神奇小飞龙(1-26集)13片装(VCD)

出版者:九州音像出版社

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:70.0

isbn号码:9787880813210

用户评价

最近迷上了研究各种经典民间故事的改编版本，偶然翻出了这套《神奇小飞龙》的VCD全集。坦率地说，我一开始是抱着批判的眼光去看的，想看看上世纪末的动画制作水平到底如何，毕竟现在动画产业的标准已经高得吓人了。然而，抛开技术层面的比较，这套动画在叙事结构上的功力实在值得称道。它不是那种流水账式的冒险，而是很巧妙地将东方神话元素与当时的社会风貌进行了一种奇妙的融合。 举例来说，某一集里小飞龙为了寻找一种传说中的“月光草”而踏上旅途，这个过程穿插了好几个小单元故事，每个单元都像一个独立的寓言。比如，它遇到一个因为固执而差点毁掉自己农作物的农夫，小飞龙没有直接用魔法解决问题，而是通过一些巧妙的、近乎“智取”的方式，引导农夫自己意识到问题的症结所在。这种处理方式非常高明，它在娱乐的同时，潜移默化地传递了“自助者天助之”的道理。更让我惊喜的是，配乐方面，虽然不是什么气势磅礴的交响乐，但那些竹笛和古筝的运用，简直是点睛之笔，每一次转场都带着一种山水画般的意境，让整个冒险旅程充满了东方美学的韵味。这套VCD，与其说是给孩子看的，不如说是给那些懂得欣赏叙事节奏和文化底蕴的成年人准备的“精神食粮”。

我通常不是一个容易沉迷于怀旧产品的人，但面对这套《神奇小飞龙》的VCD，我发现自己完全被它那种“慢节奏”叙事所吸引了。现在的主流动画，信息密度太高，节奏快得让人喘不过气，生怕错过任何一个笑点或情节转折。然而，这套动画片，就像是在慢慢泡一杯上好的茶。 在很多场景中，画面会长时间地定格在一个空镜头上——比如小飞龙坐在山顶上，只是静静地看着远方的云朵飘过，或者它和伙伴们围着篝火，什么也不说，只有微弱的火光跳动。这些“留白”的镜头，在今天看来简直是奢侈品，它们强迫观众慢下来，去感受角色此刻的心情，去留意背景环境中那些细微的变化。这种节奏感，让你有机会去思考：小飞龙此刻在想什么？它为什么选择不说话？这种叙事上的克制，反而极大地丰富了观众的内心体验。很多深刻的友谊或冲突，都是在这些安静的时刻建立起来的，而不是靠密集的台词堆砌。对于那些长期处于信息过载状态的现代人来说，重温这种能让人“放空”的动画，简直是一种精神上的洗涤。它提供了一个宝贵的空间，让想象力可以自由呼吸和延展，而不是被画面填满。

话说回来，谁能拒绝一套能让你把电视机音量调到最大的VCD呢？这套《神奇小飞龙》，简直是“噪音美学”的典范。我不是说它吵闹，而是说它的音效设计太有感染力了！特别是小飞龙每次施展法术时，那声效——不是那种尖锐的电子音效，而是那种带着“噗”和“咻”的、仿佛用嘴吹出来的气音，显得特别有质感，充满了手工制作的痕迹。 我特地对比了几集里小飞龙和反派角色对峙的场景。反派的声音处理得非常夸张和戏剧化，低沉、嘶哑，带着明显的混响效果，完全是那种黄金时代戏剧舞台上的腔调。而小飞龙这边，声音则是清脆、带着一点点奶气，显得既天真又勇敢。这种鲜明的对比，使得冲突的张力瞬间被拉满，即使我早已知道结局，听着这种音效的对白，依然会忍不住屏住呼吸。而且，VCD这种载体带来的颗粒感和轻微的“电流声”，反而让这些音效听起来更加立体和真实，仿佛这些声音真的是从那个遥远的、充满魔力的世界里直接传送过来的。对于音效控来说，光是研究这些老式的音效设计手法，就已经值回票价了。绝对是影音体验上的一次奇妙回归。

天哪，我最近淘到了一本超级怀旧的宝贝，就是那套《神奇小飞龙》的VCD，1到26集全装在13张碟片里！说实话，我本来对这种老动画片没抱太大期望，毕竟现在的特效片太多了，但当我把第一张碟放进VCD机的时候，那种熟悉的开场音乐一响起，我瞬间就穿越回了童年。画质虽然比不上现在的蓝光高清，但那种胶片特有的温暖感和颗粒感，反而有了一种无法替代的年代韵味。 故事的主角小飞龙，真是太有意思了！它不是那种传统意义上威风凛凛的龙，更像一个有点冒失、热心肠又爱捣蛋的小家伙。每一集似乎都在讲述它如何笨拙地尝试运用它那还不成熟的魔法，结果总是闹出一些啼笑皆非的乱子，最后又在朋友们的帮助下化险为夷。我特别喜欢看它努力想变出巨大的火焰，结果只喷出了一小股带着焦味的青烟的样子，那种努力与结果之间的反差萌，简直让人忍俊不禁。而且，动画里那些配角的设定也非常出彩，那些山里的精灵、村庄里的老人，每个人都有自己独特的口头禅和鲜明的性格，让整个故事的世界观显得既奇幻又接地气。这套碟片最大的魅力，或许就是它用最简单、最纯粹的方式，讲述了关于友谊、勇气和成长的永恒主题，没有任何复杂的成人哲学，直击心灵最柔软的部分。我感觉自己不是在看动画片，而是在重温一段被时光温柔收藏起来的记忆碎片。这套VCD绝对是周末放松心情、找回童真的不二之选，值得所有经历过那个时代的人珍藏。

这些日子整理旧物，发现了这套13片装的《神奇小飞龙》。说实话，我小时候是看着动画片长大的，但对于具体情节往往是模糊的记忆。直到这次重温，才发现它在人物造型上的大胆和前卫，完全超出了那个时代的认知范围。你想想，一个“小飞龙”的角色，它既有龙的威严外形轮廓，又被赋予了极其圆润和可爱的比例，这在当时的主流设计里是很有突破性的。 它的色彩运用也极其大胆。很多场景，比如森林深处的迷雾或者火山岩浆的爆发，制作者完全没有使用那种安全保守的颜色，而是选择了饱和度极高、甚至有些“荧光”感的色调。这种强烈的视觉冲击力，让成年人看起来可能会觉得“有点刺眼”，但对于儿童的视觉系统来说，无疑是一种极佳的刺激和想象力的激发。我尤其欣赏其中一个叫“星尘谷”的场景，那里的天空不是蓝色，而是深紫色和亮绿色的交织，配上闪烁的几何图形，简直就像是早期的迷幻艺术作品被搬到了动画里。这套碟片里的角色设计，似乎在暗示着一种打破常规的美学观念，它鼓励孩子们去接受不完美和非传统的“美”，这在今天看来，依然具有非常积极的教育意义。它证明了优秀的设计，并不需要依赖昂贵的电脑技术，只需要创作者敢于跳出固有的框架。