清华园日记

出版者:辽宁美术出版社

作者:季羡林

页数:422

出版时间:2003-01-01

价格:58.00

装帧:平装

isbn号码:9787531429722

具体描述

本书是乃季羡林先生在清华大学读书时的日记，是70年前季先生对清华园的真切描述，系作者最具体的生命的痕迹的记录，辅之近百幅珍贵的历史照片，构成了本书独特的价值。

作者简介

季羡林，著名语言学家、文学家、翻译家。 1911年生，1930年考入清华大学西洋文学系。1934年毕业后，在济南山东省立高中任教。1935年考取清华大学交换研究生，赴德国留学，在哥廷根大学学习梵艾、巴利文、吐火罗文等古代语文。1941年获哲学博士学位。1946年回国，历任北京大学东方语言文学系数授、系主任，北京大学副校长。

主要论著：《原始佛教的语言问题》、《印度简史》、《中印文化关系史沦文集》、《印度占代语言论集》、《关于大乘上座部的问题》、《天竺心影》等；主要翻译作品：《沙恭达罗》、《优哩婆湿》、《罗摩衍那》、《家庭中的泰戈尔》、《安娜·西格斯短篇小说集》、《五卷书》等；并撰写过《留德十年》等传记作品及《赋得永久的悔》等散文集。主编有《四库全书存目丛书》、《传世藏书》等。

目录信息

引言
1930—1932年的简略回顾
我的老师们
自序
日记 第一册
日记 第二册（1932.10.29—1933.10.31）
日记 第三册（1933.11.1—1934.11.23）
高中国文教员一年
一 校长
二 教员
三 上课
四 我同学生的关系
五 我同校长的关系
六 我的苦闷
七 我亲眼看到的一幕滑稽剧
八 天赐良机
· · · · · · (收起)

读后感

每个人的青年时期大概都是迷茫和不安的吧，季羡林先生几乎无时无刻都在诉说着他那时候的彷徨、不安，但是恰恰是大师的迷茫安慰了我们，每个人其实都一样。而不一样的分水岭几乎在于季羡林先生对于读书写作的坚持，两年多的日记中，几乎每天都在读书、翻译、写作，虽然在这些过...

今日读毕《清华园日记》。季老先生的日记写得很诚恳，很真实，这是他的心灵成长的记录。 大学时的他会讨厌老师，会批判教学，会道他人的长短，会有做人的两难，会不清楚自己未来的方向，会想要出人头地，会希望被人看得起，会懒散，会有时像“游魂”一样度日。但他是爱读书的，...  

下雨的休息日特别适合看书，今天看了季老的《清华园日记》，日记中详细记录了他大学时期的方方面面，真情流露，年少轻狂，年轻的他讨厌考试，抱怨教授，还有很多“爱好”，看的过程中感觉原来大师也有这样的时候[捂脸]，另外一方面，读完更多的是触动，大师之所以是大师，我想...  

最好的时候，是在身其中不自知的，惟回忆起来才能品出妙味。凡夫如我，更是不晓得面临的是否是最好的时候，唯有对自己诚实，对别人诚实，才能追忆起来不后悔。 不过诚实也不是件容易的事，即使是对自己。我十六岁的时候，翻自己十四岁时的日子，只觉得浅薄，于是撕掉了日记本，...  

之所以动了看这本书的念头，是因为偶然不知在何处看到从本书里取出来的一句话：我今生没有别的希望，我只希望，能多同（日）几个女人，（和）各地方的女人接触。 至今我也不明白为何会被季老这句话而震惊到，难道是看到了性压抑与性本能的矛盾体现？又或者惊讶于在我等心目中高...  

用户评价

这本书，说实话，初拿到手的时候，我其实并没有抱太大期望。封面的设计很素雅，那种淡淡的墨香气息透过纸张似乎都能闻到，但内容本身总给我一种“文人墨客的流水账”的预感。然而，一旦翻开，那种预感便被彻底打破了。作者的笔触极其细腻，他似乎拥有一种魔力，能将那些看似平淡无奇的日常场景，描绘得如同精美的油画。尤其对光影的捕捉，绝了！比如描写清晨薄雾穿过古老建筑群时的那种迷蒙感，或者午后阳光洒在青石板路上留下的斑驳光影，读起来简直让人身临其境，仿佛能感受到空气中那一丝丝微凉的湿气。更让我惊喜的是，作者在记录这些景物时，巧妙地融入了他对生活哲学的思考，那些思考并不说教，而是像不经意间抛出的一颗颗石子，在心湖里激起层层涟漪。我尤其喜欢他探讨“时间流逝”的那几段，那种对青春散场、物是人非的淡淡的忧伤，处理得极其克制，没有过度的煽情，反而因为这种内敛而更具穿透力，让人在品味文字的同时，也开始反思自己生命中那些匆匆而过的瞬间。这本书的节奏很慢，它不是那种需要你一口气读完的快餐读物，而更像是一壶需要慢慢泡开的陈年老茶，需要你静下心来，细细品味，每一页都有值得回味的韵味，推荐给所有热爱慢生活和对人文美学有追求的朋友。

我个人认为，这本书最大的价值在于它提供了一种近乎“田园牧歌式”的抵抗姿态，尽管作者本人可能并未如此明确地宣称。在这个信息爆炸、效率至上的时代，我们太容易被“当下”所裹挟，被即时的反馈机制所控制。而这本书，仿佛是一面古老的镜子，映照出一个慢下来的、更注重内在秩序的世界。它所描绘的那些人、那些景、那些物件，都带着一种被时间温柔打磨过的痕迹，它们拒绝被快速消费，要求被耐心地对待。我特别喜欢其中关于“手工艺”和“传统技艺”的零散记录，那些关于木工的纹理、织布的经纬、乃至一杯茶的冲泡流程的详细描述，都蕴含着一种对“慢工出细活”的庄严致敬。它不是在批判现代生活，而是在构建一个可供逃逸的心灵庇护所。每当我感到被外界的噪音和焦虑淹没时，翻开这本书的任意一页，都能立刻被拉回到那个由精心选择的文字构筑的宁静空间。它让我重新思考了“价值”的定义，不再仅仅是功利性的产出，而是那些能够沉淀下来，经得起岁月考验的精神富足。这是一本能安顿人心的书，它告诉你，慢下来，世界依然值得被认真对待。

这本书的结构组织，简直是一场令人拍案叫绝的建筑学实践。我本以为这是一部按时间顺序铺陈的个人回忆录，但事实远比那复杂和精巧得多。作者似乎采用了某种螺旋上升或同心圆扩散的叙事模式。初读时，你会感觉自己像是在一个迷宫里打转，不同的章节似乎在重复描绘相似的场景或人物，但当你读到三分之一的时候，你会猛然意识到，每一次的“重复”都是一次视角的提升或信息量的增补。比如，某个傍晚的黄昏景象，在第一部分可能只是一个背景，到了第三部分，这个黄昏的意象会以一种全新的、更具象征意义的方式回归，并且与之前埋下的某个伏笔相互印证，形成一个完美的闭环。这种精密的结构设计，使得阅读过程充满了探索的乐趣。它要求读者必须保持高度的注意力，随时准备将前文的信息与后文的观察进行比对和重构。它不像一部小说，更像是一部需要读者主动参与构建的装置艺术品。看完最后一页，那种豁然开朗的感觉，不仅仅是内容理解上的满足，更是对作者构建世界这一宏大工程的深深敬佩。这种结构上的美感，是这本书最核心的价值所在。

坦白讲，这本书的阅读体验，像是一次沉浸式的“气味考古”。我不是在“读”文字，我更像是走进了作者构建的一个气味博物馆。他对于嗅觉的描述达到了令人发指的精准度，这在当代文学中是非常罕见的。比如，他描述新生报到季时，图书馆里旧书本散发出的那种混合着灰尘、木材和微微霉变的纸张特有的“年代感”，那种味道一下子就把我拉回了自己大学时代的记忆深处。再比如，他对雨后泥土气息的描摹，不是简单的“潮湿”，而是包含了地衣的青涩、腐殖质的醇厚，甚至是远处刚烧开水蒸汽带来的微弱甜味，层次感极其丰富。这种对感官的极致捕捉，让整本书的意境一下子立体了起来，远远超出了普通散文的范畴，更接近于一种感官的交响乐。我甚至觉得，如果未来有一天，这本书能被翻译成盲文，恐怕盲文读者能比我们更深刻地体会到其中的精髓。作者的叙事技巧也十分高明，他很少用大段的议论，而是通过一系列高度凝练的“气味符号”来暗示情感和时代背景，需要读者主动参与解读，这无疑增加了阅读的挑战性，但也带来了巨大的回馈感。读完后，我发现自己走路时也会不自觉地留意周围环境的气味变化，生活一下子变得更加鲜活、丰富和值得玩味了。

这本书给我的感觉是极其“冷静”且“疏离”的，但这种冷静并非冷漠，而是一种经过深度提纯后的观察者姿态。作者似乎站在一个略高于地平线的位置俯瞰着他所记录的一切，像一个耐心的博物学家在观察一个复杂的生态系统。他很少使用强烈的感情色彩词汇，无论是赞美还是批评，都包裹在严谨的结构和精准的用词之下。我注意到，他在描述人物交往和互动时，处理得尤为精妙。他不会直接告诉我们某人是“善良的”或“虚伪的”，而是会用一系列行为片段和对话的留白来让读者自行判断。例如，某次聚会上，两个人关于一个学术问题的争论，从开始的意气风发到最后相视一笑，那中间沉默的几秒钟，作者用寥寥数语描绘了眼神的微妙变化和彼此茶杯里水汽的升腾，那无声的交流胜过千言万语。这种“去戏剧化”的叙事风格，反而使得事件本身的重量被凸显出来。它挑战了我们习惯于从故事中寻找简单对错的倾向，迫使我们接受世界的复杂性和灰色地带。对于习惯了快节奏、高潮迭起的叙事风格的读者来说，这本书或许会显得有些“慢热”，但只要你愿意沉下心来，你会发现这种克制的美学所蕴含的巨大能量，它不给你答案，但它教会你如何更好地提问。

因为好奇才看的，网上节选的段子太片面了。。。季先生除了逃课看妞儿作弊骂老师以外，还是有认真学习的。。当然，我相信他是后来念研究生和博士的时候才是真正好好发奋成了大家。。年轻人们不着四六的岁月总是相似的

季老先生也是这么走过来的啊，好想去拍拍肩

德高望重者能这样袒露年轻时的自己，真是不容易的事。日记展现的是一个活泼泼的青年，不乏热血，不乏牢骚，更多是踏实的勤奋，某些时候很有共鸣，这六七十年的差异，似远不及一个人的二十岁与三十岁差异大

季老先生也是这么走过来的啊，好想去拍拍肩

2010 8 電子版 。。看看季老23岁没钱没工作没媳妇没前途读不进书抄论文混考试穷的叮当响的生活，励志啊