百集儿童科幻巨片恐龙战队五盒十片装黑色(VCD)

出版者:上海音像出版社

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:50.0

isbn号码:9787883930402

用户评价

这套所谓的“百集儿童科幻巨片恐龙战队五盒十片装黑色(VCD)”简直是童年记忆里的一个巨大的问号，每次看到它，我都会想起那个连DVD机都还没普及的年代，VCD的光盘在简陋的播放器里发出咯吱咯吱的声响。我记得当时最火的似乎是那些画面精良的日本特摄片，光影效果和服装道具都看得人心潮澎湃。这套恐龙战队，虽然名字听起来气势磅礴，但实际内容给我的印象，却是那种略显粗糙的道具设计和略显夸张的肢体语言，主角们变身时的慢动作和那标志性的BGM，现在回想起来，反而多了一层怀旧的滤镜。我更沉迷于那些讲述宇宙探索、星际旅行的科幻故事，比如某部关于宇航员深入未知星系的冒险，那里面对于未来科技的想象，那种对浩瀚宇宙的敬畏感，才是真正触动我心弦的。那部片子里的飞船设计，线条流畅，充满了流线型的美感，不像有些老旧的特摄片，总感觉金属质感太强，缺乏想象力。所以，对于这套恐龙战队，我的记忆是模糊的，更多的是被其他更宏大、更具想象力的科幻作品所占据和替代了。那段时光，大家对“科幻”的定义还很宽泛，只要有机器人、有怪物、能打斗，就能算得上是“巨片”了。

如果非要回忆起那个时期VCD的“黑色”套装，我能想起来的，更多的是一些经典的武侠片或者早期港产动作片，那种黑色包装往往代表着“限量版”或者“珍藏版”，里面塞满了各种不相干的花絮或者一些粗糙的剧照。对于这套恐龙战队，我的印象中它更可能是一种大众消费品，目标群体非常明确，就是低龄儿童。我记得当时非常流行那种“变身”的主题，但真正让我震撼的是那些关于人工智能和人机关系的探讨。例如，某部探讨机器人是否拥有灵魂的电影，其中的机器人形象设计得非常简洁，甚至有些反人类的机械美感，它通过极简的对话，引发了观众对“生命定义”的思考。这种作品需要的不是五颜六色的战衣和巨大的机甲，而是对哲学命题的深入挖掘。因此，我几乎可以肯定，这套VCD的内容，无论其制作水平如何，其思想内核一定停留在“正义必胜”的简单口号上，与我追求的深度科幻相去甚远。

我更清晰地记得的是那些关于太空探索的纪录片，那时候电视上偶尔会播放一些关于哈勃望远镜拍摄的星云照片，那种深邃的蓝色和紫色交织的宇宙图景，带给我的震撼远超任何特摄剧的特效。我当时痴迷于收集各种航空航天杂志，上面的图文资料详细记录了火箭的发射原理、行星的轨道计算，甚至是对未来星际殖民地的概念设计图。那些才是真正的“科幻巨片”在我心中的定义——基于现有科学基础之上，进行大胆而审慎的未来推演。这套VCD，即便有着“恐龙”和“战队”这样吸引眼球的元素，也很难与那种基于严谨科学构架的想象力相提并论。它更像是一种快速消费的娱乐快餐，即时满足感很强，但转瞬即逝，无法在心智深处留下长久的回响。我更愿意把时间花在那些关于新物理学理论或者黑洞奇观的科普节目上，那才是真正拓宽我视野的“巨片”。

当年追看的那些真正的科幻经典，往往都有着深厚的原著基础，或者至少是在叙事结构上有独到之处。我记得有几部引进的电影，即便画质粗糙，但那种关于时间悖论或者平行宇宙的探讨，至今仍在我的脑海中留下深刻的印记。比如某部片子，主角为了拯救过去而不断修正历史，每一次修正都带来了意想不到的蝴蝶效应，那种逻辑上的严谨和对人性的拷问，才是科幻的精髓所在。相比之下，这种“战队”系列，似乎更侧重于每周或每集的固定模式：出现一个新怪兽，战队成员们在城市里进行一番追逐和破坏，最后合体放大招将其消灭，然后第二天一切恢复正常。这种重复性极高的叙事模式，对于一个渴望接触更复杂、更具思辨性的故事的少年来说，是相当乏味的。我宁愿花时间去研究那些描绘地外文明生存状态的硬科幻小说，去思考人类在宇宙尺度下的渺小与伟大，而不是沉浸在那种低幼化的正邪对抗中。

说实话，我对“五盒十片装”这种包装方式印象深刻，那时候的盗版碟市面上充斥着各种奇形怪状的套装，色彩鲜艳到有点刺眼。我更热衷于收集那些引进版的小人书，尤其是那些关于未来都市和机械文明的连环画。那些黑白或彩色的图画，用最朴实的线条勾勒出了一个充满未来感的赛博朋克世界，每一个细节都充满了设计师的匠心。我记得有一本讲的是地下抵抗军与空中霸主对抗的故事，里面的机械设定极其复杂精巧，每一个关节、每一个武器的构造都被细致地描绘出来，完全不需要华丽的声光电效果来支撑叙事。对比之下，我对那些主角们穿着颜色各异的制服，骑着看起来像是玩具一样的摩托车，去对抗那些明显是橡胶材质的怪兽的场面，提不起太大的兴趣。对我来说，真正的“科幻”在于对“可能性”的探讨，在于对社会结构的深刻反思，而不是单纯的视觉刺激。所以，这套VCD里的内容，大概率是属于那种“爆米花式”的娱乐产品，缺乏耐人寻味的深度，难以在我的“科幻藏书”中占有一席之地。