第八届东北华北西北…童心闪烁（VCD）

出版者:中国文联音像出版社

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:15.0

isbn号码:9787880776508

用户评价

这本VCD合集，光是名字“第八届东北华北西北……童心闪烁”就让人觉得充满了年代感和地域特色，一下子把我拉回了小时候参加各种文艺汇演的场景。我记得那时候，能在大舞台上露个脸，展示一下自己的才艺，简直是全村的荣耀。虽然我并没有亲身参与过这个特定的届次，但光是想象那些孩子们在舞台上，顶着大大的灯光，略显稚嫩却又无比认真的表演，就让人心头一暖。我总是在想，那些年，他们是不是也和我一样，对着镜头紧张得手心冒汗，但一曲终了，那种满足感又是无与伦比的？这部影音资料，更像是一扇通往过去的时光机，记录的或许不是多么专业的花腔咏叹，但那种纯粹的、未经雕琢的童真与努力，才是最宝贵的财富。每一次看到孩子们的笑容，就好像能听到遥远地方传来的掌声和欢呼声，那是一种跨越时空的共鸣，让人忍不住想为他们的那份勇气点赞。这不仅仅是一场演出记录，更是一份关于青春、关于梦想萌芽阶段的生动档案。

翻看这套资料，我忽然意识到一个严肃的问题：这些孩子现在在哪里？他们中的绝大多数，想必已经脱离了舞台，融入了社会的洪流，成为了各行各业的普通工作者。这套VCD，无意中成为了他们人生中一个绚烂的注脚，一个证明他们曾经拥有过闪光时刻的物证。我试着去寻找其中某个面孔的后续，但大海捞针，信息太过零散。这部汇演，对于他们而言，可能只是中学时代一次略带模糊的集体记忆。但对于我们这些旁观者来说，它却是那个特定历史时期，特定地域文化氛围下，儿童精神面貌的缩影。它提醒着我们，在快节奏的今天，我们似乎忘记了慢下来，去欣赏那种稚拙、那种朴素、那种尚未被成人世界复杂规则污染的纯粹的快乐。这套片子，值得收藏，不仅是留给孩子们自己的纪念，更是留给所有怀旧者的、关于“初心”的影像注脚。

打开VCD机，画质的粗糙感扑面而来，噪点和抖动是免不了的，这完全是那个时代技术的局限。但奇怪的是，这种“不完美”非但没有让我产生不耐烦，反而营造出一种独特的氛围。它让你必须把注意力从画面的清晰度上剥离出来，全部集中到表演者的神态上去。我发现，那时候的评委或者观众，可能不像现在这样，会因为一个跑调而对整个表演产生负面评价。更多的是对孩子们努力付出的鼓励。我盯着一个东北小男孩，他可能因为紧张，中间有一段台词忘得结结巴巴，但他没有停下来，而是用夸张的肢体语言迅速圆了过去。那种临场反应的机智，才是真正的“闪烁”之处——不是技艺多么高超，而是面对挫折时展现出的强大内心。这种面对不确定性的勇气，远比完美无缺的表演更有教育意义，尤其对于现在被过度保护的孩子们来说，是宝贵的一课。

我对这类记录片或演出合集有着一种近乎执着的收藏癖，尤其是涉及到跨区域的汇演。这次的“东北华北西北”组合，让我非常好奇这三个地理概念迥异的区域，在儿童艺术表达上是如何进行交流和碰撞的。我可以想象，东北的孩子带着那股子泼辣劲儿，可能表演的是一些节奏感极强、充满力量的舞蹈；而华北地区，或许更偏向于传统曲艺或者经典的声乐表演，注重规范和韵味；至于西北，那份粗犷与深沉，恐怕会在他们的歌声里展现得淋漓尽致。我迫不及待地想对比一下，在同一个主题下，比如“热爱家乡”，三个地方的孩子会拿出怎样截然不同的诠释方式。这种文化的交融与对照，远比看一场精心编排的晚会更有价值。它像是一份人类学田野调查的影像资料，只不过研究对象是八零后或九零初的那批小艺术家们。

说实话，我拿到这套东西的时候，最大的感受就是一种“朴实无华的震撼”。现在的舞台效果、服装道具，那叫一个炫目，可回看这些老录像，你会发现，那时候的重点完全不在于“包装”，而在于“内容本身”。你看那些孩子，可能服装只是简单的校服或者自己缝制的演出服，灯光也远不如现在这般精细，但他们唱的、跳的，那种发自内心的热情和对舞台的敬畏，是现在很多经过千锤百炼的小童星都难以比拟的。我尤其欣赏那种略带地方口音的儿歌或者小品，它们带着浓厚的地域文化烙印，真实得让人心疼。比如某个西北的小姑娘，她模仿的那个场景，带着泥土的芬芳和西北汉子的豪迈，那份天真烂漫里的“像模像样”，简直是绝杀。这让我开始反思，艺术的表达，是不是在过度追求完美和商业化的今天，反而丢失了它最核心的那份“生气”和“真诚”？这部VCD，用最原始的记录方式，回答了这个问题。