天天艺术 小学音乐课实用钢琴伴奏 提高篇(VCD)

出版者:北京环球音像

页数:0

出版时间:2000-01-01

价格:45.0

isbn号码:9786400451000

用户评价

这本书的封面设计，嗯，确实挺吸引眼球的，色彩搭配得很有活力，一看就是面向小学生的。我刚拿到手的时候，就迫不及待地翻开来看，希望能找到一些能让孩子在音乐课上更自信的“秘密武器”。我的孩子目前正在学钢琴，但对于乐理和伴奏方面总是有点吃力，尤其是在课堂上需要跟唱或者配合表演的时候，总觉得有点跟不上节奏。所以，我非常期待这本书能提供一些简单易懂、操作性强的技巧。拿到手后，我首先关注的是它宣传的“实用性”。毕竟，对于很多家长来说，我们不是专业的音乐老师，我们更需要的是那种可以直接在家里和孩子一起操作、能快速看到效果的材料。我特别想知道，它在基础指法和和弦转换上有没有提供什么新的、更直观的练习方法。比如，书里有没有用图示或者更形象的比喻来解释复杂的节奏型？这一点对于初学钢琴的孩子来说至关重要。如果内容过于理论化，恐怕很快就会被孩子束之高阁了。我希望这本书能像一位耐心的音乐启蒙老师，而不是一本冷冰冰的乐理教材。此外，作为小学音乐课的配套资料，它应该能紧密结合现行的小学音乐教材内容，让孩子在课堂上学到的知识和在家里练习的技能能够无缝衔接，而不是两张皮。从包装上看，它给人的感觉是面向一个比较广泛的学习群体，不知道它对那些已经有一定基础，想更上一层楼的孩子，会不会提供足够的挑战和深度。

坦白说，我收到这本书后，最让我好奇的是它VCD部分的具体内容。现在的孩子对视频学习的接受度非常高，如果能看到真人示范，那效果肯定比光看谱子要好得多。我设想的理想状态是，VCD里能有专业的钢琴老师，一步一步地示范如何处理那些在小学音乐课本中常见的歌曲的伴奏。比如，对于那些需要快速转换和弦的段落，老师能不能演示一下手指的预位和手型的调整？更关键的是，我非常关注它如何处理“提高篇”这个定位。如果只是简单地把一些歌曲的伴奏谱放上去，那跟市面上随便买到的简易钢琴谱区别就不大了。我期待的是，它能深入讲解一些更高级的伴奏织体变化，比如如何用不同的节奏型来烘托歌曲的情绪，或者如何为同一段旋律设计两到三种不同风格的伴奏，让孩子在学会弹奏的基础上，还能培养一点点音乐的创造力和审美能力。如果VCD只是播放事先录制好的伴奏音轨，那就有点让人失望了，那样的话，它跟一般的伴奏CD区别不大，而我们需要的恰恰是学习“如何伴奏”的过程。所以，我非常期待它在讲解技巧时能做到深入浅出，让孩子在观看VCD的同时，能够清晰地理解背后的原理，而不是死记硬背指法。

这本书的装帧和纸张质量，说实话，我感觉一般般，但重点还是内容本身。我比较在意的是，它提供的伴奏谱在难度上是如何平衡“小学”和“提高”这两个概念的。对于一个小学阶段的孩子来说，他们的手指灵活性和识谱速度毕竟有限。如果伴奏谱写得过于复杂，使用了过多不常见的和弦或过于密集的音符，那么“实用性”就会大打折扣。我希望它能更侧重于教会孩子如何“简化”和“改编”伴奏，而不是一味追求“完美复刻”原曲的复杂编配。例如，是否提供了大量的替代和弦或简易指法提示？另外，对于那些经常需要上台表演的孩子来说，稳定的节奏感至关重要。我希望能看到书中对节奏训练有专门的篇幅，比如如何使用节拍器进行不同速度的练习，或者如何通过听觉训练来内化节奏型。如果这本书只是简单地提供了一些标准伴奏，而没有针对性地解决孩子们在实际演奏中常遇到的节奏不稳、和弦按错等“小毛病”，那么它的“实用”程度就会大打折扣。我期待的是一本能真正帮助孩子攻克难关的工具书，而不是一本放在架子上看起来很专业的摆设。

作为家长，我非常看重这类教材对孩子学习兴趣的激发作用。如果一本音乐书能让孩子感到枯燥，那么再好的技巧也无法真正被吸收。我特别留意了这本书在曲目选择上是否具有吸引力。既然是面向小学阶段，曲目最好是孩子们在学校里经常能接触到，或者本身就非常流行的儿歌、少儿歌曲等。如果它选的都是一些难度较大、孩子不熟悉的古典小品，那就完全偏离了“小学音乐课实用”的初衷。我希望看到的是，它能把那些耳熟能详的旋律，通过这本书提供的“提高篇”技巧，变得听起来更丰满、更有层次感，让孩子在弹奏时能产生一种“哇，原来这个简单的旋律可以弹得这么好听”的成就感。这种即时的正向反馈，对于维持孩子持续学习的热情是至关重要的。我更希望书中能够提供一些拓展性的建议，比如如何根据歌曲的情绪变化来调整弹奏的力度（强弱对比），或者如何巧妙地加入一些小的装饰音，让伴奏听起来不那么单调。如果这本书能让孩子在弹奏中体会到音乐的色彩和表情，那它的价值就远超出了单纯的技巧传授。

这本书的整体结构和逻辑性是我很关注的另一个方面。一本好的教材，应该有一条清晰的学习路径，让学习者知道下一步该做什么。我希望“提高篇”不是一个松散的技巧集合，而是有一个循序渐进的编排。比如，它是否先从基础的和弦应用和节奏型变化开始，逐步过渡到更复杂的曲式分析和织体拓展？我特别希望能看到它在讲解每一个技巧时，都紧密地结合了具体的乐曲范例。理论说一千遍，不如亲自弹奏一遍体会深刻。如果这本书能做到这一点，就能有效避免孩子在学习过程中感到迷茫，不知道如何将学到的知识应用到实际的演奏中。例如，它是否会提供一些“速成”的小窍门，让孩子在短时间内就能让自己的伴奏听起来“专业”一些？毕竟小学生的注意力集中时间有限，太漫长的理论铺垫可能会让他们失去耐心。总而言之，我期待这本书能像一个高效的“升级包”，在孩子原有技能的基础上，提供明确、可操作的升级方向，让他们在面对小学音乐课的挑战时，能够游刃有余，充满自信。