德勒茲論文學

出版者:麥田

作者:【美】雷諾．博格 Ronald Bogue

页数:334

译者:李育霖

出版时间:20060613

价格:NT380

装帧:平装

isbn号码:9789861730783

具体描述

《德勒茲論文學》是第一本關於德勒茲文學論述的全方位介紹性著作。博格詳細閱讀德勒茲關於文學的主要著作，清楚而有系統地闡述德勒茲對書寫藝術的看法，包括薩德─馬佐赫及路易斯‧卡洛爾的疾病與健康，普魯斯特的符號，卡夫卡的文學機器，「少數文學」的概念，卡米羅‧班納的少數劇場，以及T. E. 勞倫斯與貝克特的「景象與聲響」。

本書鎖定這些著作，並旁引眾多德勒茲生涯中的其他相關散篇著作。

【名家推薦】

◎「博格的著作探索並闡釋德勒茲的全部作品，對德勒茲與文學之間的關係提供了卓越而清晰的洞察力」 －－Clair Colebrook，愛丁堡大學，《德勒茲》一書作者

◎「《德勒茲論文學》一書再一次證明為什麼雷諾‧博格長久以來被公認是最有影響力的德勒茲詮釋者。看似輕鬆，但這本關於德勒茲文學論述的全方位著作展示了德勒茲文學與哲學批評之間，及語言哲學與生活哲學之間的連續性。對德勒茲『批評與臨床』的哲學及文學研究取徑有興趣的人，本書無疑價值非凡。」 ──Paul Patton，新南威爾斯大學，《德勒茲與政治》一書作者

◎「這些書出版之後，便不再需要撰寫如何閱讀德勒茲之類的書籍了」──Dorothea Olkowski，《吉爾‧德勒茲與再現的崩毀》一書作者

作者简介

雷諾‧博格(Ronald Bogue)目前為美國喬治亞大學比較文學系教授，為著名德勒茲專家。首部關於德勒茲與瓜達希的英文專書《德勒茲與瓜達希》(Deleuze and Guattari, 1989)已被翻譯成多種語言。其他著作包括《德勒茲論文學》(Deleuze on Literature, 2003)，《德勒茲論電影》Deleuze on Cinema, 2003)，《德勒茲論音樂、繪畫與藝術》(Deleuze on Music, Painting, and the Arts, 2003)，及《德勒茲餘波》(Deleuze’s Wake, 2004)。作者另編有《當代理論中的摹擬》(Mimesis in Contemporary Theory, 1991)，《自我的戲耍》(The Play of the Self, 1994)，及《當代文化中的暴力與仲裁》(Violence and Mediation in Cotemporary Culture)等書。

读后感

德勒茲在談論文學時，以符號機器來稱述普魯斯特，以少數機器來詮釋卡夫卡，以說明藝術如何藉由機器的操作，截然迥異於古典法則下的“那個世界”。柏格森曾指出：“現在永遠不會過去，如果它只是時間中單純的點。為了使現在能推向未來，現在與其之前的瞬間必有一連續性，現在與...

德勒茲在談論文學時，以符號機器來稱述普魯斯特，以少數機器來詮釋卡夫卡，以說明藝術如何藉由機器的操作，截然迥異於古典法則下的“那個世界”。柏格森曾指出：“現在永遠不會過去，如果它只是時間中單純的點。為了使現在能推向未來，現在與其之前的瞬間必有一連續性，現在與...

德勒茲在談論文學時，以符號機器來稱述普魯斯特，以少數機器來詮釋卡夫卡，以說明藝術如何藉由機器的操作，截然迥異於古典法則下的“那個世界”。柏格森曾指出：“現在永遠不會過去，如果它只是時間中單純的點。為了使現在能推向未來，現在與其之前的瞬間必有一連續性，現在與...

德勒茲在談論文學時，以符號機器來稱述普魯斯特，以少數機器來詮釋卡夫卡，以說明藝術如何藉由機器的操作，截然迥異於古典法則下的“那個世界”。柏格森曾指出：“現在永遠不會過去，如果它只是時間中單純的點。為了使現在能推向未來，現在與其之前的瞬間必有一連續性，現在與...

德勒茲在談論文學時，以符號機器來稱述普魯斯特，以少數機器來詮釋卡夫卡，以說明藝術如何藉由機器的操作，截然迥異於古典法則下的“那個世界”。柏格森曾指出：“現在永遠不會過去，如果它只是時間中單純的點。為了使現在能推向未來，現在與其之前的瞬間必有一連續性，現在與...

用户评价

这本书的翻译质量，恕我直言，达到了一个令人惊喜的高度。我深知，将复杂的思想体系从一种语言准确无误地转换到另一种语言，其难度不亚于重新创作。这本书的译者显然具备了深厚的学术功底和卓越的文字驾驭能力。他们不仅准确捕捉了原著中那些微妙的术语差异和概念的张力，更重要的是，他们成功地在目标语言中重建了那种特有的、充满力量感的节奏和语势。我发现，在一些关键的转折点，译者所选用的词汇不仅是“正确”的，更是“恰当”的，它们有效地消弭了跨语言理解上的隔阂，使得思想的冲击力得以完整保留。这使得我阅读起来非常顺畅，几乎忘记了自己正在阅读的是译本，而是仿佛直接面对原作者的笔触。一本优秀的译著，能够让不同文化背景下的读者共享同一场思想盛宴，而这本书的翻译无疑做到了这一点，功不可没。

这本书的封面设计真是太引人注目了，那种深邃的蓝色调搭配着极简的白色字体，一下子就抓住了我的眼球。我是一个对哲学和理论研究比较感兴趣的读者，平时喜欢在书架上寻找那些能带来全新思考视角的作品。这本书的装帧非常有质感，拿在手里沉甸甸的，让人感觉内容必然也经过了精心的打磨。内页的纸张选择也很不错，阅读起来非常舒适，即使长时间沉浸在文字世界里也不会感到疲劳。这本书的排版也十分考究，行距和字号的比例恰到好处，使得大段的论述读起来也清晰明了，没有那种令人喘不过气来的拥挤感。我尤其欣赏它在细节上所展现出的专业态度，这让我对作者的严谨性充满了期待。从这本书的整体外观来看，它无疑是众多学术著作中脱颖而出的佳作，不仅仅是内容的载体，更是一件值得收藏的艺术品。这种对物理形态的重视，往往预示着作者对思想传达的认真程度，让我迫不及待地想翻开第一页，看看里面蕴含着怎样的思想火花。

我一直认为，一本优秀的理论著作，其行文逻辑必须是极其严密且富有穿透力的。初读这本书的引言部分，我就被作者那种直击核心、不拖泥带水的叙事风格所折服。他似乎有一种能力，能够将那些原本晦涩难懂的概念，用一种近乎诗意的精确性表达出来。书中的论证过程如同精密的机械运作，每一个环节都紧密相扣，毫无松懈之处。我特别留意了其中关于“流变性”和“差异性”的探讨，作者的阐述角度非常新颖，完全跳脱出了我过去接触的那些经典框架。这种思维的跳跃性，既挑战了读者的既有认知，又在逻辑的层面上为新的理解铺平了道路。阅读这本书的过程，与其说是学习知识，不如说更像是一场智力上的探险，每翻过一页，都像是在攀登一座新的思维高峰，视野随之开阔。对于那些渴望进行深度思辨的读者而言，这本书无疑提供了一个极佳的平台，它迫使你停下来，重新审视自己习以为常的思考路径。

我对这本书所带来的方法论上的启发感到尤为振奋。它不仅仅是提供了一套新的理论工具箱，更重要的是，它彻底改变了我看待现实问题的视角和分析的维度。书中的一些分析方法，尤其是在处理复杂系统和跨学科连接时所展现出的洞察力，令人叹服。我开始尝试将这些新的框架应用到我日常关注的领域中去，结果发现，原本看似僵化的现象，一下子变得鲜活起来，充满了可塑性和新的解释空间。这种从“是什么”到“如何思考”的转变，才是真正深刻的学术贡献。这本书的价值，绝非仅仅停留在理论的阐释层面，它的真正力量在于它能激活和重塑读者的思维模式。它不是提供一个答案，而是提供了一种更有效、更具穿透力的提问方式，这对于任何一个致力于知识创造和批判性思考的人来说，都是一笔无价的财富。这本书，无疑是我近些年来阅读过最具启发性的理论著作之一。

从阅读体验上来说，这本书的结构设计非常人性化，这对于一本理论性较强的书籍来说，是非常难得的。作者似乎深谙读者的阅读心理，他没有将所有的难点堆砌在某一章节，而是巧妙地通过层层递进的方式，逐步引导读者进入更深的主题。每当感觉思绪有些涣散时，总能在章节末尾找到一个清晰的总结或者一个小型的案例分析，像是一个及时的锚点，帮助我重新稳固住刚刚获得的理解。这种“张弛有度”的节奏感，极大地提升了阅读的持久性和愉悦性。我发现自己不再是被动地接受信息，而是主动地与文本进行对话、协商。书中穿插的那些历史背景的简要回顾，也起到很好的补充作用，它们如同为复杂的理论大厦提供了坚实的地基说明，让抽象的概念有了具体的参照系。总而言之，这本书在内容编排上体现出一种对读者心智负荷的深切关怀。

昨天读的。。。每一个单身机器都是一个战争机器，是高级形态的欲望机器。。。之前和xy在邮件讨论过大玻璃。。当时认为这作品非常情欲和暴力。。这下好了。。我要去啃anti那本了。。德的文学观，虚拟加个体化。。个体化非主体化。。

「有一個大陰莖、荷重物、戴眼罩、吃草、跌落、被鞭打、用腳發出騷動聲」

在台湾交流时育霖导师翻译的育霖导师的导师写的书，回来一个多月了今天才细细来看。喜欢少数文学和最后一章，做自己语言中的异乡人；用写作来逃离，于是逃逸路线永远存在着背叛，背叛那个支配性指涉与固定秩序的世界。

2014-02-21 「有一個大陰莖、荷重物、戴眼罩、吃草、跌落、被鞭打、用腳發出騷動聲」

符号的诠释即是符号的生产。阐述或敞开隐藏在符号中的差异即是占据制高点，由此宇宙永远在开始敞开的过程中。马塞尔了解到符号的本质存在于艺术中，然而掌握本质在于制造它们，即制造艺术作品。作家总是参与真实世界的蜕化，但同时他们也在世界中创造世界，或与世界一同创造。诠释并非接受符号，而是符号的生产。尼采所谓文化符号的诠释及评估是对文明的健康及疾病征候的诊断式阅读，但诊断本身就是一种介入。诠释参与及形塑力道，评估制造价值，只有在力道的创造性挪用与价值的赋予中才产生真正的诠释与评估。作家在真实中实验，他们对世界的诠释与评估同时也激发了一个另类的世界。作家对世界的介入不能与语言的介入分开，作家试图使语言超越自身并启动语言内部的蜕化，语言由此开放给内在的变异力道和外在的逃逸路线。