长沙窑:大唐文化辉煌之焦点 (精装)

出版者:湖南美术出版社

作者:李效伟

页数:0

价格:286.0

装帧:精装

isbn号码:9787535619273

具体描述

上部拙作《长沙窑珍品新考》1999年发表，于2000年获国家图书最高奖——“中国图书奖”殊荣，在文物博古界、古陶瓷研究界引起较大反响。它揭开了长沙窑装饰艺术的神秘面纱，提升了长沙窑在世界古陶瓷史上的历史地位，推动了新一轮长沙窑热的兴起。2002年长沙市申报长沙窑遗址为世界文化遗产；2003年中国古陶瓷研究会年会暨长沙窑国际研讨会即将在长沙召开；此前长沙窑研究会宣告成立；一部全面反映长沙窑研究成果的大型画册已列入2004年出版计划。以上有关长沙窑的大事，本人是推动者和参与者。当然，《长沙窑珍品新考》也起了一定的作用，因为它是一个新的平台。

拿起笔写第二部长沙窑专著，一是因为从1999年第一部截稿至今，又有大量资料积累，又有新的面纱被揭开，又有新的课题待研究。二是因为我力荐和力争的长沙窑国际研讨会将在长沙召开，我拿什么礼物去见我最想见的老师们?还是再交一份作业请专家们批改吧!三是天公作美，“非典”肆虐期间我在上海做肾切除手术，病休之时正是我静下心来思索和笔耕的最好时机，其中有多少完成课题的欢愉，冲淡了病魔对躯体和精神的摧残。但更主要的原因，是长沙窑这座伟大的艺术王国把我吞没了，它那带有异国情调的丰富的文化内涵已渗入我的血液之中。

目录信息

前言
长沙窑与佛教文化的渊源
（一）以禅入画
（二）以禅人书法，以禅入诗
（二）以禅入形
（四）长沙窑模印贴花纹饰中有着浓厚的佛教文化色彩
长沙窑与伊斯兰教文化的渊源
（一）长沙窑瓷为什么能成为“海上陶瓷之路”的天之骄子
（二）阿拉伯文与书法艺术
（三）胡壶造型的穿带壶系列
（四）永恒的铜红釉装饰艺术
（五）点彩装饰是典型的伊斯兰风格
（六）大写意抽象画及图案画系列
（七）伊斯兰风格模印贴花
长沙窑与传统文化的渊源
（一）长沙窑诗文的社会文化背景
（二）长沙窑题记的文化内涵
（三）长沙窑商业铭文的文化品位
（四）长沙窑纪年记事铭文的文化脉络
（五）长沙窑与酒文化
（六）长沙窑与茶文化
（七）长沙窑与灯文化
（八）长沙窑与世俗文化
附录
李效伟长沙窑藏品鉴赏评议会纪要
藏品评议清单
编后
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书的装帧设计简直是视觉的盛宴，拿到手里就能感受到那种沉甸甸的分量，一看就是用心打磨的作品。封面那深沉的靛蓝色调，配上烫金的书名，在光线下低调地散发着一种历史的厚重感，仿佛一瞥之下就能穿越回那个盛世大唐的繁华景象。内页纸张的选择也非常考究，那种微哑的光泽度既保护了视力，又完美地承载了那些精美的插图和文字的排版。特别是那些关于器物纹饰的特写镜头，细节之丰富，色彩还原之真实，让我这个业余爱好者都忍不住要对着图册细细摩挲，研究每一笔釉色的流转和泥胎的质感。装帧的工艺处理上，那种精装书特有的书脊的挺括和覆膜的细腻触感，都让人觉得这不是一本普通的书籍，而是一件值得收藏的艺术品。这种对实体书品质的极致追求，本身就是对所记录文化的一种尊重和致敬。每一次翻阅，都是一种仪式感的享受，让人更加期待其中蕴含的深度知识。

这本书的排版设计，称得上是现代书籍设计中的典范了。它成功地做到了图文并茂，而且图文之间的配合是经过深思熟虑的，而非简单的插图堆砌。在描述某一种特定器型时，往往会用大跨页的彩色高清图来展示其形制和细节，紧接着的文字段落便会精准地解析该图册所反映的工艺要点或文化内涵。这种视觉和文字的有效互补，极大地降低了理解复杂历史和技术细节的门槛。更让我感到贴心的是，那些重要的历史背景资料和技术词汇的解释，都被巧妙地安排在了页边或脚注中，不打断主线阅读的流畅性，但需要时又能随时查阅，整体阅读体验非常顺畅流畅，显示了编辑团队对读者体验的细致考量。

作为一名对古代陶瓷史略有涉猎的读者，我必须说，这本书在资料的广度和深度上，展现出了令人惊叹的学术功底。它不仅仅停留在对“长沙窑”这个地理概念的描述，而是深入挖掘了它在唐代整个南方陶瓷体系中的独特地位和辐射影响力。书中对于不同时期、不同窑口的器物风格的对比分析，特别是对中晚唐时期外销瓷特征的详尽论述，提供了很多新颖的视角。我注意到作者似乎在考证一些长期以来存在争议的断代问题上，提出了新的证据链支撑，这些严谨的考证过程，体现了研究者严谨的治学态度。即便是那些看似枝微末节的器足处理、泥料配方的探讨，都能够串联起更宏大的贸易路线和文化交流的历史图景，让人有豁然开朗之感。

这本书的叙事手法非常引人入胜，作者完全没有采取那种干巴巴的学术论述方式，而是用了一种近乎“讲故事”的笔触，将长沙窑的历史脉络和技术革新娓娓道来。我尤其欣赏其中对于工匠群像的刻画，不仅仅是冰冷的数据和出土记录，而是想象他们如何在那个时代的熔炉边劳作，如何将对美好生活的向往融入到每一件器物之中。这种人文关怀，让冰冷的考古发现瞬间有了温度和鲜活的生命力。行文间偶尔穿插的那些富有诗意的描述，比如对釉色“宛如初雪融化后留下的琉璃光泽”的赞叹，极大地提升了阅读的愉悦感，使得即便是那些涉及复杂烧制工艺的章节，读起来也毫不晦涩，反而充满了一种探索未知的乐趣。这种平衡文学性和专业性的能力，非常难得。

这本书最让我震撼的，是它成功地将一个地域性的、曾经相对“小众”的考古发现，提升到了一个可以与主流的唐代文化研究对话的高度。它巧妙地论证了长沙窑在那个多元开放的时代中，作为文化交汇点所扮演的“焦点”角色，它不仅仅是烧制瓷器的地方，更是技术、艺术和商业思想碰撞的熔炉。书中对器物上所见到的异域元素，如西亚风格的纹饰被融入到本土审美中的过程，分析得入木三分，深刻揭示了丝绸之路对内陆文化渗透的深度和广度。读完全书，我不仅对长沙窑有了全面而深刻的认识，更对整个唐代那种海纳百川、气象万千的文化自信，有了更具体、更实物化的感知和理解，这是一次收获颇丰的心灵之旅。

上世纪中期，湖南长沙北郊发现铜官窑遗址，之后在印尼海底沉船、东欧西欧等地陆续发现大量“长沙窑”瓷器，显示了唐代文化和艺术输出的辉煌。因商业的需要，长沙窑瓷瓶上题有很多通俗易懂的唐诗，而这些诗作多佚作者名，为《全唐诗》所不载。 18.22✔

私人收藏

私人收藏

上世纪中期，湖南长沙北郊发现铜官窑遗址，之后在印尼海底沉船、东欧西欧等地陆续发现大量“长沙窑”瓷器，显示了唐代文化和艺术输出的辉煌。因商业的需要，长沙窑瓷瓶上题有很多通俗易懂的唐诗，而这些诗作多佚作者名，为《全唐诗》所不载。 18.22✔

私人收藏