郑绍敏水墨骆驼写意画法

出版者:天津人民美术

作者:郑绍敏

页数:36

出版时间:2006-6

价格:26.00元

isbn号码:9787530532119

具体描述

《郑绍敏水墨骆驼写意画法:当代书画名家技法解析》动物是大自然的造物。罗丹说“自然永远是美的”。在动物身上和在人体中一样，蕴藏着大自然无穷的美。骆驼是动物中与人类最密切最忠实的伴侣。在人类所从事的艺术行为中，骆驼也从来没被忽视过，在美术遗产中，无论古今中外，表现骆驼的题材也是非常丰富的。

作者喜欢画骆驼是特殊年代生活在美丽富饶的内蒙大草原，培育和焕发了他酷爱表现骆驼的真情。通过画速写，让作者更充分、更深入地观察、组合骆驼的形体、动态；可以不断锤炼、提高描绘骆驼的技巧。

用户评价

这本书的叙事风格极其平易近人，作者仿佛是一位经验丰富的老者，坐在茶几旁，娓娓道当地讲述着他多年在水墨艺术领域的心得体会。语言中没有那些晦涩难懂的专业术语，更多的是用生活化的比喻和生动的场景来解释复杂的技法。比如，他谈到“骆驼的驼峰如何体现力量与韧性”时，竟然联想到了山峦的起伏和行者的步伐，这种由表及里、由物及情的阐述方式，一下子就拉近了读者与艺术创作之间的距离。我特别欣赏作者在讲述过程中展现出的那种谦逊和真诚，完全没有高高在上的姿态，而是鼓励每一个学习者大胆去探索和犯错，这种积极的引导作用，对于初学者来说，是比任何技巧讲解都更宝贵的东西。

这本书给我带来的启发，在于它成功地将“写意”这个看似玄乎的概念，具象化为可以学习和实践的步骤。很多水墨画教程往往止步于技法的演示，而这本书却深入挖掘了“写意”背后的精神内核——如何用最简洁的线条捕捉对象最本质的气韵。作者示范了如何通过几笔看似随意的线条，勾勒出骆驼在烈日下行走的疲惫感和坚韧感，那种“形简而意远”的境界，让人醍醐灌顶。它让我明白，水墨画的魅力不在于画得有多像，而在于你画出了多少属于你自己的理解和情感。这种对“神似”的追求，真正打开了我对水墨艺术更深层次的认识，也让我对未来自己的创作方向有了更明确的定位。

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面选用的材质非常有质感，拿在手里沉甸甸的，让人感觉这是一本用心制作的艺术品。尤其喜欢那种略带粗粝感的纸张，与水墨画的韵味非常契合。内页的印刷质量也无可挑剔，色彩过渡自然，墨色的浓淡层次感表现得淋漓尽致，即便是初次接触水墨画的读者，也能清晰地感受到原作的笔触和意境。排版布局简洁而大气，留白的处理恰到好处，既突出了画作本身，又给读者的思考留下了足够的空间。光是翻阅这本书的过程，本身就是一种享受，让人忍不住想要立刻拿起笔尝试一番。可以说，从物理形态上，这本书已经为我们提供了一个极佳的阅读和学习体验的基础。

这本书的结构安排非常具有逻辑性和渐进性，让人感到学习的路径是清晰可见的，不会因为知识点的堆砌而感到迷茫。它从最基础的笔墨控制，比如墨色的调和与水分的掌握，稳步过渡到对骆驼基本动态和结构线的把握，随后才深入到复杂的写意表达和场景构建。每一章节的衔接都像是精心设计的阶梯，确保读者在掌握前一个技能后，才能顺利地迎接下一个挑战。尤其值得称赞的是，作者在讲解一些关键难点时，会附带提供多种替代性的解决方案，这体现了作者深厚的功底和对不同学习者接受能力的充分考量。这使得这本书既能满足渴望系统学习的读者，也能适应那些只想快速掌握某一特定技巧的爱好者。

阅读这本书的过程，我最大的感受是它在“意境”塑造上的独到之处。它并非一本纯粹的“怎么画”的工具书，更像是一本关于“如何观察世界”的哲学小册子。作者花了相当大的篇幅去探讨中国传统文化中对“骆驼”这一形象的理解，从丝绸之路的历史印记到沙漠环境对生命形态的塑造，这些背景知识极大地丰富了我对描绘对象的认知。当我对一件事物的理解加深后，下笔时自然而然地就会带入更丰富的情感和思考，笔触也会更加凝练有力。这种先修心后修手的教学理念，让这本书的价值远远超越了单纯的绘画指导，它在潜移默化中提升了读者的艺术修养和人文素养。