永不落幕的古希腊戏剧

出版者:中国国际电视总公司

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:89.0

isbn号码:9787799810867

具体描述

经历了2005年前的古希腊戏剧，现在仍经久不衰地上演于世界戏剧舞台上，它不仅是人类戏剧的起源，也是人类戏剧家的范本。古希腊悲剧是古希腊文学的一种重要形式，在世界文学史上占有重要的地位，它起源于古希腊的“酒神颂”。当时最有名的三大悲剧家是埃斯库罗斯、索福库勒斯和欧里庇德斯，希腊悲尉主要不在于写悲，而在于表现崇高壮烈的英雄主义思想，风格非常雄伟，代表作：《荷马史诗》、《安提戈涅》、《忒拜城》。

作者简介

中央电视台

用户评价

我买这本书本来是想随便翻翻的，没想到被它那种强烈的“在场感”所吸引，完全放不下手。作者的文字具有一种独特的节奏感和戏剧张力，读起来简直就像是在剧场前排正襟危坐，等待着幕布拉开。他不仅仅是在描述“发生了什么”，更是在描绘“那种氛围是如何形成的”。比如，当描述到某个重要转折点时，文字的密度会骤然增加，句子结构也变得更加紧凑有力，读者能真切地感受到角色内心的煎熬和命运的不可抗拒。这种文学性的表达，对于一个长期阅读纪实性历史书籍的人来说，简直是一股清新的气息。它让我体会到，历史事件和人物的复杂性，只有通过富有感染力的语言才能真正被传达，而这本书无疑是做到了这一点。它让我对“讲述故事”这件事本身产生了新的敬畏。

这本书的学术严谨性令人印象深刻，但更难能可贵的是，它完全没有陷入学院派的僵化窠臼。我注意到作者在引用大量一手史料和考古发现的同时，非常注重论证的逻辑性和观点的可接受性。他不像有些学者那样急于下定论，而是会详细地呈现不同学派对同一问题的争论焦点，这让整个阅读过程充满了思辨的乐趣。举个例子，书中对悲剧“净化”（Catharsis）的探讨，不仅引用了亚里士多德的原文，还对比了后世各种流派的解释，最终给出了一个非常中肯和具有洞察力的总结。这种开放又审慎的态度，使得这本书既能满足专业研究者的需求，也能让初学者建立起一个扎实可靠的知识框架。我可以肯定，这本书是近年来市场上少有的，能够平衡学术深度和普及广度的高质量著作，其参考文献列表本身就是一份宝贵的资源库。

说实话，我对西方古典文学一直抱着一种敬而远之的态度，总觉得那些名字和神祇太复杂，光是记住他们的爱恨情仇就够烧脑的了。然而，这本书的叙事方式彻底颠覆了我的看法。作者仿佛是一位技艺高超的导游，他没有直接把晦涩难懂的文本堆砌上来，而是将那些遥远的故事串联成了一条清晰流畅的线索。他巧妙地引入了许多现代的视角和分析，使得那些流传千年的悲喜剧不再是冰冷的文字记录，而是充满了人性的挣扎与光辉。我尤其欣赏作者在阐释某些哲学思辨时的那种耐心和清晰度，即便是涉及到命运、自由意志这些宏大命题，他也能用日常化的语言去解释背后的核心冲突。读完后，我竟然有了一种想要去翻阅原著的冲动，这对于一个原本只求了解个大概的读者来说，是极大的肯定。这本书成功地架起了一座连接古代智慧与现代心灵的桥梁。

这本书的插画简直是艺术品！我本以为这只是一本普通的历史类读物，没想到每一页都精心设计，那些对古代场景和人物的描绘，色彩饱满，线条流畅，仿佛能把我瞬间拉回到那个光辉灿烂的时代。尤其是对雅典卫城和帕特农神庙的细节刻画，那种宏伟和肃穆感扑面而来，看得我手心直冒汗。作者在文字描述和视觉呈现之间的平衡把握得非常好，文字的深度和插画的直观性完美结合，使得即便是对建筑学或艺术史不甚了解的读者，也能通过这些精美的图画，对古希腊的社会风貌和审美情趣有一个立体的认知。我特别喜欢其中几幅描绘古希腊剧场演出现场的场景，人物的表情、服装的质感，以及光影的运用，都透露出一种古典主义的庄重与热烈，读起来简直是一种享受，而不是枯燥的学习。这本书的装帧设计也十分考究，拿在手里沉甸甸的，感觉就像捧着一件文物。强烈推荐给所有对视觉艺术和历史有追求的朋友们。

这本书的结构组织非常巧妙，它没有采取严格按时间顺序排列的线性叙事，而是采取了一种主题式的切割。比如，它会用一个章节专门探讨“古希腊社会中的女性角色在戏剧中的投射与限制”，下一个章节可能就聚焦于“从科林斯到罗马的剧场形制演变”。这种灵活的组织方式，避免了内容的冗长和重复，反而能让读者从不同的侧面、以多维度的视角去理解和审视古希腊文化的核心精神。每一次跳转都像是打开了一个新的观察窗口，总能发现此前忽略的联系。这种非线性的、网状的知识建构方法，极大地提升了阅读体验的丰富性和耐读性。我发现自己会因为对某个特定主题的兴趣，而反复在不同章节之间跳转查阅，这种互文性的阅读过程，反而加深了对整体内容的理解，让人忍不住想“再看一眼”。