片头大地震

作者:张妍焱

页数:414

出版时间:2006-1

价格:68.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787801723635

具体描述

本书重点讲解利用三维软件和合成软件的简单操作命令来实现复杂的视觉效果，通过作者在实际工作中的真实案例，详细的讲述每个作品的创作思想，同时介绍了After Effect和Combustion在后期合成中的使用技巧，以及3ds max在电视栏目包装设计制造中的应用。本书每一个实例的制作过程，都能使读者举一反三，开阔思路，使应用软件真正成为影视包装设计的强有力的工具，更好的实现自己的创意。对于刚入这一行的朋友，可以通过了解每个作品的创作思想走出误区，快速入门。

　　本书是一本累积了作者多年实战经验的影视动画书籍，重点讲解利用三维软件和合成软件的简单操作命令来实现复杂的视觉效果，通过在实际工作中的真实案例，详细地讲述每个作品的创作思想，同时介绍了After Effects和Combustion在后期合成中的使用技巧，以及3ds max在电视栏目包装设计制作中的应用。

　　本书共分为两大部分：第一部分主要介绍影视制作的基础知识，以及常用软件各自的特点，包括第1～4章；第二部分主要是以作品实例详细讲述制作过程，也是本书的重点部分，包括第5～7章。

　　本书面向初、中级用户编写，旨在帮助读者用较短的时问快速熟练地掌握电视栏目包装设计制作的技巧，并开拓创意思路和提高设计质量。对于刚入这一行的朋友可以通过了解每个作品的创作思想走出误区，快速入门。

　　本书配套光盘内容为部分实例文件，关于赠送的3dsmax 6视频教学文件请到WWW．b-xr．corn网站下载。

用户评价

这本书的叙事节奏简直是教科书级别的示范，从一开始的平稳过渡到中间层层递进的紧张感，再到最后那场蓄谋已久的高潮，作者对时间把控的精准度令人叹为观止。我尤其欣赏作者在构建宏大场面时，依然没有忽略个体的情感细节。比如，描绘某个重要转折点时，笔锋突然转向一个次要人物的内心独白，那几段文字虽然篇幅不长，却像一把精准的手术刀，剖开了人物在巨大压力下的脆弱与坚韧，让整个故事的基调瞬间变得厚重起来。这种对比的运用，让读者在惊心动魄的主线之外，还能体会到人性的复杂光谱。整个阅读过程中，我几乎无法放下手中的书，因为每一页似乎都在承诺一个更大的秘密或一次更猛烈的冲击，成功地将我牢牢地锁在了故事情节之中，直到最后一页的最后一句话，才让我有种如释重负却又意犹未尽的感觉。这本书的结构如同一个精密的钟表，每一个齿轮都咬合得天衣无缝，驱动着情节向前狂奔，是那种读完后会让人回味很久，并开始琢磨作者是如何设计出如此巧妙布局的佳作。

这本书最让我感到惊喜的是它对于“人性边界”的探索，这远超出了我最初对一部情节驱动小说的预期。它没有简单地将角色划分为绝对的好人或坏蛋，而是将所有人都置于一个道德的灰色地带，让他们在极端环境下做出艰难的抉择。每一次“看似正确”的选择背后，都隐藏着巨大的代价和无法弥补的遗憾。我特别欣赏作者对动机的挖掘，那种深入到潜意识层面的剖析，使得即便是最令人不齿的行为，也能找到其合理化的根源，尽管我们内心深处仍无法认同。这种对人性的“同情式审视”，让读者在阅读过程中不断地进行自我反思：如果是我，我会怎么做？这种强烈的代入感和伦理拷问，让故事的张力不仅仅停留在外部冲突上，更深入到了读者的内心深处。它迫使我们直面自身在压力下的反应模式，是那种能让人在合上书本后，依然久久沉浸于对自身行为准则进行审视的作品。

从文学技巧的角度来看，这本书的语言风格变化多端，极具挑战性，同时也充满了趣味性。作者的词汇量显然是惊人的，他能将原本平实的概念用一种前所未有的角度重新阐述出来，常常让人拍案叫绝。更值得称赞的是，作者似乎能根据不同人物的身份和心境，无缝切换叙事腔调。比如，在描述一个老学者的内心挣扎时，语言是晦涩而充满哲理性的，充满了对存在意义的追问；而转到年轻主角的视角时，语言则变得简洁有力，充满了动词和即时的反应，节奏感极强。这种切换带来的阅读体验是极其丰富的，就像在聆听一场由不同乐器演奏的交响乐，时而庄重，时而轻快，绝不单调。这种对语言驾驭能力的展示，表明作者不仅仅是在讲述一个故事，更是在进行一场高水平的文字实验。对于那些追求文字美感和叙事创新的读者来说，这本书无疑提供了一场盛宴。

这本书的伏笔设置，简直可以拿来做案例分析了。它不是那种在最后一章才突然抛出的惊天大反转，而是像一条条若有似无的细线，从故事伊始就悄然编织在叙事背景之中，直到故事的后半段才逐渐清晰显影。我特别留意了那些看似无关紧要的对话片段和环境细节，事后回头看，它们无一例外地都承载了关键信息。作者的厉害之处在于，他能将这些线索隐藏得如此自然，以至于读者在第一次阅读时只会觉得它们是增加真实感的“背景噪音”，而不会警觉到它们的重要性。这种高超的“信息管理”能力，让重读体验变得无比美妙，你会惊叹于作者布局的缜密和远见。每一次不经意的重读，都能发现之前被忽略的、闪烁着智慧光芒的细节，这无疑是优秀文学作品的标志之一。它奖励了那些用心阅读、细致观察的读者，让阅读本身变成了一场探索解谜的乐趣。

我不得不说，这本书在氛围营造上的功力深厚得有些吓人。它并不是那种依靠大量直接的感官刺激堆砌出来的“惊悚”，而是通过对环境、光线、声音乃至沉默的精妙描绘，构建出一种渗透骨髓的、缓慢发酵的压迫感。你甚至能在文字中闻到那种潮湿、陈旧的气味，感受到空气中弥漫的尘埃和不安。作者似乎深谙“留白”的艺术，很多关键的冲突和转折，都没有被铺陈得过于直白，而是通过人物的眼神交流、不经意的动作或者一段异常冗长的环境描写来暗示。这种“不言而喻”的力量是极其强大的，它迫使读者必须调动自己的想象力和代入感去填补那些空白，使得每一次的“顿悟”都带着强烈的个人体验色彩。我时常停下来，合上书本，仅仅是回味刚才读到的那段场景描述，那种深入骨髓的沉浸感，远超出了许多直白描写带来的短暂刺激。这本书的文字，更像是一种经过时间淬炼的威士忌，初尝平淡，后劲十足，让人沉醉其中，久久不能自拔。