装饰花卉色彩的创意表现

出版者:上海世纪出版集团

作者:周嘉勋

页数:89

出版时间:2005-5

价格:32.50元

装帧:简裝本

isbn号码:9787806783757

具体描述

《装饰花卉色彩的创意表现》内容简介：装饰色彩在设计领域的应用非常广泛，因而在设计学科中占有重要位置。装饰花卉、动物、风景、人物的色彩创意表现课程，是艺术设计学科学生的必修内容。它涵盖了设计学科装饰语言表现的基本知识，也是步入艺术设计创作的基础。

本系列套书主要是从形态、色彩、技法创意以及装饰色彩的表现风格入手，意在让热心于装饰画学习、设计、创作的人，在学习装饰色彩的创作过程中，找到装饰色彩的设计规律，学会用自己的色彩美学观念表现自然物象，并采用不同的形式、风格、技法表达个人的情感感受。通过装饰色彩的训练、创意来提高色彩修养，以指导将来的艺术设计，提高色彩配置能力和创意能力。

用户评价

这本书的装帧设计简直是视觉的盛宴！那种纸张的触感，厚实而有质感，翻开扉页时，就能感受到里面蕴含的匠心。我尤其欣赏封面设计，色彩的搭配大胆又和谐，既有古典的沉稳，又不失现代的灵动。内页的印刷色彩还原度极高，无论是水彩的晕染效果，还是油画的肌理表现，都纤毫毕现。随便翻开一页，都能被那种细腻的质感和精致的排版所吸引。看得出来，出版方在工艺上投入了巨大的成本和精力，这不仅仅是一本书，更像是一件值得收藏的艺术品。对于我这种对书籍实体感有较高要求的读者来说，光是触摸和翻阅的过程就是一种享受，完全超越了普通图书的阅读体验。

这本书的内容编排逻辑清晰得让人佩服，它并没有采用那种枯燥的、教科书式的分类方法，而是像一位经验老道的园艺师在跟你娓娓道来。章节之间的过渡非常自然流畅，仿佛是沿着一条精心规划的花园小径在漫步。作者似乎深谙读者的求知欲和探索欲，总能在关键时刻抛出一个引人深思的小标题，让人忍不住想立刻知道后面的精彩论述。我特别喜欢它将理论知识与实际案例的结合方式，每一个论点都有鲜活的例子支撑，让人感觉这些知识是活的、可操作的，而不是空泛的学院派理论。这种叙事节奏的掌控力，使得即使是初次接触相关领域的新手，也能轻松地跟上节奏，并且感到收获颇丰。

这本书提供的“实践指南”部分，简直是业余爱好者和专业人士的福音。它没有停留在理论层面，而是提供了一系列可复制、可修改的实操步骤和工具推荐。作者对于材料的选择、工具的使用时机，甚至操作中的常见误区，都做了非常详尽的提示。更难得的是，它鼓励读者进行个性化的探索，提供了很多“打破常规”的思路和可能性。我根据书中的一个建议尝试调整了我的一个创作项目，结果效果出乎意料地好，远超我预期的效果。这本书的价值在于，它不仅仅是知识的传授者，更是激发创造力的催化剂，让人读完后立即就想动手实践，去验证书中所述的每一个精彩的可能性。

这本书的语言风格非常具有感染力，它不是那种高高在上的学术腔调，而更像是闺蜜间的私房话，充满了真诚和热情。作者用词考究却不失亲切，很多形容词的运用精准到位，将原本抽象的色彩概念具象化了。例如，描述一种淡紫色的花时，用了“如同清晨薄雾中被阳光轻吻的鸢尾心事”这样富有诗意的表达，一下子就把读者的心绪带入了那个场景。这种文学性和专业性的完美平衡，让阅读变成了一种极富愉悦感的体验。它成功地将科学的严谨性包裹在一层浪漫主义的外衣之下，使得知识的吸收过程变得轻松而愉快，让人一拿起就很难放下，生怕错过任何一个精妙的比喻。

我发现这本书在对细节的捕捉上达到了令人咋舌的程度。它不是简单地罗列各种花卉的名称和特征，而是深入到每一种植物的“性格”层面。比如，对于某种特定色彩的花朵，作者会详尽地分析它在不同光照、不同土壤条件下，其色彩饱和度和明暗度的细微变化，甚至延伸到不同文化背景下对该色彩的情感解读。这种多维度的剖析，极大地丰富了我对“色彩”这个概念的理解。阅读过程中，我多次停下来，对照自己记忆中的场景进行回想和印证，每一次重温，都有新的感悟。它教会我的不仅仅是“看”花，更是“理解”花如何通过色彩来与世界进行无声的对话。