儿童彩笔画-提高篇(下)

出版者:湖北美术出版社

作者:石瑛

页数:0

出版时间:2006-05-01

价格:10.0

装帧:简裝本

isbn号码:9787539418377

用户评价

作为一位陪读的家长，我最看重的是这本书的易读性和互动性。我们不需要请专门的美术老师，光是跟着书本的步骤走，就能达到非常好的效果。它的讲解语言非常口语化，没有太多生硬的术语，即便是比较抽象的概念，也能用孩子容易理解的比喻来阐述。每完成一个阶段的小练习，都会有一个“小小成就展示”的环节，这极大地增强了孩子的成就感和继续学习的动力。最棒的是，它不是那种“一刀切”的教学模式。在展示了标准画法之后，后面总会鼓励孩子“现在轮到你，加入你自己的想法！”、“试试用三种你喜欢的颜色来改造这个场景”。这种开放式的结尾，让孩子明白艺术创作没有绝对的对错，只要表达了自己的情感和想法，就是成功的。这种对孩子个性的尊重，在很多传统的教材中是很难看到的。

我必须得夸赞一下这本书在“进阶”方面的处理方式，这才是它区别于市面上其他同类书籍的核心价值所在。很多“提高篇”的书籍，无非就是把复杂的图案换了个背景，或者增加了更多的细节描绘，缺乏体系化的提升路径。但这一册，它似乎跳出了单纯“画什么”的层面，开始深入探讨“怎么画才能更有感觉”。比如，书中有一个章节专门讲了如何通过笔触的轻重缓急来表现物体的质感，例如表现丝绸的光滑和石头表面的粗粝，那真是太精妙了。我原本以为彩笔的笔触变化有限，但书里展示的那些细腻的纹理效果，完全颠覆了我的认知。它真正教的不是技巧，而是一种观察世界的方式，引导孩子去留意光线、阴影和材质在不同物体上的表现，这种思维层面的提升，远比学会画一个具体的太阳花要宝贵得多。

这本书简直是艺术启蒙的宝藏！我是在给家里那个精力旺盛的小家伙找点能让他安静下来的活动时，偶然间发现了它。说实话，一开始我只是抱着试试看的心态买的，没想到效果出奇地好。它不是那种枯燥的填色书，而是充满了引导性，教孩子如何从简单的线条过渡到复杂的构图。比如，书中对色彩的运用讲解得非常到位，不是简单地说“用红色”，而是会告诉孩子“红色可以代表热情和活力，试试用它来描绘一个奔跑的小动物”。这种潜移默化的引导，让孩子在绘画的过程中，不仅仅是在动手，更是在动脑思考。我观察了好几次，他拿着彩笔，眼神里充满了专注和探索欲，不再是以前随便涂鸦一通了事。最让我惊喜的是，书中的一些小技巧，比如如何用交叉排线来表现阴影，我都觉得非常专业，怪不得名字里带有“提高篇”的字样，这绝对是为那些已经掌握了基础，想要更进一步的小画家量身定制的。我们家现在连大人都忍不住会拿起笔来跟着比划几下，亲子时光都变得有质量多了。

自从孩子开始深入学习这本书的内容后，我发现他对周围环境的敏感度明显提高了。以前出门，他可能只关注到玩具店或者游乐场，现在他会主动停下来观察一棵树的枝杈形态，或者一片云朵的层次结构。这本书的某些示范案例，取材于日常生活中的常见事物，比如公园的长椅、路边的野花，但通过彩笔的独特表现手法，把这些普通场景描绘得充满了诗意和生命力。这种审美能力的提升是无价的。它成功地将“艺术”从一个教室里的科目，转化成了一种观察生活、记录生活的方式。每一次我们一起出门写生或者在家进行“主题绘画”时，他总能从中学到的知识点中汲取灵感，比如如何用多层次的蓝色来描绘远山，而不是简单的一层蓝色带过。这本书，真正做到了把绘画的工具，变成了通往更美妙世界的钥匙。

这本书的装帧和用纸质量真的让人眼前一亮。现在很多儿童读物为了控制成本，纸张用得特别薄，一用力就容易破损，而且颜色印得也比较黯淡，根本无法真实展现彩笔的鲜亮效果。但是这本《儿童彩笔画-提高篇(下)》完全没有这个问题。纸张厚实到可以承受反复涂抹和修改，即使用湿一点的彩笔也不会洇墨。印刷色彩饱和度极高，那些教程里的范例，每一种颜色都仿佛要从纸面上跳出来一样鲜活。这对于一个追求视觉效果的孩子来说太重要了，好的色彩体验能极大地激发他们的创作欲望。而且，这本书的排版设计也极其用心，每一页的留白和图文比例拿捏得恰到好处，既保证了足够的教学内容，又避免了视觉疲劳。可以看到编者在细节上是下了大功夫的，这不仅仅是一本教学材料，更像是一件精美的艺术品，值得收藏。