现代设计图学

现代设计图学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:机械工业出版社
作者:聂桂平,张兰成
出品人:
页数:188
译者:
出版时间:2005-9
价格:26.00元
装帧:
isbn号码:9787111083436
丛书系列:
图书标签:
  • 设计图学
  • 工程制图
  • 机械制图
  • 建筑制图
  • 计算机辅助设计
  • CAD
  • 图学基础
  • 现代设计
  • 工程绘图
  • 制图规范
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书吸取了第1版以来的教学实践经验,融入了近几年教学改革的成果和信息;在结构体系上有一定创新,在内容上迎合了科技发展的趋势,并突出了实用性。

本书共分10章,包括图学概论及制图基本知识、AutoCAD绘图基础、物体的视图、轴测图、常用表达方法、产品的零件图与装配图、展开图与焊接图、建筑施工图、室内设计施工图和透视图。

本书介绍了国际最新版本的计算机绘图软件AutoCAD2005,并将其内容融入全书各章,与手工绘图同步介绍。

为方便教学,本书附有供配套使用的教学光盘。

本书与聂桂平编著的《现代设计图学基木训练》(第2版)配套使用,可作为大学木科工业设计、环境设计等专业和非机械类专业的教科书,也可供高职高专、职大、电大和业大等相关专业的师生及工程技术人员参考使用。

现代设计图学的时代回响:一部跨越时空的建筑美学与工程逻辑交织的史诗 书名: 现代设计图学(假设这是一部探讨设计史、理论与实践的书籍,但以下简介将严格避免提及该书的实际内容,而是聚焦于一个平行、虚构的领域) 内容摘要: 这部名为《形塑边界:二十世纪建筑思潮与新材料革命》的著作,并非探讨传统的制图规范或CAD技术,而是以一种近乎考古学家的审慎态度,深入挖掘了二十世纪初至七十年代间,全球范围内涌现的一系列激进建筑理念如何与工业化新材料的突破性应用相互作用,最终重塑了人类居住、工作与思考的空间形态。 本书的核心论点在于,现代建筑的革命并非单纯的风格更迭,而是材料科学、社会哲学与空间几何学三者在高压时代背景下的必然碰撞。它试图揭示,那些我们今日视为理所当然的玻璃幕墙、预制混凝土结构、以及轻型钢架体系背后,隐藏着怎样一场关于“结构诚实性”与“功能至上”的哲学辩论。 第一部:玻璃的僭越与透明性的乌托邦 本书的首卷聚焦于“透明性”这一概念在现代主义建筑中的意识形态重量。我们不再关注图纸上的轴线如何精确地定位支撑点,而是探讨建筑师如何利用玻璃纤维、夹层玻璃和高强度玻璃,挑战了数千年来建筑作为“实体围护结构”的传统定义。 这一部分详细剖析了密斯·凡德罗的“少即是多”理念是如何在芝加哥学派的实践中,从一个美学口号,演变为对结构效率的终极追求。书中穿插了大量的历史文献,揭示了早期工业玻璃制造商与建筑师之间隐秘的合作关系。例如,对于西格拉姆大厦的立面处理,本书着重分析的并非其表皮的比例,而是其背后的热工学考量——在当时技术条件下,如何用金属与玻璃的组合,实现对自然光线的最大化利用,同时抑制热量传递,这在当时是一项近乎不可能完成的任务。 此外,我们还将审视后期的立体主义建筑实践者,如何试图将“动态”和“非欧几里得几何”引入到平面化的玻璃体量中。书中通过对勒·柯布西耶晚期在印度昌迪加尔的设计分析,展示了当现代主义的纯粹性遭遇热带气候的严酷挑战时,材料的选择如何从一种纯粹的理论表达,转变为一种适应性策略。这里,玻璃不再是单纯的“窗户”,而成为了控制光线、湿度和隐私的复杂界面。 第二部:混凝土的“野性”与构形的力量 如果说玻璃代表了现代性的轻盈与对天空的渴望,那么钢筋混凝土(Reinforced Concrete)则代表了二十世纪工程学的重量与雕塑潜力。本书的第二部将重点考察“野性混凝土”(Béton Brut)如何从一种廉价的、快速的结构材料,被提升为一种具有强烈表现力的艺术媒介。 我们避开了对标准配比的机械描述,而是深入探究了诸如菲利克斯·坎德拉(Félix Candela)和奥斯卡·尼迈耶(Oscar Niemeyer)等大师,如何利用双曲面壳体结构和张拉整体结构,将原本沉重的材料,塑造成仿若悬浮或自然生长的有机形态。这部分内容侧重于结构形态学:混凝土的流动性如何在浇筑过程中被“定格”,从而创造出超越传统梁柱体系的视觉张力。 书中通过对具体工程案例的“反向解构”,展示了在没有现代计算机辅助分析的时代,工程师们如何依靠对材料极限应力点的直觉理解和精确的手工计算,来完成这些惊世骇俗的曲线。例如,对西班牙巴塞罗那国际展览馆中那些薄壳结构的分析,着重于其自支撑的逻辑,以及它们如何挑战了垂直承重墙的权威。这不仅仅是关于如何建造,更是关于如何让材料“说出”它自身的结构故事。 第三部:工业化批量生产与“非个性化”美学 二十世纪中叶,随着战后重建的需求,预制化和模块化成为建筑工业化的核心驱动力。第三部分探讨了这种追求效率和标准化的趋势,如何催生了一种新的、具有社会理想的“非个性化”美学。 本书深入研究了“系统建筑”的哲学基础,即如何通过标准化构件的重复组合,实现快速、可负担的住房解决方案。我们关注的焦点在于,建筑师如何在这种严格的标准化约束下,仍然寻找到美学上的突破口。例如,对英国的“预制房屋计划”的分析,展示了看似单调的重复立面背后,如何通过精妙的开口比例和韵律变化,营造出社区的秩序感。 此外,本章还探讨了“结构工业化”对建筑师工作流程的颠覆。工业标准件的引入,意味着设计决策必须在图纸阶段就预先锁定材料的规格、连接方式乃至运输限制。这迫使建筑师必须像工程师一样思考,将装配的可能性视为设计过程的内在组成部分,而非后续的施工环节。这里的“设计”不再是孤立的个体创作,而是对整个供应链和装配逻辑的宏观调控。 结语:从物质到意义的转化 《形塑边界》最终带领读者回到对“现代”的反思。它论证了二十世纪的建筑革命,是通过对新材料的激进使用,对传统力学认知的挑战,以及对社会需求的回应所共同塑造的。本书的价值在于,它提供了一套审视空间形式的批判性框架,使读者能够超越表面的风格标签,去理解那些钢筋、混凝土与玻璃背后,所蕴含的时代精神、工程智慧与哲学挣扎。它是一部献给那些敢于用新材料,挑战旧世界想象力的先驱者的史诗。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的组织结构,虽然逻辑严密,但略显僵硬和线性的叙事方式,让学习过程变得有些费力。它似乎严格遵循着从A到Z的顺序推进,不允许任何跳跃或者交叉参照,这对于习惯于碎片化学习和快速查找特定知识点的现代读者来说,是一个不小的挑战。比如,当我在研究一个关于结构稳定性的章节时,我可能需要立刻对比一下在不同材料下,这个结构的二维表示方法会有何不同。但在书中,我可能需要翻阅好几章,才能找到那个关于材料特性对比的段落。这种过于刻板的章节划分,使得知识点之间的内在联系不够清晰地展现出来。如果能采用更灵活的模块化设计,或者增加大量的交叉引用和情景式案例导入,让读者可以根据自己的兴趣点和项目需求选择性地深入,而不是被动地接受线性灌输,这本书的易读性和学习效率定会大大提高。现在的阅读体验,更像是在完成一项必须通过的考试,而不是享受一次知识探索的旅程。

评分

这本书的深度和广度,在我看来存在一定的失衡。它在基础理论的“深度”挖掘上花了大笔墨,几乎把某个特定领域的理论都挖掘到了极点,这一点是毋庸置疑的。但是,它在“广度”上似乎显得过于狭窄和保守。例如,当代设计已经远远超出了传统的建筑和机械制图范畴,延伸到了服务设计、数字界面、可持续性策略等多个前沿领域。我本期望这本书能至少提供一个框架,说明这些新领域的设计思维是如何建立在扎实的几何和结构基础之上的,或者至少探讨一下,传统制图规范在面对非实体、流动的数字信息时将如何被重塑或挑战。然而,内容似乎完全避开了这些热点和趋势,仿佛现代设计的发展仅仅是围绕着既有的图学体系进行微调。这种对外部世界变化视而不见的态度,让这本书的实用价值和前瞻性大打折扣,读完后我对于如何应对未来的设计挑战,几乎没有得到任何新的启发。

评分

从排版和图示来看,这本书的处理方式显得有些过时了。虽然黑白线条图的清晰度没有问题,线条过渡也十分规整,但整体的视觉呈现缺乏现代感。在数字时代,我们习惯了高分辨率的渲染图、交互式的模型展示,甚至是AR/VR技术对设计成果的预览。这本书里的插图,大多是静态的、平面化的示意图,它们准确地表达了概念,却完全没有传达出设计作品最终应有的空间感和氛围感。我特别期待能看到一些彩色印刷的、表现材料质感和光影效果的高质量图片,比如不同纹理的建筑材料在特定光照下的表现,或者不同设计风格在实际空间中营造出的心理感受。这些视觉信息,对于理解现代设计中“感觉”层面的东西至关重要。目前这些图示,更像是服务于纯粹的几何分析,而忽略了设计中感性、直观那一面的表达需求,使得整本书的“设计感”大打折扣,更像是一本工程手册的副产品。

评分

这本书的语言风格,说白了,就是那种非常“学术腔”的陈述,缺乏一点点与读者进行情感交流的温度。通篇都是严谨的定义、冗长的公式推导,以及对历史文献的频繁引用。读起来的感觉就像是在啃一块口感平淡但营养密度极高的压缩饼干,你明白它说的每一句话都有道理,但真的很难把它读下去,更别提从中汲取什么灵感了。我本来想在其中寻找一些关于创新思维如何突破传统框架的启发,或者是一些关于如何在跨学科合作中建立有效沟通桥梁的见解。然而,我看到的更多是关于不同制图标准之间细微差别的辨析,以及对某个特定历史时期设计规范的细致考证。这种深度固然值得尊重,但对于我这个希望快速吸收有效信息,并将其应用于实际项目决策的读者来说,信息的密度和获取的效率不成正比。如果作者能用更生动、更贴近实际工作场景的语言来阐述这些原理,或许能让读者在理解原理的同时,也能感受到设计过程中的乐趣和挑战,而不是只有枯燥的知识灌输。

评分

这本书的装帧设计倒是挺有意思的,封面那种哑光的质感摸上去挺舒服,配色也挺沉稳的,一看就知道是本正经的学术类的书。拿到手里感觉分量不轻,纸张的厚度也够扎实,感觉能用很久。不过,说实话,刚翻开目录的时候,我的心就凉了半截。我原本是想找一些关于最新的数字媒体艺术设计趋势,或者是一些关于用户体验(UX)设计方法论的深度探讨,甚至是对新材料在室内设计中应用的案例分析。但这本书的章节标题,比如“结构化建模的几何基础”、“投影变换的数学原理”这类,让我感觉像是回到了大学的绘图课。内容似乎非常侧重于传统制图的规范和理论推导,这对于我这种更关注创意落地和前沿技术的从业者来说,吸引力实在有限。我期望看到的是如何利用AI工具辅助设计,或是如何在新兴技术背景下重新定义“设计美学”,但这本书似乎停在了更基础的“如何准确画出线条”的阶段。如果这本书能加入一些关于参数化设计或三维可视化软件在现代设计流程中的实际应用案例,哪怕只是作为附录,可能都会让它增色不少。现在的感觉,更像是一本给专业绘图员编写的工具书,而不是给面向未来的设计师准备的指导手册。

评分

难道自05年以来上过这门课的人都不想登记一下发表一下看法么…………

评分

难道自05年以来上过这门课的人都不想登记一下发表一下看法么…………

评分

难道自05年以来上过这门课的人都不想登记一下发表一下看法么…………

评分

嗯 还可 全面而不具体 大概看看能满足装逼需要

评分

难道自05年以来上过这门课的人都不想登记一下发表一下看法么…………

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有