现代艺术设计基础教程-速写技法

出版者:苏州大学

作者:金纬

页数:122

出版时间:2005-1

价格:32.00元

isbn号码:9787810904520

具体描述

《速写技法》内容简介：人类进入2l世纪，科学技术不断迅猛发展，许多我们以前只能靠想像或者根本没有想到的东两今天已经变成了现实，譬如数码相机，它给人们带来的欢娱和方便真是太多了。然而不知是人类昕特有的共性还是别的什么，旧的或是自己用惯了的东西总不舍得丢掉。对于画家来说就是速写，因为速写是画家心灵的写照，是画家通过对生活长期观察和积累的结果。他的画不是纯客观的翻版，而是有重点、有主次、有处理的艺术作品，是画家情感的真实流露。速写本身具有独立的审美价值，是美术表现的具体形式之一，因此它不可能为其他形式所替代。

速写是最便于操作的艺术形式，它可以使作者随时随地地把自己的所见所感记录下米，用心灵去体会，用画笔去记载。因此我们还是提倡大家多画速写，用画笔去记载。凶为速写给我们的生活带来那么多快乐和回忆，给我们的创作带来那么多灵感，使我们的绘画技巧日臻成熟，也使我们对生活充满了自信。

《速写技法》针对在校的美术专业和设计专业的学生，介绍了速写的表现形式和方法，以及运用各种工具的效果。从人体的基本比例、结构的运动规律出发，借用美国画家佐治?伯里曼的几幅范图，简明扼要地予以说明，通俗易懂。强调速写的观察方法，并结合速写练习的基本要领，从慢到快、从静到动、由简入繁、从单个人物到组合人物循序渐进。在风景速写方面，《速写技法》主要介绍了铅笔和钢笔的速写表现方法，强调了构图和透视的作用，并以小图范例介绍了作画的方法和步骤。在欣赏部分，我八特别选择了一些大师的作品和一些有代表性的速写，并加以个别评点和说明，图文并茂，供读者在欣赏的同时学以致用。

《速写技法》适合于美术专业和建筑、规划、园林等设计类专业的学生学习和参考，以及美术爱好者自学之用。

用户评价

老实说，我之前对“速写”的理解非常片面，总觉得那是专业画家用来快速记录草稿的工具，离我这个业余爱好者有点远。《现代艺术设计基础教程-速写技法》彻底颠覆了我的认知。这本书的语言风格非常亲切，就像朋友在和你聊天一样，一点也没有学究气的说教。作者用大量的真实案例和生动的比喻，解释了速写在现代艺术设计中的重要性，从最初的观察方法，到如何运用不同的线条和笔触来表达不同的质感和情绪，再到如何通过速写来理解和表现空间结构。我最喜欢的是书中关于“视觉语言”的解读，作者强调速写不仅仅是画出看到的，更是画出你想表达的。这让我开始思考，我的每一笔线条，每一个形状，是否都在传递我想传达的信息。书中的练习题也很有趣，不是那种枯燥的临摹，而是鼓励我去观察生活中的各种事物，用自己的方式去记录和表达。这本书让我觉得，艺术设计并没有那么高高在上，速写也并非遥不可及，它是一种人人都可以掌握的、与世界对话的有趣方式。

这本书真是让我眼前一亮！作为一名对艺术设计充满热情但又觉得无从下手的新手，我一直渴望找到一本能够真正帮助我入门的书籍。市面上很多教程要么过于理论化，要么就是简单罗列技巧，缺乏系统性的指导。《现代艺术设计基础教程-速写技法》则不同，它以一种非常直观且富有逻辑的方式，将抽象的艺术设计概念转化为易于理解和实践的速写技法。我特别喜欢书中对于“观察”这个核心环节的强调，作者用生动形象的语言和大量的范例，教会我如何真正去看待事物，如何捕捉对象的本质特征，而不是仅仅停留在表面的描摹。从最初的线条训练，到形体构成，再到光影的表现，每一步都衔接得非常自然，让我感觉自己在一步步建立起扎实的绘画基础。而且，书中穿插的许多设计案例分析，也极大地拓展了我的视野，让我看到了速写技法在实际设计中的巨大潜力，比如如何用快速的线条勾勒出富有创意的产品草图，或者如何通过速写来表达空间感和氛围感。这本书不仅仅是一本教我画画的书，更像是一位循循善诱的导师，引导我进入一个全新的艺术世界，让我对“设计”有了更深刻的理解和更浓厚的兴趣。

说实话，我对“艺术设计”一直抱有一种敬畏感，总觉得那是需要天赋和长期训练才能掌握的技能。《现代艺术设计基础教程-速写技法》这本书，则以一种非常包容和友好的姿态，向我展示了艺术设计的魅力。它没有一开始就灌输复杂的理论，而是从最基础的“看”开始，教我如何用眼睛去发现美，用手去记录美。我特别喜欢书中对于“情绪表达”和“个性化风格”的引导。作者鼓励我在速写中加入自己的感受和思考，让每一幅画都带有独特的“我”的印记。书中的案例也非常多样化，从日常生活中的静物，到充满想象力的场景，再到抽象的图形组合，都展现了速写的无限可能性。我曾经觉得速写只能画出“东西”，但这本书让我明白，速写更能够画出“感觉”。这本书就像一位耐心的向导，一步步带领我走进一个充满创造力的世界，让我开始享受用线条和形状表达自我的过程。

作为一名在职的设计师，我每天都在和各种设计项目打交道，但有时候会感觉自己的创意陷入瓶颈，或者在沟通设计理念时显得力不从心。偶然在书店看到了这本《现代艺术设计基础教程-速写技法》，抱着试试看的心态买了回来。这本书的内容对我来说，简直是恰逢其时。它没有停留在基础的绘画技巧层面，而是将速写上升到了思维和沟通的维度。书中对于“快速捕捉”和“信息提炼”的阐述，让我深刻认识到速写作为一种高效的设计工具的价值。我学会了如何通过结构化的速写来分析和理解复杂的对象，如何用简洁的线条来表达设计的重点和亮点，以及如何通过多样的速写形式来向团队或客户清晰地传达我的设计想法。书中的许多技巧，比如“负空间利用”和“意象化表达”，都为我的日常工作提供了新的启发。这本书让我觉得，速写不仅仅是“画得快”，更是“想得快”、“说得快”，是一种能够加速设计流程、提升设计效率的利器。

我是一名自由插画师，虽然有一定的绘画基础，但总觉得在概念表达和创意发散方面还有提升空间。在偶然的机会下，我翻阅了这本《现代艺术设计基础教程-速写技法》，立刻被其独特的视角和深厚的功底所吸引。这本书并没有局限于传统的素描训练，而是将速写定位为一种强大的设计思维工具。作者非常擅长引导读者从“意”出发，如何通过快速的线条和简单的形状来提炼设计理念，如何快速捕捉灵感并将其转化为视觉语言。我尤其欣赏书中关于“动态速写”和“概念草图”的章节，这部分内容为我打开了新的思路。我学会了如何用更自由、更富有表现力的笔触来描绘人物、场景甚至抽象概念，如何运用速写来快速探索不同的设计方向，以及如何通过多角度、多视点的速写来丰富作品的层次感。书中提供的许多练习方法都非常实用，而且鼓励读者进行大量的实践和尝试，而不是害怕犯错。这本书让我意识到，速写不仅仅是为了画得像，更是为了在短时间内有效地沟通和验证想法。这对于我这种需要不断创新和快速产出的工作者来说，简直是如获至宝。