代表的是一种自由的、未经雕琢的快乐，跟现在那些流水线上的成品舞蹈完全不是一个味道，更像是一种集体的记忆碎片，闪烁着童年的光芒。

这张VCD对我个人成长中“社交资本”的积累起到了不可磨灭的作用。在那个没有智能手机、网络资源匮乏的年代，掌握热门的、大家都在跳的舞蹈，就是一种社交货币。谁能把最新的“芭啦芭啦”跳得最像，谁就能在同伴中获得一小块“话语权”。我曾经因为学会了其中一个难度较高的连接动作，而被推选为我们小组的“临时队长”，负责在大家集体活动时领舞。这带来的自信心是巨大的，它让我体会到了一种通过努力掌握新技能而获得的集体认可。而且，这张碟子不只是在学校里流行，放学后在小区楼下的空地，几个邻居家的孩子也会凑在一起，用一台笨重的播放机播放它，大家一起在路灯下扭动，那场景充满了烟火气和浓厚的生活气息，是现在任何精心策划的亲子活动都无法比拟的。

翻看旧物时偶然发现它，心中涌起了一股强烈的怀旧感，这张VCD的包装纸已经有些泛黄，边缘也磨损得很厉害，像是一个经历过无数次“战役”的战士。它不仅仅是一套舞蹈教学资料，它更像是一个时间胶囊，记录了上世纪末本世纪初我们那一代孩子的生活图景。那时候的娱乐方式相对单一，一张能带来持续新鲜感的VCD就是宝藏。我甚至记得，VCD光盘的内圈上，我曾经用修正液偷偷写过我的名字，生怕和别人的弄混了——可见它在我心中的重要性。虽然现在这些舞蹈动作在专业的舞台上可能显得有些笨拙和过时，但在我的记忆里，它们是青春洋溢、无忧无虑的代名词。这张碟片所承载的，是那个没有网络、没有碎片化信息轰炸的纯粹年代里，我们对“酷”和“流行”最直接的追求和实践。

不得不提的是，这个“芭啦芭啦舞”的音乐本身，简直是洗脑神曲级别的存在。那种电子合成器的音色，配上略显生硬但节奏感极强的鼓点，一响起，无论你在操场上干什么，都忍不住会跟着身体晃动。我至今都能哼出那段标志性的旋律，虽然现在听起来可能有点“土”，但放在那个特定的时间点，它就是最前沿的动感音乐。我记得我们班级里，每次体育课后，总有几个“领舞者”会组织大家原地开跳，他们可能动作幅度夸张了点，但那种全情投入的热情是无可替代的。有些动作设计得特别好记，像那个标志性的“甩手”和“踮脚转身”，学起来特别快，保证能在两分钟内让一个舞蹈小白也加入进来。这张VCD的音质处理得也算对得起那个年代的标准，至少没有那种让人耳朵疼的电流声，非常适合在简陋的音响设备上循环播放。

从一个纯粹的舞蹈学习者的角度来看，这张碟片的教学效果可以说是“因材施教”的典范。它没有过多的理论讲解，直接就是动作的演示，简单粗暴但效率奇高。我记得碟片里的讲解者（如果还有讲解的话，时间太久远了）语速和节奏感把握得很好，跟舞蹈的进行是同步的。更重要的是，它提供了多种角度的镜头切换，有时候是正面全景，有时候会特写手部动作，这对于模仿者来说是至关重要的细节捕捉。我当时常常暂停下来，对着电视屏幕上的动作反复比对自己的姿势，尤其是那些需要身体协调性的部分，比如左右脚的交替和手臂的配合，光是琢磨一个转身的轴心点，就能耗费我整个下午的时间。这种“研究式”的学习过程，比现在看一个教学视频然后机械模仿要深入得多，因为它强迫你动脑筋去理解动作的逻辑。