宝石项饰集锦

出版者:河南科学技术

作者:周雅芬

页数:0

出版时间:2006-8

价格:28.00

装帧:平装

isbn号码:9787534935060

具体描述

在《红楼梦》第三十五回里，宝玉与莺儿热烈讨论着编结的式样与色彩。古今中外对美学的探讨，所呈现的都是生活中的体验，这正是艺术最能打动人心的地方。流露真情，加深一点感情、再加上一些想象，一种生活的转化，就能创造出一幅令人喜爱、感动的画面。

这是一本汇集众人创意的书，作者只是负责串联所有相关事物的人。由于我们敏锐地注意身旁细微的差异，才得以走入充满想象的空间。这个趣味盎然的开始延续了我们最弥足珍贵的感情，文中以故事或创意设计的实衷为作品说话，让眼睛可以看到的，心灵同样能感受到。希望亲爱的读者从中能发现创意的泉源，亦能获得感动时的温暖。

用户评价

作为一个对收藏有着浅尝辄止兴趣的人，我发现这本书提供了一个非常扎实且实用的入门框架。它没有直接教你如何辨别假货，而是侧重于建立一种“审美标准”和“历史认知”。书中系统地梳理了从古埃及到近现代的经典珠宝款式，比如“阿尔罕布拉”系列的演变脉络，以及不同时期顶尖珠宝商的核心技术特点。对于我们普通爱好者来说，了解这些“为什么”比单纯记住“是什么”要重要得多。书中对不同宝石的物理特性和光学效应的描述也相当专业，但作者的解释方式非常注重实用性，比如如何通过光泽来初步判断某颗古董珠宝的保养状况。我特别赞赏作者在章节末尾设置的“专家提示”小栏目，这些看似不经意的几句话，往往是多年经验的总结，对于指导日常的鉴赏活动非常有帮助。这本书没有故弄玄虚，而是用一种严谨又不失温度的态度，为读者搭建起一个稳固的知识地基。

说实话，初拿到这本书时，我略微有些担心内容会过于偏向某一特定时期或地域，毕竟“集锦”这个词有时候意味着内容分散。然而，这本书的结构安排却异常清晰且平衡。它似乎巧妙地找到了一个黄金分割点，既有对文艺复兴时期意大利珠宝的精雕细琢的详尽剖析，也没有忽略二十世纪初装饰艺术运动（Art Deco）的几何美学带来的巨大变革。每一章的过渡都衔接得非常自然流畅，仿佛是沿着一条精心规划的河流在前进，时而汇入波澜壮阔的大海（宏大叙事），时而探访宁静的支流（特定工匠的个案研究）。我特别喜欢作者在描述20世纪中叶现代主义珠宝设计时所展现出的那种前瞻性视角，探讨了材料的极简运用和设计的抽象化趋势。这种全景式的覆盖，使得读者在看完这本书后，对整个珠宝艺术史的脉络有一个清晰且没有盲区的认识，极大地拓宽了我的视野，避免了以往阅读同类书籍时常有的“只见树木不见森林”的弊端。

我花了整整一个周末的时间沉浸在这本书的文字叙述中，感觉自己完成了一次穿越时空的奢侈品鉴赏之旅。作者的文笔非常老练且富有故事性，丝毫没有那种枯燥的学术论文腔调。举例来说，当描述到某位欧洲王室成员佩戴的胸针时，作者不仅详细分析了宝石的克拉数和切割工艺，更巧妙地植入了当时的宫廷秘辛和社会背景。比如，某颗蓝宝石据说是在一次秘密谈判中作为信物交换的，这种细节的描绘立刻让冰冷的珠宝活了起来，充满了传奇色彩。我特别喜欢作者在分析设计理念时所使用的比喻，他能将抽象的艺术概念转化为读者容易理解的具象画面，让人读来津津有味，丝毫没有感到晦涩难懂。更难得的是，书中对不同文化背景下对“美”的理解差异也有所探讨，比如东方玉石文化与西方钻石文化的碰撞与融合，体现了作者广博的知识面。读完某个章节后，我常常需要停下来，闭上眼睛回味一下那种历史的厚重感和人性的复杂交织，这本书的阅读体验是极其深刻和引人入胜的。

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴！封面采用了一种非常复古的暗色调，边缘做了烫金处理，拿在手里沉甸甸的，很有分量感。光是翻开扉页，就能感受到纸张的质地非常精良，那种略带纹理的触感，让人忍不住想多摸几下。内页的排版也极其考究，无论是文字部分的留白还是图片与文字的穿插布局，都显得匠心独运。我尤其欣赏作者在配图上的用心，那些高清的宝石照片，色彩饱满、细节锐利，几乎能让人感受到钻石的璀璨光芒和红宝石的温润质地。而且，作者似乎对不同历史时期珠宝风格的演变有着深刻的理解，从洛可可的繁复华丽到新艺术运动的有机流畅，每一种风格的代表作都被配上了深入的背景介绍，让我这个门外汉也能迅速抓住其精髓。这本书不仅仅是罗列图片和图说，它更像是一部精美的艺术画册，即便是对珠宝设计不太了解的朋友，光是欣赏这些精美的图像，就已经是一种极大的享受了。这种对实体工艺的极致追求，在如今这个数字时代显得尤为珍贵，让人感到物有所值。

这本书带给我的最大震撼，在于它对“情感价值”和“时间沉淀”的深刻挖掘。珠宝不仅仅是昂贵的材料堆砌，更是情感的载体和历史的见证者。书中有一段文字描写了一件维多利亚时代丧葬珠宝的故事，那枚用逝者头发编织而成的胸针，其背后蕴含的思念与承诺，读来让人潸然泪下。作者没有将这些物品工具化地归类为“收藏品”，而是赋予了它们作为“人类记忆容器”的崇高地位。这种人文关怀贯穿始终，让冰冷的金属和宝石仿佛有了呼吸。此外，本书对珠宝修复与保护的章节也写得十分出色，它强调了保护历史文物的责任感，以及老工匠们对手艺的敬畏之心。这本书真正教会我的，是如何去“读懂”一件珠宝，理解它被创造时的社会氛围、被佩戴时的个人心境，以及它历经岁月后留下的印记。这已远超了一本图录的范畴，更像是一部关于人类对美与永恒追求的哲学思考录。