启功书画选集

作者:文物社

页数:240

出版时间:2004-12

价格:2400.00元

isbn号码:9787501010516

具体描述

本书精选启功先生早、中、晚年书法、中国画作品百余幅，宣纸印刷，制作精美。

本书是当代杰出的书画大师启功先生六十多年来积沙成塔的精华巨作，也是出版界全力实施精品战略的重大成果。本书品位高雅，出版形式新颖，宣纸印制，装帧精美生辉，是继《启功书画集》之后又一精品力作。

用户评价

说实话，第一次翻阅《启功书画选集》的时候，我并没有抱有太高的期待，只是觉得名字听起来很“重量级”。然而，随着阅读的深入，我渐渐发现，这本选集远比我想象的要精彩得多。它所呈现的，不仅仅是孤立的书画作品，而是一个完整而立体的启功先生。除了我们熟知的书法，书中也收录了他的一些绘画作品，虽然我不是专业人士，但也看得出其功底深厚，画风简练而意境悠远，尤其是那些写意花鸟，寥寥几笔，便勾勒出生机勃勃的景象。 我特别欣赏书中对于作品的编排和介绍。它们并非简单地堆砌，而是经过了精心的组织，力求展现启功先生艺术生涯的不同侧面。有时会看到他早期的作品，虽然青涩，但已显露不凡；有时会看到他中后期的成熟之作，气韵生动，炉火纯青。这种循序渐进的展示方式，让我能够更清晰地感受到他艺术风格的演变和成熟的过程。而且，书中的一些赏析文字，虽然篇幅不长，却能一语中的，点出作品的精髓，让我这个门外汉也能有所领悟。

《启功书画选集》给我带来的，是一种久违的心灵宁静。在如今这个快节奏、信息爆炸的时代，能够静下心来，沉浸在一本厚重的艺术书籍中，是一件难能可贵的事情。启功先生的书画，恰恰有这种化繁为简、回归本真的力量。他的书法，没有丝毫的张扬和炫技，而是内敛而深沉，如同一个智者在娓娓道来。每一个字的结构，每一笔的力度，都透露出对中国文字的敬畏和对传统艺术的尊重。 我常常会在晚上，借着一盏台灯的光，慢慢地品读其中的字迹。有时会选择几幅自己喜欢的作品，临摹几笔，虽然永远也无法企及先生的万分之一，但这个过程本身，就足以让我感到充实和愉悦。在临摹的过程中，我开始更加细致地去观察每一个笔画的走向，墨色的变化，以及整体的布局。这让我不仅仅是“看”书，更是“读”书，用手去感知，用心去体会。这本书，让我重新审视了“慢”的价值，以及在细微之处发现美的能力。

翻开《启功书画选集》的扉页，一股墨香扑面而来，仿佛穿越了时空，与这位国学大师进行了一场无声的对话。我并非书画领域的专家，只是一个对传统文化怀揣敬意和好奇的普通读者。初次接触启功先生的作品，是在一次偶然的机缘下，看到他那苍劲有力又不失灵动的书法，以及笔墨间蕴含的深厚学养，便被深深吸引。这本书集，如同一个宝库，将启功先生不同时期、不同风格的书画作品汇聚一堂，让我得以窥见他艺术生涯的璀璨光辉。 每一幅作品，都仿佛是一个故事，诉说着先生的性情、学识和对艺术的理解。他的书法，不像某些大家那样追求极端的速度或华丽的技巧，而是在沉静中透露出一种从容不迫的气度。字里行间，没有一丝一毫的浮躁，只有对汉字结构美学的深刻洞察，以及多年浸淫于古帖的功力。那些笔画的起承转合，墨色的浓淡枯湿，无不蕴含着精妙的控制，又仿佛是信手拈来，自然天成。看着他的楷书，严谨端庄，一撇一捺都仿佛经过深思熟虑，但又不失生动；看他的行书，则更是飘逸洒脱，笔势连贯，一气呵成，犹如行云流水，让人赏心悦目。

《启功书画选集》并非仅仅是一本画册或书法集，它更像是一扇窗，让我得以透过大师的眼睛，去观察和理解中国传统文化的博大精深。我尤其喜欢其中收录的一些对联和诗词。启功先生的学识渊博，他对古典诗词的造诣极高，而将这些文字以他特有的书法形式呈现出来，更是相得益彰，赋予了文字全新的生命。读着那些意味深长的诗句，再看着那潇洒的笔迹，我仿佛能感受到先生在创作时的心境，那种对人生、对自然的感悟，以及对传统文化的深沉热爱。 有时候，我会反复摩挲着某一幅作品，尝试去理解每一笔每一画背后的含义。比如，看到先生写的一句“天道酬勤”，那种力量感和正气便扑面而来；而当他写下“学而不厌，诲人不倦”时，又会让我肃然起敬，感受到他作为一位教育家的情怀。书中的配图和一些题跋，也提供了宝贵的背景信息，让我对作品的创作缘由、先生的生活点滴有了更深入的了解。这不仅仅是欣赏艺术，更是在进行一次精神的洗礼和学习。

《启功书画选集》带给我的，是一种对“学问”的重新理解。我之前一直认为，学问就是埋头苦读，积累知识。但看了这本书，我才明白，真正的学问，是要能够融会贯通，并将其转化为一种艺术表达。启功先生的学识，体现在他的书法之中，体现在他的绘画之中，更体现在他对文字的独特理解和创新之中。 我印象深刻的是书中收录的一些对联，字句精炼，意境深远，而先生的书法更是将其意蕴发挥到了极致。有些对联，我以前也曾见过，但经过启功先生的书写，仿佛赋予了它们新的生命，让我看到了字句背后更深层的含义。这种“再创作”，并非是对经典的破坏，而是对经典的升华。这本书，让我意识到，学问不仅仅是知识的积累，更是智慧的体现，是能够将知识转化为美的能力。

《启功书画选集》这本书，最打动我的地方在于它的“真”。这里的“真”，不仅仅是指作品的真实性，更指的是启功先生在创作中所展现出的真挚情感和真诚态度。他的书法，没有矫揉造作，没有故弄玄虚，就是最纯粹的笔墨线条，最直接的情感表达。看着他那些行云流水的行书，我仿佛能感受到他下笔时的那种自信和从容，那种对汉字结构和书写韵律的极致追求。 我特别喜欢书中收录的一些行书作品，尤其是那些尺幅较大的作品。它们的气势磅礴，笔势奔放，却又不失严谨的法度。每一笔都仿佛蕴含着千钧之力，又轻盈得如同羽毛。这是一种矛盾的统一，也是一种艺术的魅力。在欣赏这些作品时，我常常会忘记时间，沉浸其中，仿佛自己也置身于先生的创作空间，感受那份艺术的纯粹。这本书，让我看到了一个真正的大师是如何用艺术与世界对话的。

坦白说，在翻阅《启功书画选集》之前，我对于“书画”二字，更多的是一种敬而远之的态度，总觉得那是高雅艺术家的专利。然而，这本书却打破了我的这种固有观念。启功先生的书法，虽然功力深厚，但却一点也不“高冷”。他的字，有温度，有情感，有生命力。即使是我这样没有多少书画基础的人，也能从中感受到一种自然的美，一种内在的力量。 我经常会和家人朋友一起分享这本书中的一些作品。我们会讨论某一个字的写法，某一个墨点的妙处，或者某一句题跋的含义。这种分享，不仅增进了我们之间的交流，也让我们对中国传统文化有了更深的认识。尤其是当看到一些家长带着孩子一起翻阅这本书时，我更是觉得，这样的艺术作品，是应该被更多人看到、更多人欣赏的。它能够潜移默化地影响人的气质，培养人的审美情趣，这比单纯的学习技法来得更为重要。

《启功书画选集》是一本让我爱不释手的书。作为一名普通读者，我可能无法像专业的书画评论家那样，从技法、章法、用笔等角度进行深入分析，但我能感受到字里行间流淌出的那股独特的“启功味”。他的书法，不像某些当代书法家那样追求形式上的怪诞或炫技，而是回归到最朴素、最真挚的线条和墨色之中。那种静穆、沉稳的气质，是很多作品所不具备的。 我尤其喜欢书中那些尺寸不大的小品。它们或许没有巨幅作品的视觉冲击力，但却更加耐人寻味。一首短诗，几句题跋，配以先生潇洒的笔迹，便构成了一个完整的小世界。我常常会对着这些小品，想象先生当时创作的心境，或许是某个清晨，一杯香茗，文思泉涌；或许是某个午后，闲适自得，随手挥毫。这种代入感，让阅读的过程变得更加生动有趣，也让我对启功先生本人，有了更亲切的认识。

购买《启功书画选集》之前，我其实对这位先生的了解并不算深入，只知道他是当代著名的国学大师、书法家。然而，翻开这本书，我才真正开始认识这位“全能型”的艺术家。书中除了收录了他大量的书法作品，还涉及了绘画、诗词创作等多个领域，让我看到一个更加立体、更加丰富的启功先生。他的书法，有人评价说“如古松一般挺拔，如行云一般流畅”，我深以为然。 我特别喜欢书中收录的一些对联和匾额。这些作品，不仅仅是艺术品，更是承载着深厚的文化内涵和人生哲理。看着先生用他那独具一格的笔法，将这些经典语句书写出来，总会有一种振聋发聩的感觉。例如，看到他写的一些教育相关的对联，便能深切感受到他作为一位教育家的责任感和使命感。而他的一些闲适之作，则又展现了他豁达的人生观和幽默的性格。这本书，就像一本迷你百科全书，让我从艺术的角度，了解了一个鲜活的启功。

《启功书画选集》这本书，对我而言，不仅仅是一本艺术鉴赏的书籍，更是一本关于人生智慧的书。启功先生的书法，看似轻松飘逸，实则内含乾坤。每一笔的力度、每一墨的浓淡，都经过了精心的考量。这种严谨的态度，在对待生活和学问上，同样适用。 我特别喜欢书中收录的一些题跋和信札。这些文字，虽然篇幅不长，却能让人窥见启功先生为人处世的智慧和豁达。他对待生活中的困苦，常常能够以幽默和自嘲的方式化解，这种乐观的精神，在乱世之中尤为可贵。而他的书法，也正是这种豁达心态的体现，没有丝毫的怨天尤人，只有一种淡然和从容。这本书，让我觉得，真正的大家，不仅在艺术上有造诣，更在人格上有魅力。