齐白石的一生

出版者:人民美术出版社

作者:张次溪

页数:223

出版时间:2005-1

价格:15.00元

isbn号码:9787102032498

具体描述

《齐白石的一生》包括：出生在贫农家庭、勤劳正直的家风、多病的幼年、祖父教他识字、枫林亭上学、学画的开始、砍柴牧牛不忘读书写字、悲喜交集的一年、学做木匠的波折、雕花自出新意、奠定了学画的基础、廿七年华始有师、画在锅里煮了、龙山结社、初学刻印的动机、诽誉百年谁晓得等内容。

用户评价

阅读过程中，我最大的感受是，这本书成功地“去神化”了这位艺术大师，将他置于一个真实的历史语境中进行考察，而不是把他塑造成一个不食人间烟火的符号。书中对他在动荡时局中的生存哲学，特别是他如何在政治风云变幻中保持艺术的独立性与尊严，进行了相当坦诚的探讨。作者似乎并没有刻意美化或回避他人生中那些颇受争议的面向，而是以一种冷静的笔触，展现了一个复杂的、充满矛盾的个体形象。例如，他对市场对艺术家影响的讨论，以及齐白石本人在商业价值与艺术追求之间的权衡拉扯，都揭示了那个时代知识分子面临的普遍困境。这种深入骨髓的现实主义关怀，让这本书超越了单纯的艺术评论范畴，触及了文化身份认同和社会责任的议题。对我而言，这更像是一部关于如何在变迁的时代中，保持艺术灵魂纯净的“生存指南”，其思考的深度和广度远超我的预期。

此书在架构上呈现出一种独特的“螺旋上升”结构，它并非完全按照时间线索一板一眼地推进，而是时常在讲述某个特定时期的艺术风格形成时，会穿插回顾他早年间学画的经历，或者跳跃到晚年对同一主题的再次演绎进行对比分析。这种非线性的叙事手法，初读时可能会略感跳跃，但深入下去后，便能体会到作者的匠心所在——他试图展现的是艺术家精神世界的连贯性与演变轨迹，而非简单的时间记录。书中对“衰年变法”的论述尤其精彩，它不仅仅是技法的突然转变，更是对个人生命体验和社会变革的一种艺术化回应。作者引用了大量艺术史学家的观点进行交叉印证，使得对齐白石艺术哲学的解读更加立体和多维，避免了单一的、定论式的评价。尤其是对于他晚年画作中那种“妙在似与不似之间”的境界，书中通过对比不同时期相同题材（比如虾或牡丹）的画作细节，辅以文字分析，做出了极具说服力的阐释。总而言之，这是一部需要静下心来细读，并能提供深刻见解的深度研究作品。

这部传记最引人注目的地方，在于其优美且富有古典韵味的文字表达，读起来简直是一种享受。作者的语言功底极深，遣词造句间常带有文人特有的凝练与韵味，仿佛每一段文字本身都经过了细致的斟酌与推敲，与所描绘的主人公的艺术风格形成了某种微妙的呼应。书中对齐白石画作的描述，已经超越了单纯的色彩、线条和构图的分析，上升到了对意境和气韵的捕捉，例如描述他画的白菜时，能让人感受到那股子“生机勃勃的朴素”，描述他画的虫鱼时，又能体会到水墨中蕴含的灵动与生命力。这种极富感染力的文字，使得即便是对国画不甚了解的读者，也能被其艺术魅力所打动。可以说，这本书的文字本身就是一件精美的艺术品，它不仅记录了一个人的生平，更通过优美的文字，将那个时代艺术家的审美情趣和精神世界，以一种极具感染力的方式，重新展现在当代读者的面前，阅读体验是极其愉悦和充实的。

这本关于艺术巨匠的传记，着实让我沉浸在他那个波澜壮阔的时代背景中，仿佛亲眼见证了一位乡野之材如何通过不懈的磨砺，最终蜕变成影响中国近现代艺术史的大家。书中对于早年生活环境的细腻描摹，尤其是湘西地区的风土人情和传统文化的熏陶，为理解他日后画作中那种淳朴而又充满生命力的“野趣”打下了坚实的基础。作者没有将笔墨仅仅停留在其艺术成就的罗列上，而是深入挖掘了促成这些成就的社会、文化乃至个人精神层面的复杂驱动力。我尤其欣赏作者在叙事节奏上的把控，时而如春风化雨般舒缓地铺陈童年旧事，时而又如山洪爆发般紧张地描述其人生的重大转折点，比如那场著名的“衰年变法”。这种张弛有度的叙事，使得阅读过程充满了代入感，让人不禁思考，在那个剧变的年代，一位传统文人艺术家是如何在坚守自我与顺应时代潮流之间找到那微妙的平衡点的。书中引用的许多珍贵史料和旁人的回忆片段，也极大地增强了传记的真实性和可信度，而非空泛的赞美之词。这本书成功地构建了一个立体、有血有肉的艺术形象，远非我们通常在博物馆展板上看到的刻板印象。

翻开这本书，立刻被那种扑面而来的，近乎口语化的叙述风格所吸引，它没有传统正史传记的板正与拘谨，更像是一位熟悉老先生的晚辈，带着敬意与几分调侃，娓娓道来他那些充满烟火气的人生片段。作者显然花了大工夫去搜集那些关于他生活琐事、乃至一些“小性子”的轶闻，这些细节的堆砌，非但没有冲淡其艺术家的光环，反而使人物形象更加鲜活可亲。比如，书中对他在北京时期与文人圈子交往的点滴描写，那种既渴望被认可又保持着乡土傲气的复杂心态，被刻画得入木三分。我尤其喜欢其中关于他对于“雅”与“俗”的个人理解的探讨，他如何将民间艺术中最质朴的审美趣味，提升到足以登堂入室的艺术高度，这其中蕴含的文化自觉与自信，是值得反复玩味的。这本书的价值，可能并不在于提供一套严谨的学术分析框架，而在于它提供了一种“人”的视角，让我们得以窥见那位“老顽童”在笔墨之外的喜怒哀乐，这使得阅读体验充满了亲切感和共鸣，读完后感觉像是与一位智者进行了一次长谈，收获良多。