中国彩色童话

出版者:未来出版社

作者:王宜振

页数:192

出版时间:2005-12

价格:18.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787541728600

具体描述

宜振的童话是寓于诗意的创造。他的童话有着新颖的视角，这种眼力即诗人的天赋和气质。他所表达的爱、善与美，是诗人心灵深处的自然进发。仍以一个诗人的胸怀拥抱生活，因而处处流露出他对弱者的关怀，对和谐的追求。《古怪的琴声》，琴声不仅让人和猫蛮得年轻，也让所画的房子、家具变得年轻。这是一首艺术的赞美诗。《走进夏天的小雪人》，像在倾听一首母爱的颂歌；母爱是无声的教育，它让我们学会感恩、学《会唱歌的小木屋》，像在倾听诗人的咏唱，诗人的歌贯穿全篇；诗人的歌像乐曲中的变奏，推进着情节，深化着主题。作者是在“歌唱”一个童话故事。……等等。

用户评价

如果用一个词来形容《沙海旅人的回音》，那就是“苍凉”。这本书完全颠覆了我对传统奇幻设定的认知。它发生在一个被无尽黄沙吞噬的世界，文明的遗迹深埋在沙丘之下，人们依靠对古老水源的记忆和对风暴的敬畏生存。作者几乎没有使用任何传统的魔法元素，取而代之的是一种基于环境和心理的“奇迹”——比如通过特定的吟唱声波来暂时驱散沙尘暴的古老技艺，或者人们通过梦境来预测地下水脉的流动。叙事角度非常独特，它采用了多重“回音”的结构，每一章都是不同角色在同一历史事件后留下的口述记录或碑文残片，这些记录相互矛盾，相互补充。这迫使读者必须主动地去构建那个“真实”的事件，充满了考古的乐趣。我特别佩服作者对“时间感”的把控，在那个沙化的世界里，千年和一日的界限似乎变得模糊，人们的生活被拉得很长，充满了对永恒的渴望与徒劳。这本书的语言带着一种干燥的诗意，每一句都像是从风化的岩石上被刻下的箴言，它探讨的不是征服世界，而是如何在一个几乎不可生存的环境中，保持住人性中那一点点微弱而坚韧的光芒。

说实话，拿到这本《迷雾之中的航线图》，我差点就想退货。封面是那种非常老派的、印着陈旧航海日志图样的设计，内页的字体也小得可怜，阅读体验称不上友好。然而，一旦你沉浸进去，就会发现这简直是一部关于“迷失”与“回归”的史诗级航海冒险。它不是那种激情四射、充满爆炸和追逐戏的爆米花小说。作者似乎对十九世纪末蒸汽船时代的机械原理有着近乎偏执的研究，书中充斥着关于船体结构、风向计算、经纬度校正的详尽描述，初读时会让人感到枯燥，但细细琢磨，这些技术细节反而构筑了一个无比真实、令人信服的冒险世界。主角是一位被流放的年轻工程师，他必须驾驶一艘性能半废的船只，穿越一片传说中没有地图的南太平洋海域，去寻找一个可能根本不存在的群岛。这本书最精彩的地方在于对“孤独”的描摹。长达数月的海上漂泊，与外界彻底隔绝，人物的内心独白细腻而残酷，充满了对人性和道德的拷问。读到中期，我几乎能体会到那种望不到边际的蓝色带来的巨大压迫感。它更像是一部关于人类如何在极端环境中保持理智和信仰的哲学寓言，与其说是冒险故事，不如说是对自我精神疆域的探索。文字风格冷峻而有力，如同冰冷的船舷钢板，直击人心。

这本厚厚的精装书，封面设计得极其素雅，几乎没有多余的装饰，只有一行烫金的小字——《星辰的低语》。初拿到手时，我有些疑惑，名字听起来像是某种宇宙科幻或者深奥的哲学著作，但翻开第一页，映入眼帘的却是一幅细腻得令人心惊的古代宫廷画卷。故事的主线围绕着一位年轻的宫廷画师展开，他似乎拥有能“捕捉”灵魂色彩的奇特天赋。作者的笔触极其精准，对于十八世纪某个东方王朝的礼仪、服饰乃至空气中弥漫的香料味道，都描绘得栩栩如生。我仿佛能闻到那股沉香木的微醺，感受到丝绸拂过皮肤的触感。情节的推进并非一蹴而就，而是像慢火熬煮的汤药，需要静下心来细细品味。其中有一段描绘画师为一位失宠的贵妃作画像的场景，寥寥数语，却将人物内心的无奈、挣扎与对过往荣华的留恋刻画得入木三分，那种无声的悲剧感，比直接的控诉更具穿透力。全书的叙事节奏舒缓，更像是一部慢镜头下的历史沉思录，探讨了艺术与权力、美与消逝之间的永恒张力。我尤其欣赏作者对于环境光影的描写，它不仅仅是背景，更像是人物情绪的放大镜。读完后，合上书本，心中留下的不是情节的跌宕，而是一种对逝去时光的温柔怀想，那种感觉，如同老唱片播放完毕后，留下的悠长余音。

我必须承认，我花了好几天时间才真正进入《七个季节的守墓人》的世界，这书的开篇处理得相当晦涩，几乎没有直接交代人物和背景，更像是一组破碎的、充满象征意义的片段集合。它讲述了一个关于“记忆的继承”的魔幻现实主义故事。故事设定在一个常年被浓雾笼罩的欧洲小镇，镇上有一群世代相传的“守墓人”，他们的职责不是安葬逝者，而是“收集”那些被遗忘的、带有强烈情感色彩的记忆碎片。作者的叙事结构非常跳跃，时间线被故意打乱，你得像拼图一样，将那些关于失踪的恋人、未完成的乐章、或是某次雨夜的争吵，努力拼凑出事情的真相。我特别喜欢作者构建的那个“记忆市场”，在那里，人们可以用自己的平静换取别人的狂喜，这种交易的设定充满了道德困境和黑色幽默。阅读过程中，我经常需要停下来，回溯前几章的内容，试图理解某个突然出现的符号究竟代表着什么。这本书的魅力在于它对潜意识的探索，它让你开始反思：我们现在拥有的“自我”，究竟有多少是真实的，又有多少是别人遗留下的幻象？对于喜欢结构复杂、需要深度解读的读者来说，这无疑是一场智力与情感的双重盛宴。

《高塔上的秘密信件》这本书，给我的第一感觉是“优雅的残忍”。它不是那种大张旗鼓地展现血腥或暴力的作品，但它通过对极度精致的生活和人物之间微妙权力游戏的描绘，营造出一种令人窒息的紧张感。故事发生在一座与世隔绝的、垂直向上延伸的巨大高塔里，塔内有着森严的等级制度，不同楼层的人过着截然不同的生活。核心情节围绕着一封被藏匿多年的信件展开，这封信揭示了高塔建立之初的那个不光彩的秘密。作者对场景的描绘极为精细，比如描绘底层居民依靠收集高层掉落的食物残渣维生的场景，与顶层贵族对纯净空气的病态追求，形成了尖锐的对比。我尤其欣赏作者在对话中埋设的伏笔和暗语，那些看似礼貌性的问候背后，往往隐藏着致命的威胁或长期的算计。阅读过程就像是在进行一场高风险的外交谈判，你必须时刻警惕，因为任何一个不经意的回答都可能导致角色的陨落。这本书让我深刻体会到，最深的恐惧往往不是来自外部的威胁，而是来自内部秩序的崩塌和信任的瓦解。它的节奏紧凑，信息量巨大，读完后感觉像经历了一场精密复杂的心理博弈。