学院派 全国八大美术学院设计专业教学系列 影视动画--角色与设计VCD(VCD)

出版者:中国文联出版社

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:40.0

isbn号码:9787880774054

用户评价

“作为一名初入动画行业的学生，我一直渴望能够系统地学习角色设计。这套《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列——影视动画——角色与设计》VCD，简直是我一直在寻找的宝藏。它提供了一个非常完整的知识体系，从最基础的造型原理，到复杂的角色心理分析，都涵盖得非常到位。我尤其喜欢它关于“角色故事性”的阐述。作者强调，每一个角色都应该有自己的故事，而这个故事应该体现在角色的外观上。比如，一个角色的衣服上的划痕、污渍，可能就代表着他经历过一场激烈的战斗；一个角色的眼神，可能就透露着他的过去经历的悲伤或喜悦。书中通过大量的案例分析，教我如何将角色的背景故事融入到他们的设计中，让每一个角色都显得更加生动和真实。此外，它还讲解了如何通过色彩搭配来烘托角色的个性和情绪。比如，鲜艳的色彩可能代表着活力和乐观，而暗淡的色彩可能暗示着忧郁和沉重。VCD的教学形式非常直观，我可以随时暂停、回放，反复揣摩其中的讲解和演示。它不像一些线上课程那样，一旦错过就很难补救。通过学习这本书，我不仅掌握了扎实的角色设计技巧，更重要的是，我学会了如何去思考角色，如何赋予他们灵魂。它让我明白，一个优秀的角色设计，不仅仅是外形的塑造，更是内心世界的挖掘和表达。这套VCD，是我学术道路上的一盏明灯，为我指明了前进的方向。”

“我一直对动画角色设计有着浓厚的兴趣，也看过不少相关的书籍和教程。但《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列——影视动画——角色与设计》这套VCD，却给了我前所未有的震撼。它不仅仅是教授绘画技巧，更像是打开了我通往角色灵魂世界的大门。我特别欣赏书中关于“角色原型”的讲解。作者深入浅出地分析了不同文化背景下的经典角色原型，以及如何将这些原型进行创新和演变，创造出更具吸引力的现代角色。它让我明白，好的角色设计并非凭空而来，而是根植于人类共通的心理需求和文化认同。书中对于“角色功能性”的考量也让我印象深刻。它不仅仅关注角色的美观度，更重要的是思考角色在动画中的实际作用。比如，角色的服装是否方便其进行各种动作？角色的体型是否与其在故事中的定位相符？这些实际的考量，能够让角色设计更加严谨和科学。VCD的演示过程非常清晰，我可以看到艺术家是如何一步步从构思到细化，再到最终完成角色的。这种直观的学习方式，让我更容易理解其中的设计思路和技巧。它让我意识到，一个成功的角色设计，是艺术的表达，更是对人类心理和文化的高度洞察。这本书，是我在角色设计道路上的一位良师益友，它不仅提升了我的专业技能，更拓宽了我的艺术视野。”

“我是一名刚入行不久的动画师，在公司里负责一些简单的场景和道具的绘制，但一直渴望能在角色设计领域有所突破。偶然间听同行推荐了这套《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列》，尤其是这本《影视动画——角色与设计》，说是能系统地提升角色设计能力。我抱着试试看的心态买了下来，没想到给我带来了巨大的惊喜。这本书不仅仅是教你如何画出好看的图，更关键的是它提供了一个非常完整的框架。它从基础的素描、人体比例开始，循序渐进地讲解如何塑造角色的体型、骨骼结构、肌肉走向，甚至是怎么让角色看起来更具动感和生命力。然后，它会深入到角色的服装设计、道具设计，以及如何根据角色的身份、职业、性格来设计出既符合设定又富有创意的服装和道具。我最欣赏的是书中关于“视觉叙事”在角色设计中的应用。作者强调，一个好的角色不只是一个美丽的躯壳，它应该能够通过自己的外形和穿着，自己讲述故事。例如，一个饱经风霜的冒险家，他的服装上会有磨损的痕迹、补丁，他的脸上会有岁月的痕迹；而一个天真烂漫的公主，她的服装会更加华丽、精致，但同时也会透露出她的纯真。这本书通过大量的图例和文字分析，非常生动地展示了这一点。此外，它还涵盖了不同类型角色的设计要点，比如人类角色、非人类角色、幻想生物等等，每一种都有其独特的挑战和解决方案。虽然是VCD格式，但里面的教学内容丝毫不逊色于现在的线上课程，甚至在某些方面更加深入和扎实。它让我明白，角色设计不仅仅是绘画技巧的堆砌，更是对生活、对人类情感的深刻理解和表达。”

“我一直以来都是动画爱好者，尤其是那些能够触动人心的角色，总能让我回味无穷。当我偶然间看到《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列——影视动画——角色与设计》这套VCD的时候，我感到非常兴奋，因为我一直很好奇，那些让我们魂牵梦绕的角色，究竟是如何一步步被创造出来的。这本书，就像一本隐藏在背后的魔法书，详细地为我们揭示了动画角色设计的奥秘。它不仅仅是教你如何画出好看的角色，更是教你如何赋予角色生命。我最喜欢的部分是关于“角色情绪表达”的讲解。作者通过分析大量生动的动画片段，讲解了如何通过面部表情、肢体动作，甚至是通过一些微妙的身体语言，来传递角色的喜怒哀乐，以及更复杂的情感。它让我意识到，角色的情感表达是多么重要，它能够直接影响观众对角色的共鸣和喜爱程度。书中还对不同类型角色的设计进行了细致的分析，无论是正义凛然的主角，还是狡猾阴险的反派，亦或是那些默默无闻的配角，都有其独特的设计考量。我尤其欣赏它关于“角色原画”的介绍，那些细致的草图和不同角度的描绘，让我看到了角色从概念到最终形象的完整进化过程。虽然是VCD格式，但其内容的前瞻性和深度，即便放在今天来看也依然具有很高的价值。它让我从一个单纯的观众，变成了一个能够理解和欣赏角色设计背后艰辛与智慧的“内行人”。这本书，无疑是我通往动画世界更深层次的钥匙。”

“作为一名对动画充满热情的观众，我一直以来都在思考，那些让我在银幕上感动、欢笑、甚至恐惧的角色，究竟是如何被创造出来的？《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列——影视动画——角色与设计》这套VCD，就像一部揭秘大片，让我窥见了动画角色设计的全貌。它不仅仅是关于如何画出漂亮的线稿，而是更深入地挖掘了角色背后的人格魅力和故事性。我最喜欢的是书中关于“角色辨识度”的讨论。作者强调，一个成功的角色，即使在模糊的背景下，也能被观众一眼认出。它通过讲解如何运用独特的发型、标志性的服装、或者一些特殊的肢体语言，来提升角色的辨识度。这对于动画角色的传播和记忆非常有帮助。书中还详细介绍了如何运用色彩来塑造角色的个性和情感。比如，一个充满活力的角色，可能就会使用明亮、鲜艳的色彩；而一个内心忧郁的角色，则可能会选择一些偏暗、饱和度较低的颜色。VCD的播放方式，让我能够更加直观地学习到每一个细节的处理。我可以反复观看艺术家是如何通过线条的粗细、明暗的变化，来表现角色的立体感和质感的。它让我明白，一个能够打动人心的角色，不仅仅是外形的完美，更是其背后深厚的故事内涵和情感连接。这本书，让我从一个单纯的欣赏者，变成了一个能够理解和欣赏角色设计背后智慧的“匠人”。它无疑是我在动画世界里的一次深度探索。”

“我对动画创作一直有着浓厚的兴趣，尤其是角色设计这个环节。这套《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列——影视动画——角色与设计》VCD，无疑是我学习路上的一笔宝贵财富。它不仅仅是一本教程，更像是一位经验丰富的设计大师，在手把手地指导我。我最欣赏的是书中关于“角色动态设计”的深入讲解。它不仅仅停留在静态的造型描绘，而是详细地阐述了如何让角色在运动中展现出其独特的个性和情感。比如，通过不同的奔跑姿势、跳跃动作，来体现角色的力量、敏捷或优雅。它还讲解了如何运用“戏剧性的姿势”来强化角色的情绪表达，让观众能够更直接地感受到角色的内心世界。书中还提到了“环境对角色的影响”，如何根据角色的生活环境来设计其服装和造型，让角色与环境融为一体，更具真实感。VCD的教学形式非常直观，我可以跟随画面的演示，一步步地理解每一个设计理念和技巧。它让我明白，一个成功的角色设计，是艺术的创造，更是对现实生活的观察和提炼。它不仅提升了我的绘画技巧，更重要的是，它培养了我从更广阔的视角去理解角色，去赋予他们生命。这套VCD，为我打开了通往动画角色设计世界的大门，让我在创作的道路上更加自信和坚定。”

“我本身不是学设计的，但是对动画电影一直情有独钟，尤其是那些富有想象力和感染力的角色。当我看到《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列——影视动画——角色与设计》这套VCD的时候，我立刻被吸引了。我一直好奇，那些令人难忘的动画角色是怎么被创造出来的？这本书，以一种非常易懂和直观的方式，揭示了背后的秘密。它不像一本枯燥的教科书，而是更像一个充满趣味的探索之旅。从最基础的“形体语言”开始，它就告诉你如何通过不同的线条、形状来表达角色的性格，比如锐利的线条可以表现攻击性，圆润的线条可以表现可爱。然后，它会讲解如何运用色彩来烘托角色的情绪和主题，比如暖色调可以带来温暖和活力，冷色调可以营造神秘和疏离感。我印象特别深刻的是关于“角色生物学”的讨论，虽然听起来很专业，但书中用非常生动的例子，比如如何根据角色的生活环境和习性来设计它们的生理特征，让它们看起来更可信，即使是幻想生物。它不仅仅局限于二维的角色设计，还涉及到了如何为三维动画做准备，比如角色的关节如何活动，它们的表情如何变化，这些细节都为动画的制作奠定了基础。书中还分享了很多优秀动画作品的角色设计案例，并对其进行深入剖析，让我从中学习到了很多大师的设计理念和技巧。即使我不是专业人士，也能从中感受到动画角色设计的魅力，并且学到了一些基本的审美和构图知识。这套VCD真的让我对动画世界有了更深的认识和欣赏。”

“我一直觉得，一个好的动画角色，就像一个活生生的人，有血有肉，有自己的故事。而这套《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列——影视动画——角色与设计》VCD，正是揭示了如何将这样的角色带入生命。这本书的视角非常独特，它不只是从技术层面讲解绘画技巧，而是从“灵魂”层面去塑造角色。我尤其喜欢它关于“角色弧光”在设计中的应用。作者详细阐述了如何通过角色的初期形象，为他们未来在故事中的成长和转变埋下伏笔。比如，一个角色的服装可能会随着剧情的发展而发生变化，这背后隐藏着角色内心的成长和转变。书中还深入探讨了“反派角色的魅力”，如何设计出令人既憎恨又着迷的反派，这需要对人性的复杂性有深刻的洞察。它通过大量的案例分析，展示了如何从角色的动机、恐惧和欲望出发，来塑造出独特而令人难忘的反派形象。而且，这本书的内容非常注重细节，比如如何通过发型、眉毛的走向来表达角色的情绪，如何通过服装的材质和剪裁来暗示角色的社会地位和性格。这些看似微小的细节，却能极大地增强角色的真实感和说服力。VCD的媒介虽然传统，但里面的教学方法非常直观，配合着画面讲解，学习起来毫不费力。它让我明白，一个成功的角色设计，不仅仅是外表的塑造，更是内心世界的深度挖掘和展现。这本书为我打开了一扇新的大门，让我对动画角色设计有了更深刻的理解和更广阔的视野。”

“这套《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列》真的是太有分量了，尤其是这本《影视动画——角色与设计》。我拿到手的时候，就感觉沉甸甸的，不是那种轻飘飘的教材，而是满满的干货。我一直对动画角色设计很着迷，但总觉得缺乏系统性的指导，看了很多零散的教程，效果都不太理想。收到这本VCD时，我简直是迫不及待地想打开。里面的内容，虽然是VCD格式，但画质清晰，讲解也很有条理。不仅仅是教你画几个好看的角色，更重要的是它深入浅出了动画角色设计的核心理念。比如，从最初的概念构思，到如何通过造型、色彩、材质去塑造角色的性格和背景，再到最后如何将二维的设计转化为三维的动画语言，整个过程被拆解得非常细致。我尤其喜欢其中关于“角色情感表达”的章节，作者通过大量的实例分析，讲解了如何通过角色的面部表情、肢体语言甚至是服装的细节来传递角色的内心世界。这对于我理解角色与观众之间的情感连接非常有帮助。而且，它还涉及到不同风格的角色设计，比如写实风、卡通风、Q版风等等，每种风格都有其独特的表现手法和侧重点。书中还穿插了一些名家访谈和优秀作品赏析，这些内容让我看到了动画设计领域的无限可能，也激发了我更多创作的灵感。虽然VCD的播放方式和现在的数字媒体有些区别，但内容本身的时效性很强，很多基础的设计原则和方法是永恒不变的。我花了很多时间去学习和模仿其中的案例，感觉自己的角色设计能力有了质的飞跃。它不只是一本教程，更像是一位经验丰富的老师，在耐心地引导我一步步探索动画角色设计的奥秘。”

“作为一名从事了多年动画制作的从业者，我深知角色设计在整个动画项目中的重要性。而这套《学院派全国八大美术学院设计专业教学系列——影视动画——角色与设计》VCD，可以说是给我带来了全新的启发。我参加过很多培训，接触过不少设计书籍，但这本书的独特之处在于它不仅仅关注“画什么”，更关注“为什么这么画”。它从宏观的叙事角度出发，强调角色设计是为了更好地服务于故事和人物情感的表达。书中对于“性格化设计”的阐述尤为深刻，作者通过分析不同角色的动机、经历和冲突，来讲解如何将这些内在的因素转化为角色的外在特征，比如他们的发型、服装的选择，甚至是一些标志性的配饰。我最欣赏的是它关于“动作与姿态”的设计理念。它不仅仅是教你画出角色的静态造型，更是让你思考角色在动态中的表现，如何通过肢体语言来传达角色的情感和意图。书中提供了大量的动态分解图和姿态参考，让我能够更清晰地理解如何让角色动起来，更具生命力。此外，它还探讨了不同文化背景下角色设计的差异性，以及如何将这些元素融入到创作中，这对于我们创作国际化的动画作品非常有帮助。虽然是VCD格式，但里面的教学内容非常系统、扎实，而且充满了实践指导。我尝试将书中的一些方法应用到我的实际工作中，效果非常显著。它让我意识到，一个成功的角色设计，是艺术、科学和心理学的完美结合。”